Feed MRSS-S anos_50_a, elpais.com es https://elpais.com Thu, 07 Aug 2025 03:30:00 GMT https://elpais.com/icon-design/2025-08-07/arquitectura-racionalista-lo-que-vivimos-es-totalmente-irracional-asi-es-la-albufereta-el-barrio-que-paso-de-utopia-arquitectonica-a-infierno-vecinal.html Thu, 07 Aug 2025 03:30:00 GMT https://elpais.com/icon-design/2025-08-07/arquitectura-racionalista-lo-que-vivimos-es-totalmente-irracional-asi-es-la-albufereta-el-barrio-que-paso-de-utopia-arquitectonica-a-infierno-vecinal.html Eduardo Mediero Hijo del desarrollo social y el desarrollismo voraz de los sesenta, el complejo urbanístico situado entre la ciudad de Alicante y la playa de San Juan navega entre la reivindicación y el olvido Hijo del desarrollo social y el desarrollismo voraz de los sesenta, el complejo urbanístico situado entre la ciudad de Alicante y la playa de San Juan navega entre la reivindicación y el olvido Arquitectos Arquitectura Arquitectura civil Arquitectura moderna Urbanismo Costas Alicante San Juan de Alicante Años 60 Años 70 Años 50 Massiel Brigitte Bardot Camilo José Cela Luis Díaz Díaz (EL PAÍS) Albufereta ICON El Complejo Albufereta Serra Grossa visto desde la playa de La Albufereta. El Complejo Albufereta Serra Grossa visto desde la playa de La Albufereta. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/ULGRVBCL3RFKLKYPXTEZKSENKU.jpg?auth=80d668d63d9bab6f5139de79abac615ca7da0aecfd805cda9559bb9cb64a436a" width="2600" height="1733" alt="El Complejo Albufereta Serra Grossa visto desde la playa de La Albufereta."></img><p>Todo empezó con una caravana aparcada al borde del mar. En 1959, el promotor suizo Carlos Pradel llegó a la ciudad de Alicante con su familia. El terreno donde acampó era entonces una estrecha franja de costa sin urbanizar a los pies de la Serra Grossa sobre la que, años después, construiría uno de los conjuntos residenciales más ambiciosos del Levante español: La Albufereta. </p><p><a href="https://elpais.com/icon-design/2025-08-07/arquitectura-racionalista-lo-que-vivimos-es-totalmente-irracional-asi-es-la-albufereta-el-barrio-que-paso-de-utopia-arquitectonica-a-infierno-vecinal.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/VSGSTTYDSFHXZA24HFPHT7CXHU.jpg?auth=2b9835eb026e2f6b9addd241d4cb83e668d8e351e8addf6a78047295bb778500" width="2585" height="3877" alt="Torre Alacant, de Juan Guardiola Gaya."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/XZXISXSKRZCIRMFKVPOAXWMR4I.jpg?auth=620d9132fa74d98bb0f13b2de695676ef2802036dd65b627fad4e3db5c95f72c" width="2598" height="3897" alt="Edificios Mariola y Gafner."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/JDPWQXZNENCITIZVX5K4B2Z77A.jpg?auth=0e230873a16187a6237cf57f6013da85828c2fdec77fe29ebe69735557fc441d" width="2624" height="3936" alt="Rosalía y Paolo, vecinos de Torre Helios. "></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/ZMCZSKWAFZDVPOGWOHUNUFSU3Y.jpg?auth=9c0395f8d2c4f48b5df0984095c66b4d80731a364ceca0334c327d2ea64c00f0" width="2539" height="3808" alt="Farmacia instalada en la antigua oficina de venta de viviendas."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/BUEKZUWTFVD7FB55BOE4CCJWX4.jpg?auth=592f79d6e08116629cfb1e8fa960a3ff6b47e201189b1782a0603009a381495a" width="2585" height="3878" alt="Una de las emblemáticas pasarelas voladas del complejo."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/WHPB6XHOJVHP3B36YZ7ZMLXBOM.jpg?auth=0ce3f2ef7afc2e117b2909e4e6a0ea13c29d620dde31f3986f99451ff7c39076" width="2600" height="1733" alt="Vista de La Albufereta."></img> https://elpais.com/cultura/2025-03-31/la-mecha-para-la-revolucion.html Mon, 31 Mar 2025 03:27:00 GMT https://elpais.com/cultura/2025-03-31/la-mecha-para-la-revolucion.html Diego A. Manrique Una canción añadida a última hora a una película dramática facilitó la eclosión mundial del ‘rock and roll’ Una canción añadida a última hora a una película dramática facilitó la eclosión mundial del ‘rock and roll’ Cultura Opinión Rock Música Bill Haley Estados Unidos Años 50 Bettmann (Getty) Portrait Of Bill Haley And The Comets La banda de 'rock and roll' Bill Haley and His Comets, con Bill Haley en el centro. La banda de 'rock and roll' Bill Haley and His Comets, con Bill Haley en el centro. <p>Hace ahora exactamente 70 años, el fenómeno del <i>rock and roll</i> despegó, desbordando sus dimensiones musicales. La película <a href="https://elpais.com/diario/2001/05/14/agenda/989791205_850215.html" target="_blank"><i>Blackboard Jungle</i> </a>(en España, <i>Semilla de maldad</i>) se estrenó y arrasó. A pesar de que se iniciaba pidiendo disculpas por lo que mostraba, impactó fuertemente entre el sector objeto de estudio: los adolescentes. La degeneración de la juventud ha sido siempre una preocupación de los adultos pero, a principios de los cincuenta era una obsesión en Estados Unidos: se magnificaban casos de vandalismo, violencia, sexo temprano. Sus <i>teenagers</i> eran especialmente visibles por exhibir gustos propios en ropa, peinados, coches… y música.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2025-03-31/la-mecha-para-la-revolucion.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/television/2024-11-15/los-impulsores-del-rock-and-roll-lograron-ponerlo-de-moda-pero-acabaron-mal.html Fri, 15 Nov 2024 04:24:00 GMT https://elpais.com/television/2024-11-15/los-impulsores-del-rock-and-roll-lograron-ponerlo-de-moda-pero-acabaron-mal.html Ricardo de Querol ‘Rock Around the Clock’, película de 1956, permite revivir la irrupción del género en las salas de baile a través de Bill Haley and His Comets, banda de éxito efímero, y de Alan Freed, el ‘dj’ y productor que fue repudiado por la industria ‘Rock Around the Clock’, película de 1956, permite revivir la irrupción del género en las salas de baile a través de Bill Haley and His Comets, banda de éxito efímero, y de Alan Freed, el ‘dj’ y productor que fue repudiado por la industria Televisión Rock Música Estados Unidos Bill Haley Años 50 Filmin Cine Musicales Crítica televisión Opinión Bettmann (Getty) Portrait Of Bill Haley And The Comets Bill Haley and His Comets, en 1956. Desde la izquierda, Rudy Pompilli, Billy Williamson, Al Rex, Bill Haley, Johnny Grande, Ralph Jones y Franny Beecher. Bill Haley and His Comets, en 1956. Desde la izquierda, Rudy