Feed MRSS-S Noticias, elpais.com, planeta-futuro, la-musica-es-el-mensaje es https://elpais.com Sat, 11 Dec 2021 04:30:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2021-12-11/la-ruta-mas-mortal-en-la-mirada-de-un-nino.html Sat, 11 Dec 2021 04:30:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2021-12-11/la-ruta-mas-mortal-en-la-mirada-de-un-nino.html Analía Iglesias El músico senegalés Faada Freddy es el autor de la canción ‘Reality cuts me like a knife’ que suena en el vídeo dirigido por el ilustrador español Lusmore Dauda y anima una campaña de sensibilización lanzada por SOS Mediterranée France. Expresa el dolor de una generación que se arroja al mar en pateras al grito de “Barça o Barsak” que, en wolof, significa o llegar a Barcelona, a Europa, o morir en el intento El músico senegalés Faada Freddy es el autor de la canción ‘Reality cuts me like a knife’ que suena en el vídeo dirigido por el ilustrador español Lusmore Dauda y anima una campaña de sensibilización lanzada por SOS Mediterranée France. Expresa el dolor de una generación que se arroja al mar en pateras al grito de “Barça o Barsak” que, en wolof, significa o llegar a Barcelona, a Europa, o morir en el intento Inmigración irregular Inmigración Infancia Inmigrantes africanos Música africana Música Derechos humanos Campañas sensibilización Hip hop Cultura África Artistas Arte Ilustración Lusmore Dauda (EL PAÍS) Niño migrante <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/DOJ5b711sVfwv3kHF3GAm6QyC3U=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/7ZGBM35QWRAUVL4EEABHY7PTGE.jpg" width="4792" height="2720" alt="."></img><p>Es un hombre del <i>soul.</i> Porta el alma milenaria de la música; la lleva metida en cada centímetro de piel. <a href="https://www.instagram.com/faadafreddy/?hl=es" target="_blank">Faada Freddy</a> vibra con un <i>swing </i>envidiable, ejecutando todos los instrumentos con la voz y percutiendo su cuerpo. Sus verdades nacen de la reverberación de su pecho. Desde esa profundidad de la propia carne, <a href="https://www.youtube.com/watch?v=x2EAPfhboo8" target="_blank">Faada </a>expresa el dolor que un ciudadano senegalés siente frente a este <a href="https://elpais.com/espana/2021-10-23/el-padre-de-un-nino-muerto-en-un-naufragio-mi-hijo-se-murio-en-" target="_blank">fenómeno migratorio que desangra</a> a su país y a los de su entorno, y lo plasma ahora en una campaña de apoyo a la organización francesa <a href="https://www.sosmediterranee.fr/journal-de-bord/clip-faada-freddy" target="_blank">SOS Méditerranée</a>.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2021-12-11/la-ruta-mas-mortal-en-la-mirada-de-un-nino.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/la-musica-es-el-mensaje/2021-10-25/el-bouma-la-musica-feminista-que-sobrevuela-egipto.html Mon, 25 Oct 2021 03:35:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/la-musica-es-el-mensaje/2021-10-25/el-bouma-la-musica-feminista-que-sobrevuela-egipto.html Marc Español El nuevo álbum de las hermanas Samir, ‘Mazghuna’, es el resultado de varios encuentros con tres grupos de mujeres de tres localidades del sur de Egipto, la zona más pobre, más descuidada y más olvidada del país El nuevo álbum de las hermanas Samir, ‘Mazghuna’, es el resultado de varios encuentros con tres grupos de mujeres de tres localidades del sur de Egipto, la zona más pobre, más descuidada y más olvidada del país Egipto África Música Música africana Feminismo Derechos mujer Cultura Arte El Bouma (EL PAÍS) El Bouma Mariam y Marina Samir, las dos integrantes del grupo egipcio El Bouma, en una foto promocional. Mariam y Marina Samir, las dos integrantes del grupo egipcio El Bouma, en una foto promocional. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/GmszURZy77zcvunNnsdeCOL5vqE=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/BPB24LPNJVEN5C5A56WWJ67TK4.jpg" width="5596" height="3504" alt="Mariam y Marina Samir, las dos integrantes del grupo egipcio El Bouma, en una foto promocional."></img><p>La relación de Mariam Samir con la música en Egipto siempre estuvo marcada por una cierta sensación de vacío e incomprensión. Seguía y podía identificarse en determinados aspectos con algunos de los artistas de la escena, pero a la hora de reflexionar y de poner voz, letra e instrumental a lo que pensaba y sentía como mujer, no había referentes claros.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/la-musica-es-el-mensaje/2021-10-25/el-bouma-la-musica-feminista-que-sobrevuela-egipto.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2021-07-16/el-concierto-al-que-solo-entraras-si-haces-algo-por-mejorar-el-mundo.html Fri, 16 Jul 2021 03:30:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2021-07-16/el-concierto-al-que-solo-entraras-si-haces-algo-por-mejorar-el-mundo.html Sally Jabiel Naciones Unidas organiza el recital Play:Fair en Milán para llamar a la acción y alcanzar los Objetivos de Desarrollo Sostenible Naciones Unidas organiza el recital Play:Fair en Milán para llamar a la acción y alcanzar los Objetivos de Desarrollo Sostenible Agenda 2030 Música Agenda Post-2015 Activismo Activismo Lgtbiq Feminismo Cantantes Conciertos ONU Italia Milán Play:Fair Imagen promocional del concierto en Milán organizado por la ONU para promocionar los ODS. Imagen promocional del concierto en Milán organizado por la ONU para promocionar los ODS. <p><i>Nota a los lectores: EL PAÍS ofrece en abierto la sección Planeta Futuro por su aportación informativa diaria y global sobre la Agenda 2030, la erradicación de la pobreza y la desigualdad, y el progreso de los países en desarrollo. Si quieres apoyar nuestro periodismo, </i><a href="https://elpais.com/landing_oferta/?prm=suscrip_inicio_planetafuturo_articulo#/campaign"><i>suscríbete aquí.</i></a></p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2021-07-16/el-concierto-al-que-solo-entraras-si-haces-algo-por-mejorar-el-mundo.