Pompilli, Billy Williamson, Al Rex, Bill Haley, Johnny Grande, Ralph Jones y Franny Beecher. <p>La actualidad de este convulso siglo XXI invita al escapismo. ¿Qué tal un viaje a los primeros pasos del rock and roll? Filmin ha recuperado una joya entrada en años: <a href="https://www.filmin.es/pelicula/rock-around-the-clock" target="_blank"><i>Rock Around the Clock</i></a><i> </i>es un musical de 1956, el primero sobre el fenómeno que era la gran novedad en las salas de baile. Lo hace a través de <a href="https://elpais.com/diario/1981/02/10/cultura/350607615_850215.html" target="_blank">Bill Haley and His Comets</a>, un grupo blanco que se anticipó por poco a los primeros trabajos de Elvis Presley. Y, como requiere el relato de un género mestizo y bastardo, hay en este filme más música y muy diversa: la de dos bandas negras, <a href="https://elpais.com/diario/1981/01/04/cultura/347410810_850215.html" target="_blank">The Platters</a> y su tremendo <i>Only You,</i> o el combo de Ernie Freeman; una latina, Tony Martinez and His Mambo; y una más de rock blanco: <a href="https://elpais.com/diario/2008/04/23/necrologicas/1208901602_850215.html" target="_blank">Freddie Bell and the Bellboys.</a> Sorpresa, los protagonistas del filme no son ninguno de esos músicos, cabía esperar que lo fuera Haley, sino los actores de una trama de ficción en torno a las miserias de la industria del entretenimiento. Y aparece moviendo los hilos un <i>dj, </i><a href="https://elpais.com/diario/1977/01/12/cultura/221871606_850215.html" target="_blank">Alan Freed,</a> a quien se atribuye haber popularizado <a href="https://los40.com/los40/2019/01/21/musica/1548069614_122350.html" target="_blank">la misma expresión <i>rock and roll.</i></a></p><p><a href="https://elpais.com/television/2024-11-15/los-impulsores-del-rock-and-roll-lograron-ponerlo-de-moda-pero-acabaron-mal.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/47OC5CAEXBCOVNZR5IGP35JY2Y.jpg?auth=23960e3e421ac590c38f5de560f8b2ff416714c8c61e77165c68a56dfb3c4650" width="4146" height="3015" alt="Alan Freed, en los estudios de 1010 WINS en los años cincuenta. "></img> https://elpais.com/icon-design/arquitectura/2024-11-05/dolores-hayden-contra-la-arquitectura-del-sueno-americano-todavia-hoy-el-hogar-es-un-lugar-de-descanso-para-el-hombre-y-fuente-de-trabajo-no-remunerado-para-la-mujer.html Tue, 05 Nov 2024 04:30:00 GMT https://elpais.com/icon-design/arquitectura/2024-11-05/dolores-hayden-contra-la-arquitectura-del-sueno-americano-todavia-hoy-el-hogar-es-un-lugar-de-descanso-para-el-hombre-y-fuente-de-trabajo-no-remunerado-para-la-mujer.html Daniel Díez La arquitecta e historiadora estadounidense Dolores Hayden, cuya obra se edita ahora en español, defiende que un urbanismo en teoría idílico era más bien un arma de discriminación social La arquitecta e historiadora estadounidense Dolores Hayden, cuya obra se edita ahora en español, defiende que un urbanismo en teoría idílico era más bien un arma de discriminación social Urbanismo Feminismo Años 50 Años 60 Estados Unidos Periféricos Segunda Guerra Mundial Vivienda Trabajo doméstico Igualdad oportunidades Espacio público Donald Trump Kamala Harris Tim Walz Anne Hidalgo Carlos Moreno H. Armstrong Roberts/ClassicStoc (EL PAÍS) Dolores Hayden icon Pareja de los años cuarenta contempla una de los típicos chalets periféricos. Pareja de los años cuarenta contempla una de los típicos chalets periféricos. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/SBVDLW3665FDTJZI5VHLF5WALI.jpg?auth=36aa825e880aa545b7dc4193c8bbe983d9d9e3d98fd023b4726425b545493c34" width="2600" height="2044" alt="Pareja de los años cuarenta contempla una de los típicos chalets periféricos."></img><p>¿Cómo sería tu vida si, además de tu trabajo, tuvieras que hacer todas <a href="https://elpais.com/mamas-papas/familia/2022-04-21/aprender-a-hacer-las-tareas-domesticas-es-tan-importante-como-aprender-a-leer.html" target="_blank">las tareas domésticas</a>? ¿Y qué pasaría si tuvieras un niño pequeño contigo? ¿Y si además tuvieras que cuidar de tu padre anciano? ¿Podrías con todo? La arquitecta e historiadora Dolores Hayden (Nueva York, 79 años) lleva décadas haciéndose esas mismas preguntas. Sus respuestas la han convertido en una pionera en la investigación de la arquitectura y<a href="https://elpais.com/smoda/feminismo/que-aspecto-tendria-una-ciudad-no-sexista.html" target="_blank"> el espacio público desde una perspectiva feminista</a>. Su segundo libro,<a href="https://puenteeditores.com/portfolio_page/la-gran-revolucion-domestica/" target="_blank"><i> La gran revolución doméstica</i> (1981)</a>, rescató el legado de un pequeño grupo de pensadoras estadounidenses que entre 1830 y 1930 postularon que la arquitectura y el urbanismo podían contribuir a la abolición de los roles laborales estereotipados por género y del reparto desigual de las tareas domésticas y del cuidado de los niños. “Cuando se publicó, la mayoría se sorprendió de que hubiera habido un intento de repensar el hogar y las ciudades en beneficio de las mujeres”, cuenta su autora.</p><p><a href="https://elpais.com/icon-design/arquitectura/2024-11-05/dolores-hayden-contra-la-arquitectura-del-sueno-americano-todavia-hoy-el-hogar-es-un-lugar-de-descanso-para-el-hombre-y-fuente-de-trabajo-no-remunerado-para-la-mujer.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/46AB7JZBAJA7TGAOXT7VLNPRLA.JPG?auth=732b156e7d0f611f473236d151f022792f7d8d488ef55fdad2428ffc0bea5ebb" width="2600" height="1950" alt="Retrato de Dolores Hayden."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/75FYYCNND5DLTLADLX3EURNR4Q.jpg?auth=a5304e55221c7fe891ae3d336f77373c3f4a1b8b8c7f5361c1689078fa91f6ba" width="2600" height="2041" alt="Fotografía aérea del desarrollo urbano en la periferia en los años sesenta."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/BTECOCCAYJFPTPBGK5YMPLTC5M.jpg?auth=554a9421a3a37837784b807ec91e2b6f1442519ffb921615913f56159f5bdbd7" width="2385" height="1600" alt="Fotografía aérea tomada en 1947 sobre el nuevo barrio de Levittown (Nueva York)."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/SCNZ7ZWQHREMXLWZSJRL64ZOQ4.jpg?auth=6bf5f6332f08e0f90227d886685136fc83cda41e7dacd473c0a42d45481d4191" width="2600" height="1969" alt="Levitttown (Nueva York) se convirtió en el paradigma de los nuevos barrios residenciales."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/ZVLQMOKAQ5AC5NEKYGPUKGY7TY.jpg?auth=8dc177f29d349396fa92eef5aee5e307af38eb33c3f42dafef0764f85396d3b2" width="1350" height="992" alt="'La renovación del sueño americano' sostiene que la vieja idea de que el lugar de la mujer está en el hogar ha ejercido una poderosa influencia en la manera de pensar y proyectar nuestras ciudades. "></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/3W2W7SIPFNCHDCB6JG7GXZRWME.jpg?auth=089a5cbb6e5c5490adb3dcdb366a8e284fb82054c5ad6f8dde29d294927cd39d" width="1350" height="1202" alt="La vivienda unifamiliar aislada y los muebles se convirtieron en el estandarte del sueño americano."></img> https://elpais.com/gastronomia/2024-07-19/los-videos-de-la-influencer-roro-no-son-de-cocina-sino-exhibicionismo-de-clase.html Fri, 19 Jul 2024 03:25:00 GMT https://elpais.com/gastronomia/2024-07-19/los-videos-de-la-influencer-roro-no-son-de-cocina-sino-exhibicionismo-de-clase.html Maria Nicolau En los contenidos de esta chica de 22 años y el movimiento ‘tradwife’ se da un fenómeno culinario que ha estado presente de forma constante a lo largo de la Historia: el uso de la cocina como marcador social En los contenidos de esta chica de 22 años y el movimiento ‘tradwife’ se da un fenómeno culinario que ha estado presente de forma constante a lo largo de la Historia: el uso de la cocina como marcador social Gastronomía Recetas cocina Instagram Redes sociales Feminismo Cocineras Años 50 Clases sociales FERNANDO HERNÁNDEZ ‘Infuencer’ Roro movimiento 'tradwife' <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/4ISPJBETO5HTVGLSMJUZTPPLYU.jpg?auth=b3d78f487e3bed7779530751ca8a40562d567a1af40c5ccfcb3db0b2c9d9e295" width="2400" height="1556" alt="."></img><p>Esta semana hemos estado entretenidos en las redes comentando el fenómeno Roro, <a href="https://www.tiktok.com/@roro.bueno?_t=8nztuWYJ8GP&_r=1" target="_blank">una<i> influencer</i> de 22 años que acumula millones de seguidores en TikTok</a> e Instagram a base de compartir vídeos en los que se la ve sublimar el arte de complacer satisfaciendo los deseos de su novio Pablo. Elabora recetas, cose vestidos, encuaderna libros, y exhibe un combinado de habilidades de artesano renacentista, ropa y accesorios carísimos y voz de minino siamés.</p><p><a href="https://elpais.com/gastronomia/2024-07-19/los-videos-de-la-influencer-roro-no-son-de-cocina-sino-exhibicionismo-de-clase.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/television/2024-05-10/rota-no-solo-trajo-a-espana-el-rock-and-roll-tambien-la-pildora.html Fri, 10 May 2024 03:25:00 GMT https://elpais.com/television/2024-05-10/rota-no-solo-trajo-a-espana-el-rock-and-roll-tambien-la-pildora.html Ricardo de Querol La localidad gaditana espera el refuerzo de la base de EE UU. El documental ‘Rota n’Roll’ cuenta bien el choque cultural que empezó en los años cincuenta al abrirse para los vecinos una gran ventana a la modernidad La localidad gaditana espera el refuerzo de la base de EE UU. El documental ‘Rota n’Roll’ cuenta bien el choque cultural que empezó en los años cincuenta al abrirse para los vecinos una gran ventana a la modernidad Televisión Base de Rota Rota Cádiz Estados Unidos España Bases militares Rock Documental Filmin Años 50 Años 60 Años 70 Crítica televisión Opinión Rota Burros por una calle de Rota en los primeros años de la base militar de EE UU, en una escena del documental 'Rota n'Roll'. Burros por una calle de Rota en los primeros años de la base militar de EE UU, en una escena del documental 'Rota n'Roll'. <p>Por las calles de Rota, Cádiz, circulaban burros cuando <a href="https://elpais.com/diario/1981/04/05/espana/355269602_850215.html" target="_blank">Franco acordó con Eisenhower,</a> en 1953, albergar allí la mayor base europea de la Armada de Estados Unidos. Al principio fue traumático: los agricultores locales perdieron una enorme extensión de tierra fértil que albergaría a más de 10.000 militares norteamericanos y sus familias. El franquismo salía de su aislamiento de posguerra y se arrimaba a la superpotencia occidental. Todo iba a cambiar mucho allí. Para los locales, la base no solo sería el gran empleador de la zona, sino una fuente que irradiaba modernidad en una España de represión y nacionalcatolicismo. Ahora los burros se cruzaban con los Cadillac. Llegaban a la base, y traspasaban enseguida las vallas, el rock and roll, el Marlboro, las Ray-Ban, el condón, la píldora y el <i>Penthouse</i>. Disponibles para cualquiera con contactos mucho antes que en ningún otro punto de España.</p><p><a href="https://elpais.com/television/2024-05-10/rota-no-solo-trajo-a-espana-el-rock-and-roll-tambien-la-pildora.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/icon/2024-04-08/el-problema-con-la-tarjeta-shirley-el-metodo-de-revelado-de-fotos-que-no-tuvo-en-cuenta-la-diversidad-racial.html Mon, 08 Apr 2024 03:30:00 GMT https://elpais.com/icon/2024-04-08/el-problema-con-la-tarjeta-shirley-el-metodo-de-revelado-de-fotos-que-no-tuvo-en-cuenta-la-diversidad-racial.html Carmen Macías Cuando la fotografía en color llegó en los cincuenta se estandarizó un método de revelado con un balance de colores cuyo modelo había sido Shirley, una modelo blanca que, sin saberlo, reforzó el racismo en la mirada de la lente durante décadas Cuando la fotografía en color llegó en los cincuenta se estandarizó un método de revelado con un balance de colores cuyo modelo había sido Shirley, una modelo blanca que, sin saberlo, reforzó el racismo en la mirada de la lente durante décadas Fotografía Racismo Tecnología Años 50 Kodak EL PAÍS Shirley Card Las modelos que establecieron cuál era el tono de piel ideal para el revelado junto a la palabra más controvertida de la historia de la humanidad: "normal". Las modelos que establecieron cuál era el tono de piel ideal para el revelado junto a la palabra más controvertida de la historia de la humanidad: "normal". <p>Escribió <a href="https://elpais.com/ideas/2022-03-17/el-profundo-y-desesperado-deseo-de-susan-sontag-por-perdurar.html" target="_blank">Susan Sontag</a> en su libro <i>Sobre la fotografía </i>que estas “no solo evidencian lo que hay sino lo que un individuo ve, no son solo un registro sino una