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2021-01-03/jerusalema-cuando-el-baile-se-convierte-en-la-mejor-terapia.html Sun, 03 Jan 2021 23:10:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2021-01-03/jerusalema-cuando-el-baile-se-convierte-en-la-mejor-terapia.html Raquel Elices El hogar de acogida Masaka Kids, en Uganda, es un ejemplo de superación gracias a las coreografías de los niños huérfanos, una de ellas se ha hecho ahora viral El hogar de acogida Masaka Kids, en Uganda, es un ejemplo de superación gracias a las coreografías de los niños huérfanos, una de ellas se ha hecho ahora viral Uganda Música Acogida niños Infancia Viral Internet Coronavirus Covid-19 Pandemia Salud mental Música africana África subsahariana Sudáfrica Masaka Kids Masaka Kids Namubiru Nabirah (izquierda) y Kigundu Emmanuel, dos de los niños del centro de acogida Masaka Kids. Namubiru Nabirah (izquierda) y Kigundu Emmanuel, dos de los niños del centro de acogida Masaka Kids. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/W3gtTYoqPdMh7gcd-uglXykb87A=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/HPQ6QVXVCVCUJPADFMNYMIIKN4.jpg" width="1200" height="800" alt="Namubiru Nabirah (izquierda) y Kigundu Emmanuel, dos de los niños del centro de acogida Masaka Kids."></img><p><i>Nota a los lectores: EL PAÍS ofrece en abierto la sección Planeta Futuro por su aportación informativa diaria y global sobre la Agenda 2030, la erradicación de la pobreza y la desigualdad, y el progreso de los países en desarrollo. Si quieres apoyar nuestro periodismo, </i><a href="https://elpais.com/landing_oferta/?prm=suscrip_inicio_planetafuturo_articulo#/campaign"><i>suscríbete aquí.</i></a></p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2021-01-03/jerusalema-cuando-el-baile-se-convierte-en-la-mejor-terapia.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-16/we-are-family-un-himno-de-unidad-en-lucha-contra-el-coronavirus.html Mon, 16 Nov 2020 00:10:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-16/we-are-family-un-himno-de-unidad-en-lucha-contra-el-coronavirus.html Raquel Elices La Organización Mundial de la Salud (OMS) quiere convertir el éxito setentero de la banda Sister Sledge en el nuevo canto global contra la pandemia La Organización Mundial de la Salud (OMS) quiere convertir el éxito setentero de la banda Sister Sledge en el nuevo canto global contra la pandemia OMS Cultura Música Coronavirus Covid-19 Sister Sledge Solidaridad Owen Humphreys Sister Sledge La banda Sister Sledge en el South Tyneside Festival en 2017 en el Parque Bents, en South Shields (Reino Unido). La banda Sister Sledge en el South Tyneside Festival en 2017 en el Parque Bents, en South Shields (Reino Unido). <p>El cuarteto de soul <a href="https://elpais.com/noticias/sister-sledge/" target=_blank>Sister Slegde</a> jamás pudo imaginar que su gran éxito de los setenta acabaría siendo elegido para luchar contra la covid-19.<b> </b>Al menos, ese es el deseo de la <a href="https://elpais.com/noticias/oms-organizacion-mundial-salud/" target=_blank>Organización Mundial de la Salud</a>. La letra de este tema publicado en 1979 coreaba que “unidos somos más fuertes, porque somos familia”. Y ese es, precisamente, el lema que la organización, dirigida por <a href="https://elpais.com/ideas/2020-05-09/el-medico-que-se-cura-en-salud.html" target=_blank>Tedros Adhanom Ghebreyesus</a>, ha escogido para promover la solidaridad y la colaboración en todo el mundo frente a la pandemia.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-16/we-are-family-un-himno-de-unidad-en-lucha-contra-el-coronavirus.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-07/burna-boy-el-gigante-africano-sigue-creciendo.html Sat, 07 Nov 2020 23:10:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-07/burna-boy-el-gigante-africano-sigue-creciendo.html Javier Domínguez El músico nigeriano acaba de publicar ‘Twice As Tall’, un trabajo que reivindica el África contemporánea, con sus propios aprietos, y que conecta con los movimientos sociales en la diáspora como el Black Lives Matter El músico nigeriano acaba de publicar ‘Twice As Tall’, un trabajo que reivindica el África contemporánea, con sus propios aprietos, y que conecta con los movimientos sociales en la diáspora como el Black Lives Matter Música África Música africana Nigeria Baile Pop DANCE! Sonido Atlantic Record (EL PAÍS) Burna Boy. Burna Boy. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/Q9thKILciLBqPugr8gVgEz75sUw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/N5LNMIJ2IBCATCFY2MLYZ63YW4.jpg" width="6494" height="4329" alt="Burna Boy."></img><p>“Si te metes conmigo, llegan los problemas / Canta en voz alta, deja que escuchen”. <a href="https://www.onaspaceship.com/">Burna Boy</a> no se anda con chiquitas y lanza unos temas que avivan la conciencia dormida de muchos de sus oyentes tanto en el continente africano como en la diáspora. “Quien no quiera despertar / Quien no quiera bailar / Azúzalo”. Un estímulo musical para pedir un respeto recíproco y para que “los negros dejen de llamar ‘señor’ al opresor”, canta el joven nigeriano en uno de sus temas más populares, <i>Anybody</i>. Pero, ¿quién es este músico para sentir la responsabilidad de defender las libertades y luchar por la justicia social de África?</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2020-11-07/burna-boy-el-gigante-africano-sigue-creciendo.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-22/sara-curruchich-comparte-la-voz-y-el-genio-creativo-de-las-mujeres-indigenas.html Thu, 22 Oct 2020 22:30:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-22/sara-curruchich-comparte-la-voz-y-el-genio-creativo-de-las-mujeres-indigenas.html Raquel Elices Una playlist colaborativa reúne por primera vez las voces de decenas de artistas con raíces originarias de todo el mundo Una playlist colaborativa reúne por primera vez las voces de decenas de artistas con raíces originarias de todo el mundo Música Música étnica Guatemala Cultura Indígenas EL PAÍS Spotify música indígena Imagen de la playlist colaborativa de Spotify donde se reúnen por primera vez las voces de decenas de artistas indígenas. Imagen de la playlist colaborativa de Spotify donde se reúnen por primera vez las voces de decenas de artistas indígenas. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/57_BwgJOWjcJlXjJEP9GdVoc_yw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/OMAIR36BGNEFJDL7FPIIJEDGTI.jpg" width="1800" height="1012" alt="Imagen de la playlist colaborativa de Spotify donde se reúnen por primera vez las voces de decenas de artistas indígenas."