evaluación del mundo”. <a href="https://elpais.com/cultura/2018/09/22/actualidad/1537637848_486832.html" target="_blank">James Baldwin</a> añadió: “Se dice que la cámara no puede mentir, pero raramente permitimos que haga otra cosa, ya que la cámara ve lo que tú ves”. La propia Sontag vaticinaba allá por los setenta que el mundo de hoy se atragantaría de imágenes. Y ha ocurrido: la sobredosis de imágenes digitales nos ha devuelto a la fotografía analógica, <a href="https://elpais.com/estilo-de-vida/2023-05-20/la-fotografia-analogica-resucita-tras-decadas-olvidada-en-un-armario-y-con-los-precios-por-las-nubes.html" target="_blank">cuyas ventas se triplicaron en 2023</a>. Revelar carretes nos está devolviendo la noción de la espera y sus colores retro han resurgido como un viejo idilio. Sin embargo, bajo ellos persiste una gramática, una “ética de la visión”, como apunta el historiador Luis Vives-Ferrándiz Sánchez en su libro <i>La cultura visual en tiempos digitales y posthumanos. </i>Por ejemplo, la visión racista de la sociedad por y para la que fueron inventados. Para entenderlo es necesario conocer la historia de la tarjeta Shirley, o cómo el “color normal” determinó nuestra mirada.</p><p><a href="https://elpais.com/icon/2024-04-08/el-problema-con-la-tarjeta-shirley-el-metodo-de-revelado-de-fotos-que-no-tuvo-en-cuenta-la-diversidad-racial.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/smoda/belleza/2024-04-05/las-claves-para-recrear-el-cardado-que-rescato-miley-cyrus-es-muy-elaborado-y-necesitas-llevar-un-bote-de-laca-en-el-bolso.html Fri, 05 Apr 2024 03:30:00 GMT https://elpais.com/smoda/belleza/2024-04-05/las-claves-para-recrear-el-cardado-que-rescato-miley-cyrus-es-muy-elaborado-y-necesitas-llevar-un-bote-de-laca-en-el-bolso.html Marta Martínez Tato Varios peluqueros nos dan sus trucos para recrear un peinado con mucha personalidad que han vuelto a poner de moda cantantes como Lana del Rey y Miley Cyrus Varios peluqueros nos dan sus trucos para recrear un peinado con mucha personalidad que han vuelto a poner de moda cantantes como Lana del Rey y Miley Cyrus Miley Cyrus Peinados Peluquería Dolly Parton Años 50 Lana del Rey Belleza Cantantes Moda Neilson Barnard (Getty Images for The Recording A) 66th GRAMMY Awards - Backstage Miley Cyrus, durante los Grammy de 2024 con el pelo cardado. Miley Cyrus, durante los Grammy de 2024 con el pelo cardado. <p>En el nuevo videoclip de Miley Cyrus, <i>Doctor (Work It Out)</i>, publicado hace unas semanas, la artista baila con movimientos de inspiración yeyé mientras su larga melena mantiene un espectacular volumen a pesar del potente ventilador que la enfoca. Tanto el estilismo como el peinado nos recuerdan mucho a su alabadísimo paso por <a href="https://elpais.com/smoda/moda/2024-02-04/la-alfombra-roja-de-los-premios-grammy-en-imagenes.html" target="_blank">los premios Grammy</a> y confirman que Cyrus está dispuesta a explotar esta nueva faceta de tintes retro. Una estética que no solo se alimenta de recuperar diseños <i>vintage</i> ­–como el vestido de Bob Mackie que llevó para la citada actuación– sino también del icónico peinado que la acompaña desde entonces. Un cardado de proporciones considerables obra de Bob Recine. “El año pasado realicé un look de efecto mojado para Miley”, <a href="https://www.instagram.com/p/C2867z9NHBO/?hl=es" target="_blank">explica el peluquero en su cuenta de Instagram</a>, “este año decidimos que queríamos algo seco y más grande, con el pelo más voluminoso, pero sexy, despeinado y palpable”.</p><p><a href="https://elpais.com/smoda/belleza/2024-04-05/las-claves-para-recrear-el-cardado-que-rescato-miley-cyrus-es-muy-elaborado-y-necesitas-llevar-un-bote-de-laca-en-el-bolso.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/icon/2024-02-21/homosexualidad-criminales-y-una-cazadora-roja-rebelde-sin-causa-60-anos-despues.html Wed, 21 Feb 2024 04:30:00 GMT https://elpais.com/icon/2024-02-21/homosexualidad-criminales-y-una-cazadora-roja-rebelde-sin-causa-60-anos-despues.html Eva Güimil La película que forjó el mito de James Dean se estrenó hace 60 años en España, casi una década más tarde que en Estados Unidos por la censura franquista La película que forjó el mito de James Dean se estrenó hace 60 años en España, casi una década más tarde que en Estados Unidos por la censura franquista James Dean Natalie Wood Cine Años 50 Delincuencia Homosexualidad Hollywood Franquismo Adolescencia EPV Tráiler de ‘Rebelde sin causa’ El actor James Dean en el rodaje de 'Rebelde sin causa'. El actor James Dean en el rodaje de 'Rebelde sin causa'. <p><i>Rebelde sin causa </i>se estrenó en octubre de 1955 sin muchas fiestas. James Dean, su estrella principal, <a href="https://elpais.com/icon/cultura/2021-09-23/si-conduces-este-coche-moriras-en-una-semana-el-jedi-que-predijo-el-ultimo-viaje-de-james-dean.html" target="_blank">había fallecido un mes antes </a>en un accidente de tráfico. Las otras dos, <a href="https://elpais.com/elpais/2019/11/05/gente/1572946033_774543.html" target="_blank">Natalie Wood </a>y <a href="https://elpais.com/diario/2000/08/13/revistaverano/966117620_850215.html" target="_blank">Sal Mineo</a>, seguirían su estela trágica un tiempo después. En España hubo que esperar nueve años más para verla: se estrenó el 20 de febrero de 1964. La censura tuvo la culpa del retraso: inquietaba la homosexualidad latente, las peleas con navajas y la desintegración del núcleo familiar tradicional. Aquellos jóvenes que acudían al instituto con sus propios coches, sus <i>jeans </i>y sus tupés no tenían reflejo en nuestro país.</p><p><a href="https://elpais.com/icon/2024-02-21/homosexualidad-criminales-y-una-cazadora-roja-rebelde-sin-causa-60-anos-despues.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elviajero/2023-09-10/wildwood-arquitectura-doo-wop-largas-playas-de-arena-blanca-y-delfines.html Sun, 10 Sep 2023 03:18:00 GMT https://elpais.com/elviajero/2023-09-10/wildwood-arquitectura-doo-wop-largas-playas-de-arena-blanca-y-delfines.html Ana Vidal Egea El viaje por esta ciudad localizada en Nueva Jersey es inolvidable para los amantes de lo retro. El arte callejero recuerda a iconos de la década de los cincuenta, sus arcades cuentan con máquinas de juegos que eran populares hace más de 70 años y los comercios mantienen la estética de antaño El viaje por esta ciudad localizada en Nueva Jersey es inolvidable para los amantes de lo retro. El arte callejero recuerda a iconos de la década de los cincuenta, sus arcades cuentan con máquinas de juegos que eran populares hace más de 70 años y los comercios mantienen la estética de antaño Viajes Nueva Jersey Retro Años 50 Turismo Turismo ciudad Videojuegos Estados Unidos Turismo cultural Tetra Images (Getty Images/Tetra images RF) Wildwood Cartel de un motel de Wildwood, en New Jersey, Estados Unidos. Cartel de un motel de Wildwood, en New Jersey, Estados Unidos. <p>La ciudad de Wildwood Crest, localizada en la región del Cabo May, <a href="https://elpais.com/elviajero/2015/01/22/actualidad/1421928755_696846.html" target="_blank">en Nueva Jersey</a> (EE UU), parece un escenario cinematográfico. Es una invitación a viajar al pasado, concretamente a los dorados años cincuenta a ritmo de <i>doo-wop</i> (<i>duduá</i>), el género musical que caracterizó a bandas como The Flamingos, The Cadillacs, The Platters o Maurice Williams &amp; The Zodiacs. Se trataba de una época de esplendor marcada por la prosperidad y la vitalidad, donde se disponía de más tiempo libre, y también de más dinero para disfrutarlo.</p><p><a href="https://elpais.com/elviajero/2023-09-10/wildwood-arquitectura-doo-wop-largas-playas-de-arena-blanca-y-delfines.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/mexico/2023-06-24/la-caravana-corona-ha-vuelto-a-la-ciudad-una-exposicion-recrea-el-espectaculo-itinerante-que-reunio-al-pueblo-mexicano-con-grandes-artistas-del-siglo-xx.html Sat, 24 Jun 2023 16:20:07 GMT https://elpais.com/mexico/2023-06-24/la-caravana-corona-ha-vuelto-a-la-ciudad-una-exposicion-recrea-el-espectaculo-itinerante-que-reunio-al-pueblo-mexicano-con-grandes-artistas-del-siglo-xx.html San José Las giras por todos los rincones del país se extendieron por 26 años y congregaron a los ídolos populares de los 50 en adelante, como José Alfredo Jiménez o Lola Beltrán Las giras por todos los rincones del país se extendieron por 26 años y congregaron a los ídolos populares de los 50 en adelante, como José Alfredo Jiménez o Lola Beltrán México América Latinoamérica Cultura Música Rancheras Exposiciones Museos Años 50 Pedro Infante Juan Gabriel NADYA MURILLO (EL PAÍS) MEXICO - CARAVANA IDOLOS DEL PUEBLO Una visitante mira fotografías en la exposición 'La caravana, ídolos del pueblo' en el Museo Nacional de las Culturas Populares en Ciudad de México. Una visitante mira fotografías en la exposición 'La caravana, ídolos del pueblo' en el Museo Nacional de las Culturas Populares en Ciudad de México. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/mbQIDY7X0BhTQlNR6k9ow-BmWvo=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/MQ5KEQAI6RB4HO5V7FOSDZRRMQ.jpg" width="3000" height="2000" alt="Una visitante mira fotografías en la exposición 'La caravana, ídolos del pueblo' en el Museo Nacional de las Culturas Populares en Ciudad de México."></img><p>Allí donde la televisión, el cine o la radio apenas habían llegado todavía, llegó la Caravana Corona. Eran los años 50 y <a href="https://elpais.com/mexico/2021-12-13/antes-del-ultimo-gran-mariachi-los-predecesores-de-vicente-fernandez.html">la música y la cultura bullían en México</a> como nunca antes. Entonces, un matrimonio de empresarios asociados al mundo del teatro, Guillermo Vallejo y Martha Badager, decidieron montar un espectáculo itinerante que girara por todo el país y acercara a nuevos y viejos artistas a un pueblo ávido de conocer a sus ídolos. La Corona, fundada en 1956 con el mismo nombre que la importante marca de cervezas que la patrocinó, se desplazó durante 26 años a los puntos más alejados del país. Con ella llegaron la alegría, el folklore y artistas de la talla de <a href="https://elpais.com/internacional/2016/01/19/mexico/1453195641_879217.html">José Alfredo Jiménez</a>, <a href="https://elpais.com/cultura/2016/04/15/actualidad/1460741906_072372.html">Pedro Infante</a>, <a href="https://elpais.com/diario/1996/03/26/cultura/827794810_850215.html">Lola Beltrán</a> o <a href="https://elpais.com/mexico/2022-11-12/el-hijo-de-juan-gabriel-sobre-el-primer-album-postumo-del-cantante-vamos-a-sacar-mas-material-el-queria-hacer-feliz-al-mundo.html">Juan Gabriel</a>. Este viernes, el Museo Nacional de las Culturas Populares ha inaugurado una exposición que recupera la memoria viva de esta familia artística y que ha congregado a los hijos y los nietos de quienes recorrieron en su día cada punto de la República.</p><p><a href="https://elpais.com/mexico/2023-06-24/la-caravana-corona-ha-vuelto-a-la-ciudad-una-exposicion-recrea-el-espectaculo-itinerante-que-reunio-al-pueblo-mexicano-con-grandes-artistas-del-siglo-xx.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/RUjB3-se_y4pqiBGjUIhAaI2MWs=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/HFHTN3BNOBGFTLCVMH2DI6YHDI.jpg" width="3000" height="2000" alt="Un hombre mira las fotos, vestuarios y objetos que pertenecieron a artistas de la Caravana Corona, este viernes."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/h-KJyo4bcrrMT1hyzglnDMlSQto=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/TL4275LUY5DH5CIPRDDKVVSH7E.jpg" width="3000" height="2000" alt="Frida G. Vallejo en la inauguración de la exposición, el 23 de junio."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/yAC-pECWAQxtY3AwrzTT-yYZBV0=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/GZLQXIG4UBFW5DETPIEJ62WWIA.jpg" width="3000" height="2000" alt="Una mujer admira algunos de los vestuarios expuestos en una de las salas del Museo Nacional de las Culturas Populares, este viernes."></img> https://elpais.com/cultura/2023-04-07/ian-gibson-hispanista-tengo-la-sensacion-de-haber-traicionado-a-mi-familia-en-mis-memorias.html Fri, 07 Apr 2023 03:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2023-04-07/ian-gibson-hispanista-tengo-la-sensacion-de-haber-traicionado-a-mi-familia-en-mis-memorias.html Sergio C Fanjul Biógrafo de Lorca, Dalí o Machado, el escritor de origen irlandés ahonda en su propia infancia y juventud en un libro sin espacio para la autocomplacencia Biógrafo de Lorca, Dalí o Machado, el escritor de origen irlandés ahonda en su propia infancia y juventud en un libro sin espacio para la autocomplacencia Cultura Ian Gibson Memorias Libros Biografías Autobiografías Irlanda Religión Granada Dublín Infancia Juventud Escritores Memoria histórica James Joyce Trauma Franquismo Fosas comunes Imperios coloniales Años 40 Años 50 Años 60 Siglo XX Federico García Lorca Luis Buñuel Luis Sevillano (EL PAÍS) Ian Gibson El escritor e hispanista Ian Gibson, en el madrileño barrio de Lavapiés, el 22 de marzo. El escritor e hispanista Ian Gibson, en el madrileño barrio de Lavapiés, el 22 de marzo. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/N1tI1o9DCjUg-Y1pnxpKO_pmbm4=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/44YDXBWYQVBLZKG3ZJG3CDWUPI.JPG" width="5247" height="2952" alt="El escritor e hispanista Ian Gibson, en el madrileño barrio de Lavapiés, el 22 de marzo."></img><p>“Me hubiera gustado nacer en un lugar más libre, pero nadie elige donde nace”, dice el escritor y ornitólogo <a href="https://elpais.com/noticias/ian-gibson/" target="_blank">Ian Gibson</a> (Dublín, 84 años). Él nació en el seno de una familia metodista (una rama del protestantismo), obsesionada con la religión, el sexo, el vicio y el pecado en general. Preocupaba mucho el “qué dirán”, no se probaba gota de alcohol, no se hacía referencia a los senos femeninos (ni siquiera durante la lactancia materna), no se estilaba demasiado el cariño; pero sí la rectitud. Un pasado, el de las décadas centrales del siglo XX, con el que Gibson rinde cuentas en sus memorias, <a href="https://www.planetadelibros.com/libro-un-carmen-en-granada/371326" target="_blank"><i>Un carmen en Granada</i></a> (Tusquets, ganador del XXXV Premio Comillas, el 12 de enero).</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-04-07/ian-gibson-hispanista-tengo-la-sensacion-de-haber-traicionado-a-mi-familia-en-mis-memorias.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/aKtUSVgMxxXm_eLmsrivRCwUo38=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/2LGMVP2HTFEMDEPFBU4IAPCQYI.JPG" width="5004" height="3191" alt="Ian Gibson, en un momento de la entrevista."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/OBqJBjTVilMmDlCtTi-L_VGp-eg=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/N45FGTWNFZHE3J53ZQVCWI4RVE.JPG" width="5097" height="3549" alt="Ian Gibson, en otro rincón de Lavapiés."></img> https://elpais.com/cultura/2022-12-13/lawrence-ferlinghetti-el-ultimo-beat-y-la-poesia-de-las-bombas-nucleares.html Tue, 13 Dec 2022 04:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2022-12-13/lawrence-ferlinghetti-el-ultimo-beat-y-la-poesia-de-las-bombas-nucleares.html Sergio C Fanjul Se reedita en España ‘Un parque de atracciones de la mente’, uno de los poemarios más vendidos de la historia, escrito por el cofundador de la mítica librería City Lights en San Francisco Se reedita en España ‘Un parque de atracciones de la mente’, uno de los poemarios más vendidos de la historia, escrito por el cofundador de la mítica librería City Lights en San Francisco Cultura Literatura Poesía Generación Beat Años 50 San Francisco Nueva York Hípsters Jack Kerouac Allen Ginsberg Librerías Editoriales Años 60 Hippies Lawrence Ferlinghetti Libros Poetas Escritores Escritura SCOTT SOMMERDORF (Hearst Newspapers via Getty Images) Lawrence Ferlinghetti, poeta, editor y librero, fotografiado el 31 de agosto de 1987. Lawrence Ferlinghetti, poeta, editor y librero, fotografiado el 31 de agosto de 1987. Lawrence Ferlinghetti, poeta, editor y librero, fotografiado el 31 de agosto de 1987. <p>En 1958 cayeron dos bombas nucleares sobre Estados Unidos. Ninguna explotó, claro está. Una, de 3.500 kilos, se perdió en la desembocadura del río Savannah, Georgia, y no volvió a aparecer. Otra, modelo Mark 6, cayó en Carolina del Sur: el núcleo atómico estaba desactivado, pero estallaron las tres toneladas de dinamita, dejando un cráter de 21 metros de diámetro y 11 de profundidad. A 200 metros se encontraban las dos hijas de la familia Gregg, que resultaron ilesas (aunque murieron todas las gallinas de su granja). Era una época en la que las pruebas nucleares eran frecuentes, y también los accidentes.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-12-13/lawrence-ferlinghetti-el-ultimo-beat-y-la-poesia-de-las-bombas-nucleares.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/television/2022-09-09/dos-horas-y-media-con-elvis-para-no-saber-nada-de-el.html Fri, 09 Sep 2022 03:15:00 GMT https://elpais.com/television/2022-09-09/dos-horas-y-media-con-elvis-para-no-saber-nada-de-el.html Ricardo de Querol La película de Baz Luhrmann, disponible en HBO Max, muestra a un Rey del Rock actualizado, comprometido con los afroamericanos y manipulado por su agente. Al final solo queda el enigma La película de Baz Luhrmann, disponible en HBO Max, muestra a un Rey del Rock actualizado, comprometido con los afroamericanos y manipulado por su agente. Al final solo queda el enigma Televisión Elvis Presley Rock HBO Cine Películas biográficas Años 50 Música Racismo Baz Luhrmann Opinión Tráiler de 'Elvis' Austin Butler, caracterizado como Elvis Presley en la película 'Elvis' de Baz Luhrmann. Austin Butler, caracterizado como Elvis Presley en la película 'Elvis' de Baz Luhrmann. <p>Lo malo de <i>Elvis</i>, <a href="https://elpais.com/cultura/2022-05-26/la-vida-de-elvis-reducida-a-un-mareante-souvenir-de-feria.html" target="_blank">la película de Baz Luhrmann</a> disponible en <a href="https://www.hbomax.com/es/es/feature/urn:hbo:feature:GYuwmqAnwQZa8kAEAAAE-" target="_blank">HBO Max,</a> no es tanto que se tome más licencias de lo habitual en el cine biográfico. No pasa nada porque suenen versos de <i>hip-hop</i> sobre alguna canción, una proyección del presente sobre el pasado como guiño a las nuevas generaciones. Ni criticaremos que la voz de Austin Butler no esté a la altura sideral del Rey del Rock: casi ninguna en el planeta iba a estarlo. Por eso en la edición <a href="https://www.esquire.com/entertainment/movies/a40392054/austin-butler-singing-elvis/" target="_blank">se mezcló con partes de la auténtica.</a></p><p><a href="https://elpais.com/television/2022-09-09/dos-horas-y-media-con-elvis-para-no-saber-nada-de-el.