></img><p>La palabra <i>ixoqi </i>significa mujeres en kaqchikel, la lengua materna de la artista guatemalteca <a href="https://elpais.com/cultura/2020-03-07/la-cantante-indigena-que-da-voz-a-los-pueblos-de-guatemala.html">Sara Curruchich</a> (San Juan Comalapa, 1993). También es el nombre del proyecto con el que esta cantautora de etnia maya busca dar voz a las mujeres indígenas de todo el mundo. Son “las grandes sembradoras del tiempo”, como ella las define, que al igual que su madre o su abuela hicieron del canto una forma de resistencia y sanación.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-22/sara-curruchich-comparte-la-voz-y-el-genio-creativo-de-las-mujeres-indigenas.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-12/la-cantautora-burkinesa-que-oso-tocar-el-instrumento-prohibido.html Mon, 12 Oct 2020 22:30:00 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-12/la-cantautora-burkinesa-que-oso-tocar-el-instrumento-prohibido.html EL PAÍS Kalam Kunde es la única mujer en Burkina Faso, y una de las pocas en África del Oeste, en atreverse a tocar el kunde, reservado a los hombres. La artista tiene cada vez más éxito en su país y en Malí gracias a sus conciertos, que consiguen romper tabús sobre las mujeres Kalam Kunde es la única mujer en Burkina Faso, y una de las pocas en África del Oeste, en atreverse a tocar el kunde, reservado a los hombres. La artista tiene cada vez más éxito en su país y en Malí gracias a sus conciertos, que consiguen romper tabús sobre las mujeres Burkina Faso Música Música africana Desarrollo África Cultura Feminismo A. López ( ) Kalam Kunde La cantante burkinesa Kalam Kunde. La cantante burkinesa Kalam Kunde. <p>Tras un ligero velo se esconde una valiente mujer que rompe con los tabúes y tradiciones en su país. Cantante, compositora, música, bailarina, Kalam Kunde es la talentosa líder del grupo homónimo. Esta mujer decidida y polifacética está consiguiendo que las mujeres burkinesas se sientan más libres a la hora de poder tocar instrumentos ancestralmente relegados a los varones. El kunde es un instrumento típico de algunos países del Sahel como Malí o Burkina Faso. La tradición indica que solo los hombres pueden tocarlo. Romper con esta tradición, es un paso hacia la liberación de la mujer y la igualdad, ya que en estos países todavía existen marcados roles de género y numerosas prohibiciones que impiden la emancipación de las mujeres. Esta ruptura de la tradición implica que la compositora tenga proteger su identidad para evitar represalias.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/2020-10-12/la-cantautora-burkinesa-que-oso-tocar-el-instrumento-prohibido.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2020/10/02/planeta_futuro/1601647536_473855.html Sat, 03 Oct 2020 22:12:57 GMT https://elpais.com/elpais/2020/10/02/planeta_futuro/1601647536_473855.html Raquel Elices La identidad afro, clave para entender la cultura colombiana, se pone en valor a través de la música de artistas como Lido Pimienta, Systema Solar o ChocQuibTown para luchar contra el racismo La identidad afro, clave para entender la cultura colombiana, se pone en valor a través de la música de artistas como Lido Pimienta, Systema Solar o ChocQuibTown para luchar contra el racismo Movimiento Black Lives Matter Violencia racial Afroamericanos Conflictos raciales Afrodescendientes Colombia Racismo Movimientos sociales Población negra Violencia Delitos odio Discriminación Grupos sociales Sudamérica Latinoamérica Prejuicios Delitos Sucesos América Problemas sociales Sociedad Justicia 10,canción,dar,voz,black lives matter,colombia,identidad,afro,clave,entender,cultura,colombiana,colombiano,poner,valor,música,artista,lido pimienta,systema solar,chocquibtown,luchar,racismo Maria Oswalt (Unsplash) <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2020/10/02/planeta_futuro/1601647536_473855_1601648122_noticia_normal.jpg" width="980" height="604" alt="."></img><p>El conflicto racial en Colombia aún no ocupa las portadas de los periódicos, ni se televisa como el caso <a class="Hyperlink BCX0 SCXW78613296" href="https://elpais.com/noticias/george-floyd/" rel="noreferrer noopener" target="_blank">George Floyd</a>, pero resuena en su música desde hace años. Ocurrió con la muerte de <a class="Hyperlink BCX0 SCXW78613296" href="https://www.change.org/p/fiscaliacol-justicia-para-anderson-arboleda-joven-afro-asesinado-a-golpes-por-un-polic%C3%ADa-en-el-cauca-justiciaparaandersonarboleda-policiacolombia-cgr-colombia-pgn-col-defensoriacol" rel="noreferrer noopener" target="_blank">Anderson Arboleda</a>, un joven negro de 19 años que falleció en la región del Cauca tras recibir un fuerte golpe en la cabeza por un policía que supuestamente lo detuvo por incumplir la cuarentena.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2020/10/02/planeta_futuro/1601647536_473855.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2020/09/29/planeta_futuro/1601377838_350437.html Wed, 30 Sep 2020 22:02:15 GMT https://elpais.com/elpais/2020/09/29/planeta_futuro/1601377838_350437.html Pablo Arconada Este músico sierraleonés que empezó a tocar en la calle en España y ha colaborado con Serrat, Alejandro Sanz, Kiko Veneno, Raimundo Amador o Rosario Flores, cuenta cómo integra en la sociedad a niños exsoldados a través de la música Este músico sierraleonés que empezó a tocar en la calle en España y ha colaborado con Serrat, Alejandro Sanz, Kiko Veneno, Raimundo Amador o Rosario Flores, cuenta cómo integra en la sociedad a niños exsoldados a través de la música Sierra Leona África occidental África subsahariana África Migrantes Música Migración Demografía Sociedad anthony seydu y,día,cambiar,kaláshnikov,guitarra,músico,sierraleonés,empezar,tocar,calle,españa,haber,colaborar,serrat,alejandro sanz,kiko veneno,raimundo amador,rosario flores,contar,integrar,sociedad,niño,exsoldados,música Gonzalo Arnejo El músico sierraleonés, Anthony Seydu. El músico sierraleonés, Anthony Seydu. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2020/09/29/planeta_futuro/1601377838_350437_1601378987_noticia_normal.jpg" width="980" height="567" alt="El músico sierraleonés, Anthony Seydu. "></img><p>Anthony Seydu lleva por bandera la risa que es su carta de presentación en las distancias cortas. En el ámbito profesional apenas la necesita. Este sierraleonés que se acercó a la música de la mano de su abuelo ha colaborado con Serrat, Alejandro Sanz, Kiko Veneno, Raimundo Amador o Rosario Flores. Con un interés por aprender y formarse, <a href="http://seydu.net/">Seydu</a> empezó a trabajar en la <em>National Dance Troupe </em>de Sierra Leona y conoció a artistas de la talla de <a href="https://www.wiriko.org/wiriko/el-mito-del-dios-fela-invocado-en-londres/">Fela Kuti</a>. En 1998 publicó su primer disco, <em>Freetown</em>, al que le siguieron <em>Diamond Tears</em> (2001) y <em>Sadaka </em>(2016). Su cuarto disco, aún en pleno proceso creativo, verá la luz el próximo año 2021.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2020/09/29/planeta_futuro/1601377838_350437.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2020/02/05/planeta_futuro/1580889327_533283.html Sat, 08 Feb 2020 06:32:40 GMT https://elpais.com/elpais/2020/02/05/planeta_futuro/1580889327_533283.html Raquel Elices La gran favorita entre las nominadas a mejor canción está compuesta e interpretada por Cynthia Erivo, que también opta a la estatuilla de mejor actriz La gran favorita entre las nominadas a mejor canción está compuesta e interpretada por Cynthia Erivo, que también opta a la estatuilla de mejor actriz Premios Oscar Derechos civiles Cine americano Premios cine Derechos humanos Música Cine Sociedad Cynthia Erivo stand up,himno,derecho,civil,carrera,oscar,gran,favorito,nominar,mejor,canción,estar,componer,interpretar,cynthia erivo,optar,estatuilla,actriz VALERIE MACON (AFP) Cynthia Erivo, en la gala de nominados de los Oscar. Cynthia Erivo, en la gala de nominados de los Oscar. <p>Conviene quedarse con su nombre porque Cynthia Erivo (Londres, 1987) podría hacer historia en los <a href="https://elpais.com/tag/premios_oscar/a" target="_blank">próximos premios Oscar.</a> Es la única intérprete negra nominada en las categorías principales de la 92ª edición de la Academia y opta a dos estatuillas: mejor actriz y canción por <i>Harriet.</i> De conseguirlo, esta británica de 33 años, hija de padres nigerianos, puede convertirse en la primera mujer negra en ganar dos estatuillas a la vez. Sería un estreno por todo lo alto para alguien que apenas ha empezado su carrera en el mundo del cine, pero cuyo futuro se vislumbra arrollador.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2020/02/05/planeta_futuro/1580889327_533283.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2020/02/03/planeta_futuro/1580729346_035600.html Mon, 03 Feb 2020 23:10:37 GMT https://elpais.com/elpais/2020/02/03/planeta_futuro/1580729346_035600.html Raquel Elices El músico estadounidense reúne a varios artistas internacionales en el álbum benéfico 'Let The Rhyhm: Haiti Song Summit Vol.1' destinado a paliar los daños que aún persisten tras el terremoto de 2010 El músico estadounidense reúne a varios artistas internacionales en el álbum benéfico 'Let The Rhyhm: Haiti Song Summit Vol.1' destinado a paliar los daños que aún persisten tras el terremoto de 2010 Haití Caribe Pobreza Latinoamérica América Problemas sociales Sociedad jackson browne,jenny lewis,jonathan wilson,unir,voz,olvido,haití,músico,estadounidense,reunir,artista,internacional,álbum,benéfico,let the rhyhm haiti song summit vol.,1,destinar,paliar,daño,persistir,terremoto,2010 Artistas participantes en el álbum 'Let The Rhyhm: Haiti Song Summit Vol.1'. Imagen cedida por Artists for Peace and Justice (APJ). Artistas participantes en el álbum 'Let The Rhyhm: Haiti Song Summit Vol.1'. Imagen cedida por Artists for Peace and Justice (APJ). <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2020/02/03/planeta_futuro/1580729346_035600_1580729677_noticia_normal.jpg" width="980" height="653" alt="Artistas participantes en el álbum 'Let The Rhyhm: Haiti Song Summit Vol.1'. Imagen cedida por Artists for Peace and Justice (APJ)."></img><p>Cuando <a href="https://elpais.com/tag/jackson_browne/a">Jackson Browne</a> piso Haití por primera vez, habían pasado cuatro años de una de las peores catástrofes naturales que vivió el mundo y el peor desastre en la historia de aquel país. Un <a href="https://elpais.com/tag/terremoto_haiti_2010/a">temblor que asoló al corazón de Caribe en 2010</a> y se saldó con la muerte de 316.000 personas. Visibles aún las consecuencias de aquel seísmo, los daños materiales y emocionales que devastaron al pueblo haitiano mostraron al músico estadounidense una realidad que acabaría marcando al artista, personal y profesionalmente.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2020/02/03/planeta_futuro/1580729346_035600.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2020/01/21/planeta_futuro/1579612550_152654.html Wed, 22 Jan 2020 23:48:42 GMT https://elpais.com/elpais/2020/01/21/planeta_futuro/1579612550_152654.html Raquel Elices La cantante y compositora lanza ‘Gula’, una canción que critica el sistema de producción alimenticio y su insostenibilidad medioambiental La cantante y compositora lanza ‘Gula’, una canción que critica el sistema de producción alimenticio y su insostenibilidad medioambiental Cambio climático Música Problemas ambientales Desarrollo sostenible Medio ambiente brisa fenoy,querer,pegar,mordisco,conciencia,consumidor,cantante,compositor,lanzar,gula,canción,criticar,sistema,producción,alimenticio,insostenibilidad,medioambiental Brisa Fenoy quiere pegarle un mordisco a la conciencia del consumidor Brisa Fenoy quiere pegarle un mordisco a la conciencia del consumidor Brisa Fenoy quiere pegarle un mordisco a la conciencia del consumidor <p>Afila el cuchillo y desgarra la carne en su bandeja de plata. Enseña los dientes y vuelve a morder una y otra vez hasta acabar convirtiendo su propio cuerpo en un trozo de presa desollada. El último videoclip de Brisa Fenoy (Algeciras, Cádiz, 1991) no deja indiferente a nadie. La cantante, productora y compositora ha vuelto dispuesta a remover conciencias con <em>Gula</em>, un tema en el que carga contra el sistema de producción masiva y el impacto en nuestro planeta de las industrias cárnicas.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2020/01/21/planeta_futuro/1579612550_152654.