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/icon/2022-07-08/george-platt-lynes-el-pionero-que-amo-desnudo-y-fotografio-a-otros-hombres-cuando-estaba-prohibido.html Fri, 08 Jul 2022 03:30:00 GMT https://elpais.com/icon/2022-07-08/george-platt-lynes-el-pionero-que-amo-desnudo-y-fotografio-a-otros-hombres-cuando-estaba-prohibido.html Martín Bianchi Tasso Influyó en la obra de Robert Mapplethorpe, Peter Hujar, Francesco Scavullo y Herb Ritts, entre otros. Ahora, coincidiendo con el Orgullo, la Fundación Loewe le dedica su primera exposición individual en Madrid Influyó en la obra de Robert Mapplethorpe, Peter Hujar, Francesco Scavullo y Herb Ritts, entre otros. Ahora, coincidiendo con el Orgullo, la Fundación Loewe le dedica su primera exposición individual en Madrid Fotografía Homofobia Homosexualidad Pornografía Comunidad Lgtbiq Años 30 Años 40 Años 50 Cortesía de Loewe / Leica Gallery George Platt Lynes George Platt Lynes (al fondo) posa con un amigo. Se desconoce al autor de la imagen. George Platt Lynes (al fondo) posa con un amigo. Se desconoce al autor de la imagen. <p>La historia del arte está llena de ejemplos de desnudos frontales masculinos: desde las esculturas de jóvenes apolíneos de la Antigua Grecia (los famosos “kouri”) hasta las ilustraciones homoeróticas de <a href="https://elpais.com/cultura/2017/07/05/actualidad/1499291274_530602.html" target="_blank">Tom of Finland</a> de la década de 1950. Sin embargo, los fotógrafos no lo han tenido tan fácil como los escultores o pintores. Inmortalizar el cuerpo masculino en todo su esplendor y exhibirlo públicamente fue un tabú durante décadas y muchos artistas tuvieron que luchar contra la censura, las acusaciones de pornografía y la homofobia. Hace cien años, cuando todavía era ilegal retratar a hombres sin ropa, el fotógrafo estadounidense <a href="https://elpais.com/elpais/2018/07/13/album/1531493703_414211.html" target="_blank">George Platt Lynes</a> se adentró en “zona prohibida”, desafiando las leyes y convenciones de su época.</p><p><a href="https://elpais.com/icon/2022-07-08/george-platt-lynes-el-pionero-que-amo-desnudo-y-fotografio-a-otros-hombres-cuando-estaba-prohibido.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/planeta-futuro/que-mueve-a/2021-10-30/la-fotografa-que-se-lleva-de-gira-la-alegria-maliense.html Sat, 30 Oct 2021 00:56:05 GMT https://elpais.com/planeta-futuro/que-mueve-a/2021-10-30/la-fotografa-que-se-lleva-de-gira-la-alegria-maliense.html Noor Mahtani Mahtani Fatoumata Diabaté, una de las diez mujeres de África Occidental seleccionada por la Unesco como modelo creativo, aterriza por primera vez en Latinoamérica con su estudio itinerante de retratos, al estilo de su maestro Malick Sidibé, tras pasar por diversos lugares del mundo. Quiere cambiar la narrativa sobre su país natal y acercar África a todos Fatoumata Diabaté, una de las diez mujeres de África Occidental seleccionada por la Unesco como modelo creativo, aterriza por primera vez en Latinoamérica con su estudio itinerante de retratos, al estilo de su maestro Malick Sidibé, tras pasar por diversos lugares del mundo. Quiere cambiar la narrativa sobre su país natal y acercar África a todos Fotografía Fotógrafos Malí Colombia Bogotá África África subsahariana Años 50 Años 70 Años 60 Feminismo Desarrollo África Desarrollo cultural Mujeres Malick Sidibé Kitambo (EL PAÍS) Fatoumata Diabaté durante uno de sus trabajos de estudio callejero en Colombia. Fatoumata Diabaté durante uno de sus trabajos de estudio callejero en Colombia. Fatoumata Diabaté durante uno de sus trabajos de estudio callejero en Colombia. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/6daDnamaBXPxnxbkG48EQtH1QB8=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/6KPDDXTAO5F3JPDM5NMPL7FSOQ.JPG" width="1024" height="718" alt="Fatoumata Diabaté durante uno de sus trabajos de estudio callejero en Colombia."></img><p>Asegura que fue Colombia quien la eligió a ella, que apenas escuchó “el llamado”. La fotógrafa maliense <a href="https://fatoumatadiabate.com/" target="_blank">Fatoumata Diabaté</a> (41 años, Bamako), una de las <a href="https://events.unesco.org/event?id=3506614388&lang=1033" target="_blank">10 mujeres de África Occidental reconocidas por la Unesco</a> como modelo del dinamismo cultural del sector creativo, llegó al país andino por primera vez el pasado 14 de octubre con una iniciativa que tiene algo de revolución y de juego: un estudio itinerante en el que acercar la alegría de su país. “Malí no es lo que todos piensan; es color, hospitalidad, juego y alegría. La gente que llega bloqueada en su propia alma, descubren eso en apenas unos minutos”, explica sentada en una preciosa silla de madera negra en la que posan los viandantes curiosos que se acercan al puesto.</p><p><a href="https://elpais.com/planeta-futuro/que-mueve-a/2021-10-30/la-fotografa-que-se-lleva-de-gira-la-alegria-maliense.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2020-04-23/el-principe-gitano-el-artista-que-pudo-reinar.html Thu, 23 Apr 2020 21:04:08 GMT https://elpais.com/cultura/2020-04-23/el-principe-gitano-el-artista-que-pudo-reinar.html Fermín Lobatón Más allá de las chanzas de 'In the Ghetto, Enrique Castellón Vargas tuvo una carrera reivindicable Más allá de las chanzas de 'In the Ghetto, Enrique Castellón Vargas tuvo una carrera reivindicable Flamenco España Años 50 Manolo Escobar Elvis Presley Moncau (EL PAÍS) Muere el actor y cantante Enrique Castellón Vargas, 'El Príncipe Gitano' Enrique Vargas, 'El Príncipe Gitano', durante una actuación para unos amigos en Madrid en febrero de 1967. Enrique Vargas, 'El Príncipe Gitano', durante una actuación para unos amigos en Madrid en febrero de 1967. <p>Se llamaba <a href="https://elpais.com/cultura/2020-04-22/muere-el-principe-gitano-genio-del-flamenco-espanglish-victima-del-coronavirus.html" target=_blank>Enrique Castellón Vargas</a> (Valencia, 7 de abril de 1932- Guadalajara, 22 de abril de 2020) apellidos de rancia estirpe gitana. El primero remite al genial guitarrista Sabicas, primo suyo, y el segundo, que él priorizó, se encuentra detrás de una innumerable relación de artistas, flamencos o no. Entre ellos, y como es sabido, Dolores Vargas <i>La Terremoto,</i> hermana suya, con la que compartiría estrellato en algún momento de su extensísima carrera. Poca gente, sin embargo, lo llegó a conocer por su nombre: él era y será El Príncipe Gitano, y fue casi un rey.