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/09/23/planeta_futuro/1569248263_173300.html Wed, 02 Oct 2019 22:00:40 GMT https://elpais.com/elpais/2019/09/23/planeta_futuro/1569248263_173300.html Raquel Elices La iniciativa Playing for Change la ha convertido en herramienta de transformación social La iniciativa Playing for Change la ha convertido en herramienta de transformación social Agenda 2030 Alejandro Sanz Agenda Post-2015 Instrumentos musicales Objetivos Milenio Programas ONU ONU Música Organizaciones internacionales Desarrollo sostenible Relaciones exteriores Educación Medio ambiente música,conectar,mundo,escuela,iniciativa,playing,for,change,haber,convertir,herramienta,transformación,social Playing for Change Niños con instrumentos de música en la escuela de Kirina, en Mali. Niños con instrumentos de música en la escuela de Kirina, en Mali. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/09/23/planeta_futuro/1569248263_173300_1569332776_noticia_normal.jpg" width="980" height="550" alt="Niños con instrumentos de música en la escuela de Kirina, en Mali. "></img><p>No había clase a la que Boubacar Guem faltase. Durante los últimos ocho años, este joven de Bamako recorría más de 100 kilómetros movido por la música. Durante todo ese tiempo <a href="https://playingforchange.com/news-from-our-school-in-mali/">la escuela de Kirina</a>, en la ciudad de Kulikoró, se convirtió en su segunda casa. “No importaba lo lejos que estuviese, la música me ha dado muchas cosas y aprender a tocar la kora cambió mi vida”, cuenta este maliense de 25 años.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/09/23/planeta_futuro/1569248263_173300.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/09/23/planeta_futuro/1569248263_173300_1569332849_sumario_normal.jpg" width="980" height="550" alt="Boubacar Guem, con una kora."></img> https://elpais.com/elpais/2019/09/18/planeta_futuro/1568808080_441682.html Thu, 19 Sep 2019 22:00:05 GMT https://elpais.com/elpais/2019/09/18/planeta_futuro/1568808080_441682.html Raquel Elices El tema solidario de Elefantes y Manolo García para Oxfam Intermón llevará suministro a las regiones africanas más afectadas por la sequía El tema solidario de Elefantes y Manolo García para Oxfam Intermón llevará suministro a las regiones africanas más afectadas por la sequía Desarrollo África Agenda Post-2015 ADI IDH Desarrollo humano Indicadores económicos Indicadores sociales PNUD Cooperación y desarrollo Objetivos Milenio Calidad vida Geopolítica Programas ONU Bienestar social África ONU Música Política social Organizaciones internacionales Desarrollo sostenible Economía Relaciones exteriores Sociedad Medio ambiente Política agua,canción,calmar,sed,cuerno,África,tema,solidario,elefantes,manolo garcía para oxfam intermón,llevar,suministro,región,africanas,africano,afectar,sequía Pablo Tosco (Intermon Oxfam) <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/09/18/planeta_futuro/1568808080_441682_1568816046_noticia_normal.jpg" width="980" height="545" alt="."></img><p>Hace tiempo que en África nadie le canta a la lluvia. Cansados de invocar un agua que no llega, en países como Kenia, Somalia o Etiopía, solo cabe esperar que la música que moje sus campos llegue de otro lado. Así es como nace <a href="https://www.youtube.com/watch?v=QKdQIwA5nsc&amp;feature=youtu.be" target="_blank"><em>Agua</em></a>, una canción que pone el foco en la sequía extrema que actualmente amenaza la vida de millones de personas en el cuerno de África. El poeta Benjamín Prado y el compositor Shuarma se han valido de su poesía y de su música para componer un tema en favor de Oxfam Intermon con el que, hasta el momento, ya se han logrado llevar más de 50.000 litros de agua al continente africano.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/09/18/planeta_futuro/1568808080_441682.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494.html Fri, 23 Aug 2019 22:54:13 GMT https://elpais.com/elpais/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494.html Isabel Ferrer Young, el conjunto de adolescentes de la Orquesta del Concertgebouw, debuta a las órdenes del director español Pablo Heras Casado, con el encargo de ser cada uno de ellos embajadores de la democracia y la integración social Young, el conjunto de adolescentes de la Orquesta del Concertgebouw, debuta a las órdenes del director español Pablo Heras Casado, con el encargo de ser cada uno de ellos embajadores de la democracia y la integración social Adolescencia Juventud Derechos humanos Infancia Música Sociedad música,lenguaje,universal,capaz,unir,young,conjunto,adolescente,orquesta de el concertgebouw,debutar,orden,director,español,pablo heras casado,encargo,ser,embajador,democracia,integración,social Young Los jóvenes beneficiarios del programa, durante un ensayo. Los jóvenes beneficiarios del programa, durante un ensayo. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494_1566579026_noticia_normal.jpg" width="980" height="653" alt="Los jóvenes beneficiarios del programa, durante un ensayo."></img><p>La música como embajadora de la democracia y la integración social. Young, el conjunto joven de la <a href="https://elpais.com/cultura/2018/08/02/actualidad/1533209663_638616.html" target="_blank">Orquesta del Concertgebouw</a>, ha debutado este viernes en la mítica sala holandesa con dicha tarea entre sus manos. Era el momento cumbre de un proyecto que ha reunido a 73 adolescentes de 14 a 17 años seleccionados entre 323 candidatos de 27 países, de dentro y fuera de la Unión Europea. Llegados, entre otros, de Lituania, Serbia, Albania, Polonia, Finlandia o España, su talento musical ha servido para sumarles a una empresa pensada para reforzar valores como la sostenibilidad, la diversidad y responsabilidad social. Al mando del director español Pablo Heras Casado, han interpretado a Chaikovski y Mendelssohn, y han dejado un regalo: el estreno mundial de la pieza <em>Idyllium</em>, del compositor alemán contemporáneo Detlev Glanert.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494_1566579749_sumario_normal.jpg" width="360" height="359" alt="Pablo Heras Casado ha sido el encargado de dirigirlos en Ámsterdam"></img><img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/23/planeta_futuro/1566578555_296494_1566579803_sumario_normal.jpg" width="980" height="653" alt="Jóvenes participantes del programa, durante una actividad no musical."></img> https://elpais.com/elpais/2019/08/08/planeta_futuro/1565273879_038741.html Wed, 14 Aug 2019 22:00:25 GMT https://elpais.com/elpais/2019/08/08/planeta_futuro/1565273879_038741.html Raquel Elices Texturas orgánicas y paisajes sonoros dan forma a 'Poetry Ceylon', un disco inspirado en la ecología con el que la artista y arquitecta Ditty presenta su debut Texturas orgánicas y paisajes sonoros dan forma a 'Poetry Ceylon', un disco inspirado en la ecología con el que la artista y arquitecta Ditty presenta su debut Sri Lanka Asia meridional Música Asia Desarrollo sostenible Medio ambiente música,enamorar,sri lanka,naturaleza,textura,orgánicas,orgánico,paisaje,sonoro,dar,forma,poetry ceylon,disco,inspirar,ecología,artista,arquitecto,ditty,presentar,debut Youtube Ditty, en una actuación reciente en India. Ditty, en una actuación reciente en India. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/08/planeta_futuro/1565273879_038741_1565274103_noticia_normal.jpg" width="980" height="553" alt="Ditty, en una actuación reciente en India."></img><p>Hay canciones a las que se les ven las raíces. No por un descuido, si no por pura honestidad. Sin artificios, con una naturalidad ceremoniosa. Así es como ha enarbolado Aditi Veena, conocida como Ditty, los ocho temas de <em>Poetry Ceylon </em>(2019, Pagal Haina),el genuino debut con el que esta inclasificable artista <a href="https://elpais.com/agr/la_musica_es_el_mensaje/a" target="_blank">presenta una auténtica oda a la naturaleza</a>. Todo empezó hace unos años, cuando esta ecologista urbana decidió mezclar su trabajo con su pasión por la música. Arquitecta ambientalista por el día, artista callejera de noche, empezó a componer el que sería su primer álbum bajo la misma filosofía con la que diseñaba edificios: integrando el mundo que le rodeaba en sus canciones.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/08/08/planeta_futuro/1565273879_038741.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/08/01/planeta_futuro/1564668947_772964.html Sat, 03 Aug 2019 11:27:47 GMT https://elpais.com/elpais/2019/08/01/planeta_futuro/1564668947_772964.html Tania Adam A Baaba Maal lo llaman 'la voz de la gente' porque su compromiso social es tan enorme como su música. El cantante de la oscarizada banda sonora de 'Black Panther' actúa este fin de semana en Barcelona A Baaba Maal lo llaman 'la voz de la gente' porque su compromiso social es tan enorme como su música. El cantante de la oscarizada banda sonora de 'Black Panther' actúa este fin de semana en Barcelona Senegal Premios Oscar África central Cine americano Premios cine PNUD África subsahariana África ONU Cine Organizaciones internacionales Cultura Relaciones exteriores senegalés,ganar,oscar,estudio,casero,baaba maal,llamar,voz,gente,compromiso,social,ser,enorme,música,cantante,oscarizada,banda,sonora,sonoro,black panther,actuar,fin,semana,barcelona Cedida por el artista El cantante senegalés Baaba Maal, durante un concierto. El cantante senegalés Baaba Maal, durante un concierto. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/01/planeta_futuro/1564668947_772964_1564742564_noticia_normal.jpg" width="980" height="543" alt="El cantante senegalés Baaba Maal, durante un concierto."></img><p><a href="https://elpais.com/tag/baaba_maal/a" target="_blank">Baaba Maal</a> (Podor, Senegal, 1953) forma parte de la generación de artistas que durante los años ochenta empezaron a poner las músicas africanas modernas en el mapa, y además se comprometieron con los problemas y los estigmas que atravesaban el continente. Con más de 35 años sobre los escenarios y 15 discos en el mercado, es conocido en el mundo por su música, su voz y su compromiso social. Baaba Maal es ecléctico, cada disco es un mundo y no pone límites; el sonido es el que establece las fronteras de hibridación de la música africana con otros estilos. Su voz forma parte de la de la banda sonora original de la película <em>Black Panther</em>, con la que han ganado un Oscar y un Grammy.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/08/01/planeta_futuro/1564668947_772964.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/07/26/planeta_futuro/1564148819_736079.html Fri, 02 Aug 2019 12:38:31 GMT https://elpais.com/elpais/2019/07/26/planeta_futuro/1564148819_736079.html Alejandra Agudo Un grupo de jóvenes madrileños compone un rap sobre la Agenda 2030 de la ONU para contar los retos de la humanidad y la responsabilidad de cada uno en resolverlos en su propio lenguaje Un grupo de jóvenes madrileños compone un rap sobre la Agenda 2030 de la ONU para contar los retos de la humanidad y la responsabilidad de cada uno en resolverlos en su propio lenguaje Agenda 2030 Agenda Post-2015 Adolescencia Hip hop Jóvenes Rap Programas ONU Juventud Música electrónica ONU Estilos musicales Música Organizaciones internacionales Desarrollo sostenible Relaciones exteriores Medio ambiente Sociedad hambre,cero,ser,crema,verso,adolescente,desarrollo,sostenible,grupo,joven,madrileño,componer,rap,agenda,2030,onu,contar,reto,humanidad,responsabilidad,resolver,propio,lenguaje 'Es tu turno', el rap de la Agenda 2030 | Planeta Futuro Grupo de jóvenes de la Asociación Garaje que ha compuesto e interpreta el rap 'Es tu turno' sobre los Objetivos de Desarrollo Sostenible. Grupo de jóvenes de la Asociación Garaje que ha compuesto e interpreta el rap 'Es tu turno' sobre los Objetivos de Desarrollo Sostenible. <p>"La <a href="https://elpais.com/tag/agenda_2030_ods/a" target="_blank">Agenda 2030</a> impulsada por la ONU es algo muy importante en la situación mundial actual, sin embargo, es desconocida por mucha gente, hasta hace poco yo incluido". Ahora Pineño, nombre artístico de Adrián, de 16 años, no solo sabe qué son los <a href="https://elpais.com/especiales/2015/planeta-futuro/objetivos-desarrollo-sostenible/" target="_blank">Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS)</a>, la hoja de ruta internacional aprobada por las Naciones Unidas para lograr un mundo más justo, pacífico y un planeta todavía habitable para 2030, sino que los canta. A su manera. Concretamente, los rapea junto con un grupo de otros 10 jóvenes madrileños de entre 15 y 21 años que han formado parte del programa Tardes de Garaje, impulsado por la asociación de igual nombre y la Coordinadora de ONG para el Desarrollo de Madrid con el apoyo del Ayuntamiento.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/07/26/planeta_futuro/1564148819_736079.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/07/26/planeta_futuro/1564148819_736079_1564400951_sumario_normal.jpg" width="980" height="570" alt=""Queremos ser libres, no valientes", canta Kirai, nombre artístico de Alba, una joven madrileña de 17 años."></img> https://elpais.com/cultura/2019/07/26/actualidad/1564164116_519800.html Sun, 28 Jul 2019 18:37:18 GMT https://elpais.com/cultura/2019/07/26/actualidad/1564164116_519800.html Xavi Sancho Los británicos ofrecen un concierto y participan en una limpieza de la playa de Bermeo Los británicos ofrecen un concierto y participan en una limpieza de la playa de Bermeo Ecología Crystal Fighters Indie Bermeo Grupos música Bizkaia Música electrónica Estilos musicales Música Ciencia mezclar,música,ecología,banda,crystal fighters,británico,ofrecer,concierto,participar,limpieza,playa,bermeo Fernando Domingo-Aldama Gilbert Vierich y Sebastian Pringle, del grupo Crystal Fighters, este jueves limpiando la playa de Bermeo, Bizkaia. Gilbert Vierich y Sebastian Pringle, del grupo Crystal Fighters, este jueves limpiando la playa de Bermeo, Bizkaia. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/07/26/actualidad/1564164116_519800_1564165211_noticia_normal.jpg" width="980" height="575" alt="Gilbert Vierich y Sebastian Pringle, del grupo Crystal Fighters, este jueves limpiando la playa de Bermeo, Bizkaia."></img><p>El jueves a las seis de la tarde se esperaba a la banda <a href="https://elpais.com/elpais/2018/07/10/tentaciones/1531240364_584738.html">Crystal Fighters</a> en el centro de Bermeo (Bizkaia), donde rebautizados como Vidrio Fighters iban a participar en un concierto de <em>txalaparta.</em> Con esta acción arrancaban dos días en que el combo británico, liderado por Sebastian Pringle y Gilbert Vierich, pretendía escenificar la secuela de aquella <em>cave rave</em> que orquestaron hace seis años <a href="https://elpais.com/economia/2014/02/11/agencias/1392130653_583648.html">en las cuevas de Zugarramurdi</a>. En esta ocasión, el nombre del evento era Wave Rave y se articulaba alrededor del reciclaje de cristal y la limpieza de las playas. Aliados con su sello discográfico y la organización Ecovidrio, los británicos debían actuar en esa celebración de folklore local, luego en la inauguración del festival Bay of Biskay junto a Hinds, Belako o Bad Gyal haciendo de DJ.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/07/26/actualidad/1564164116_519800.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/07/09/planeta_futuro/1562667142_359241.html Tue, 23 Jul 2019 08:05:06 GMT https://elpais.com/elpais/2019/07/09/planeta_futuro/1562667142_359241.html Raquel Elices Jairo Zavala explora las raíces que han marcado el ritmo de sus canciones y desgrana la experiencia que atesoró en su viaje a Senegal Jairo Zavala explora las raíces que han marcado el ritmo de sus canciones y desgrana la experiencia que atesoró en su viaje a Senegal Depedro Senegal Jairo Zavala África central África Música Agenda Eventos Cultura Sociedad pulso,africano,latir,música,depedro,jairo zavala,explorar,raíz,haber,marcar,ritmo,canción,desgranar,experiencia,atesorar,viaje,senegal Álvaro García depedro luz El músico Depedro (Jairo Zavala), en entrevista en Madrid, en 2016. El músico Depedro (Jairo Zavala), en entrevista en Madrid, en 2016. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/07/09/planeta_futuro/1562667142_359241_1562667422_noticia_normal.jpg" width="980" height="552" alt="El músico Depedro (Jairo Zavala), en entrevista en Madrid, en 2016."></img><p>No hay espacios físicos capaces de contener la música. Por muy altos que se levanten los muros o se alambren las fronteras, las canciones nacen donde quieren y no necesitan de ningún pasaporte para viajar. Subido a ellas como pasajero, <a href="https://elpais.com/tag/depedro/a">Jairo Zavala (Depedro)</a> lleva años recorriendo el mundo. “Es un medio de transporte muy poderoso, capaz de llevarte como ningún otro a ese estado emocional en el que se desarrolla la empatía”, confiesa. “Es una obviedad, pero la música es un lenguaje universal”, añade el compositor madrileño.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/07/09/planeta_futuro/1562667142_359241.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/06/07/planeta_futuro/1559915460_456210.html Wed, 03 Jul 2019 22:07:10 GMT https://elpais.com/elpais/2019/06/07/planeta_futuro/1559915460_456210.html Raquel Elices Una vibrante ola de artistas ruandeses despierta de nuevo el ritmo musical del país africano con una valiente mirada hacia a sus raíces Una vibrante ola de artistas ruandeses despierta de nuevo el ritmo musical del país africano con una valiente mirada hacia a sus raíces Ruanda África subsahariana África Solidaridad Música Sociedad latido,nu kigali,ser,música,underground,ruanda,vibrante,ola,artista,rwandés,despertar,nuevo,ritmo,musical,país,africano,valiente,mirada,raíz Facebook Mike Kayihura, en una actuación. Mike Kayihura, en una actuación. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/06/07/planeta_futuro/1559915460_456210_1559916250_noticia_normal.jpg" width="980" height="553" alt="Mike Kayihura, en una actuación."></img><p>En Ruanda mirar al pasado sigue siendo un pulso entre el dolor y la memoria. <a href="https://elpais.com/elpais/2019/04/02/album/1554217272_428255.html">Veinticinco años después, las heridas del genocidio aún sangran</a> y son muchos a quienes todavía les pesa demasiado el dolor del recuerdo. Recuperar lo que un día latió en la cultura y la identidad de este país requiere tiempo y un buen bálsamo de juventud. Dos antídotos que en los últimos años han logrado que las nuevas generaciones ruandesas empiecen a trazar los caminos hacia la reconciliación del presente y el pasado.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/06/07/planeta_futuro/1559915460_456210.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/06/14/planeta_futuro/1560523087_648968.html Fri, 28 Jun 2019 22:58:23 GMT https://elpais.com/elpais/2019/06/14/planeta_futuro/1560523087_648968.html Raquel Elices Los neoyorquinos han cambiado la ciudad por un golpe de aire fresco en 'Father of the Bride'. Un disco capaz de crear su propio ecosistema sonoro y con un claro enfoque medioambiental Los neoyorquinos han cambiado la ciudad por un golpe de aire fresco en 'Father of the Bride'. Un disco capaz de crear su propio ecosistema sonoro y con un claro enfoque medioambiental Ecologismo Vampire Weekend Grupos música Ideologías Música Política pop,ecologista,vampire weekend,neoyorquino,haber,cambiar,ciudad,golpe,aire,fresco,father,of,the,bride,disco,capaz,crear,propio,ecosistema,sonoro,claro,enfoque,medioambiental Santi Burgos Vampire Weekend, en una actuación en Madrid. Vampire Weekend, en una actuación en Madrid. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/06/14/planeta_futuro/1560523087_648968_1560523751_noticia_normal.jpg" width="980" height="553" alt="Vampire Weekend, en una actuación en Madrid."></img><p>Todo su planeta Tierra cabe en 18 canciones. Del gigante azul a las lluvias de California. Después alguien pinta un globo terráqueo flotando sobre la nada en la portada del disco y, a simple vista, la filosofía ecologista de <a href="https://elpais.com/cultura/2019/05/20/ruta_norteamericana/1558360710_275507.html"><em>Father of the Bride</em></a>, el último álbum de <a href="https://elpais.com/tag/vampire_weekend/a">Vampire Weekend</a>, no daría más de sí. Pero en los seis años que han tardado en lanzar este nuevo trabajo, la banda neoyorquina parece haber logrado escapar de la gran urbe en la que se refugiaron durante aquel <em>Modern Vampires of the City. </em>Ahora buscan aire limpio y naturaleza.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/06/14/planeta_futuro/1560523087_648968.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/05/02/planeta_futuro/1556808949_097640.html Mon, 06 May 2019 22:55:40 GMT https://elpais.com/elpais/2019/05/02/planeta_futuro/1556808949_097640.html Lola Hierro El dúo artístico de música fusión electrónica y africana actúa en Tarifa en el marco del FCAT. Sus letras examinan el feminismo, la masculinidad, el humanismo o la identidad de los afrodescendientes El dúo artístico de música fusión electrónica y africana actúa en Tarifa en el marco del FCAT. Sus letras examinan el feminismo, la masculinidad, el humanismo o la identidad de los afrodescendientes Música africana Música étnica Guinea Ecuatorial Músicas del mundo África central Feminismo Música electrónica África subsahariana Movimientos sociales Estilos musicales África Derechos mujer Mujeres Música Relaciones género Sociedad seis,lección,vida,aprender,música,juno & darrell,dúo,artístico,fusión,electrónica,electrónico,africana,africano,actuar,tarifa,marco,fcat,letra,examinar,feminismo,masculinidad,humanismo,identidad,afrodescendiente La Red Van Entrevista a Juno y Darrell | Planeta Futuro Vídeo e imagen: Juno & Darrell durante su actuación en el Festival de Cine de Tarifa y Tánger. Vídeo e imagen: Juno & Darrell durante su actuación en el Festival de Cine de Tarifa y Tánger. <p>La música siempre estuvo presente en la vida de Juno Kotto King (Bata, Guinea Ecuatorial, 1982<strong>)</strong>. No recuerda desde cuándo, pero sí que ya de cría pasaba horas y horas en su dormitorio de su casa en el  barrio de Aluche, en Madrid. Su adolescencia transcurrió escuchando rock y punk en la radio, interpretando canciones con una guitarra española, grabando sus primeras maquetas en una cinta de casete... Darrell Brown (Santander, 1981), de ascendencia egipcia, se crió en Santander y allí aprendió a tocar la batería, montó sus primeras bandas de música y dio los primeros de muchos pasos en la exploración del universo infinito de los sonidos africanos.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/05/02/planeta_futuro/1556808949_097640.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/05/02/planeta_futuro/1556808949_097640_1556902024_sumario_normal.jpg" width="360" height="540" alt="Darrell Brown y Juno Kotto King, integrantes de Juno & Darrell"></img> https://elpais.com/elpais/2019/03/20/planeta_futuro/1553080070_150535.html Thu, 28 Mar 2019 07:18:43 GMT https://elpais.com/elpais/2019/03/20/planeta_futuro/1553080070_150535.html Raquel Elices El artista sudafricano reedita 'You Will Not Die', un alegato que reivindica su identidad y con el que se enfrenta a los dogmas de su condición xhosa El artista sudafricano reedita 'You Will Not Die', un alegato que reivindica su identidad y con el que se enfrenta a los dogmas de su condición xhosa Desarrollo África Agenda Post-2015 ADI IDH Desarrollo humano Indicadores económicos Indicadores sociales PNUD Cooperación y desarrollo Objetivos Milenio Calidad vida Geopolítica Programas ONU Bienestar social África ONU Música Política social Organizaciones internacionales Desarrollo sostenible Economía Relaciones exteriores Sociedad Medio ambiente Política nakhane,voz,clamar,libertad,sexual,África,artista,sudafricano,reeditar,you will not die,alegato,reivindicar,identidad,enfrentar,dogma,condición,xhosa,xhosa El artista sudafricano Nakhane. El artista sudafricano Nakhane. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/03/20/planeta_futuro/1553080070_150535_1553082521_noticia_normal.jpg" width="980" height="552" alt="El artista sudafricano Nakhane."></img><p>Abandonar su país fue un pacto contra el silencio. No huía de las amenazas de muerte que había recibido, sino de renunciar a su identidad si se quedaba. Cuando <a href="https://elpais.com/cultura/2018/08/28/miss_festivales/1535475747_616160.html">Nakhane Touré</a> (Alice, Sudafrica, 1988) se marchó de Sudáfrica hace un año, lo hizo a cambio de su libertad. Allí debía enfrentarse a su condición <em>queer</em>, su pertenencia a la tribu <em>xhosa</em> y a la imposición de sus creencias religiosas. Este músico, actor y escritor de 31 años sabe muy bien que hay ciertas líneas que, en uno de los países más abiertos y emergentes de África, aún no pueden cruzase. Su aparición en la película <a href="https://elpais.com/cultura/2017/12/13/actualidad/1513202013_743698.html"><em>La Herida</em> (Trengove, 2017)</a> mostró al mundo un rito con el que aún se convive en Sudáfrica, la <em>ukwaluka</em>, una salvaje circuncisión que en la población <em>xhosa</em> sigue marcando el paso de la adolescencia a la edad adulta. Sin embargo, lo que provocó controversia en su país fue que aquella historia entretejía el relato de amor entre dos hombres. Desplomando su peso sobre Nakhane, la condena pública terminó obligando al artista a despegar rumbo a Londres.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/03/20/planeta_futuro/1553080070_150535.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p>