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2020-04-23/el-principe-gitano-el-artista-que-pudo-reinar.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elpais/2019/08/22/opinion/1566486957_079062.html Thu, 22 Aug 2019 22:00:40 GMT https://elpais.com/elpais/2019/08/22/opinion/1566486957_079062.html José Andrés Rojo Tarantino usa una fábula para atrapar la oscuridad de Hollywood Tarantino usa una fábula para atrapar la oscuridad de Hollywood Estilos musicales Cine Música Historia contemporánea Grupos sociales Eventos Historia Cultura Sociedad Opinión Quentin Tarantino Woodstock Años 50 Hippies Siglo XX Jazz Festivales música Festivales vida,real,tarantino,usar,fábula,atrapar,oscuridad,hollywood Leonardo DiCaprio y Brad Pitt en un fotograma de 'Érase una vez en… Hollywood'. Leonardo DiCaprio y Brad Pitt en un fotograma de 'Érase una vez en… Hollywood'. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/08/22/opinion/1566486957_079062_1566489074_noticia_normal.jpg" width="980" height="553" alt="Leonardo DiCaprio y Brad Pitt en un fotograma de 'Érase una vez en… Hollywood'."></img><p>Más allá del ritmo vertiginoso de algunas de sus secuencias, del gusto por las situaciones disparatadas y a veces absurdas, del humor que lo empapa todo, de una imponente banda sonora que se te mete en el cuerpo, de esos diálogos que contienen tanta verdad por muy artificiales que parezcan, la última película de Quentin Tarantino lleva dentro la suficiente dinamita como para hacer explotar algunos de los mitos más arraigados de los sesenta. La hermosa generación de haz el amor y no la guerra, la de la marihuana y el <em>Flower Power,</em> la que devoraba ácidos para volar cada vez más lejos, la que se enfrentó a los horrores del Vietnam, la que llenó el festival de Woodstock para celebrar a sus héroes que se desgañitaban sobre un escenario, la que protagonizó la revolución sexual, en fin, todos estos, los <em>hippies,</em> no quedan demasiado bien parados. <em>Érase una vez en… Hollywood </em>es una fábula que procura buscarle un final feliz (a lo Tarantino) a un desvarío. Es el año 1969, la década prodigiosa llega a su fin y los mensajes de los que hizo bandera la juventud de entonces están empezando a gastarse. Unos jóvenes visionarios, con la inmaculada irresponsabilidad de los bendecidos por una misión, llegan a una urbanización de lujo armados de cuchillos y revólveres para cumplir un mandato. Tarantino construye una fábula pero atrapa la realidad de la vida: las cosas se tuercen con frecuencia, lo que hay es mucho más duro que los sueños que lo envuelven, la dichosa juventud de aquella época tenía un lado oscuro.</p><p><a href="https://elpais.com/elpais/2019/08/22/opinion/1566486957_079062.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2017/05/25/actualidad/1495711421_095812.html Fri, 26 May 2017 07:46:07 GMT https://elpais.com/cultura/2017/05/25/actualidad/1495711421_095812.html Anton Rosa López El disco póstumo de Chuck Berry incluye una versión en femenino de Johnny B. Goode, el mayor éxito del maestro del rock and roll El disco póstumo de Chuck Berry incluye una versión en femenino de Johnny B. Goode, el mayor éxito del maestro del rock and roll Música Historia contemporánea Cultura América Historia Chuck Berry Dwight D. Eisenhower Años 50 Siglo XX Rock Grupos música Estados Unidos Estilos musicales Norteamérica johnny,encontrar,lady b. goode,disco,póstumo,chuck berry,incluir,versión,femenino,johnny b. goode,mayor,éxito,maestro,rock,and,roll Chuck Berry - Lady B. Good Chuck Berry - Lady B. Good Chuck Berry - Lady B. Good <p>Electricidad.<em> Johnny B. Goode</em> veía la luz en 1958 dispuesta a romper con todo. Era salvaje, pícara, una bocanada de aire fresco en la conservadora Norteamérica de Eisenhower. El paso del tiempo la ha convertido en un himno. Una fotografía en blanco y negro, el retrato de toda una época. El álbum póstumo de <a href="http://elpais.com/tag/chuck_berry/a/" target="_blank">Chuck Berry</a> que será presentado en junio incluye una versión en clave femenina del gran éxito del maestro del rock and roll. <em>Lady B. Goode</em> es el colofón perfecto. Una oda a la gran mujer de su vida, Themetta.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2017/05/25/actualidad/1495711421_095812.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2016/08/09/babelia/1470741469_103745.html Mon, 15 Aug 2016 22:08:26 GMT https://elpais.com/cultura/2016/08/09/babelia/1470741469_103745.html Ángel L. Prieto de Paula Aunque muchos han concluido su obra, algunos de los integrantes de la última gran generación de clásicos del siglo XX siguen publicando, reticentes a pasar al panteón literario Aunque muchos han concluido su obra, algunos de los integrantes de la última gran generación de clásicos del siglo XX siguen publicando, reticentes a pasar al panteón literario Antonio Gamoneda Francisco Brines Carlos Barral Años 50 Siglo XX Poesía Escritores Editoriales Sector editorial Literatura Libros Historia contemporánea Gente Historia Sociedad Industria cultural Cultura poetas,cincuenta,día,haber,concluir,obra,integrante,última,gran,generación,clásico,siglo xx,seguir,publicar,reticente,pasar,panteón,literario <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/08/09/babelia/1470741469_103745_1470741560_noticia_normal.jpg" width="980" height="556" alt="."></img><p><a href="http://elpais.com/tag/generacion_27/a">Menos longevos que los del 27</a>, casi todos los poetas de los cincuenta han cerrado ya su obra. Solo unos pocos siguen publicando, resistentes a convertirse en personajes del panteón literario, como los figurantes hieráticos de un friso egipcio. Pero tanto para ellos como para los desaparecidos ha llegado el momento de balances, memorias, obras reunidas, antologías sustanciales. De algunos de estos materiales, como<em> Diarios </em>de Gil de Biedma o<em> Poesías completas </em>de Carlos Sahagún, se ha tratado ya en estas páginas. He aquí otros editados o reeditados recientemente.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2016/08/09/babelia/1470741469_103745.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/08/09/babelia/1470741469_103745_1470741469_683400_sumario_normal.jpg" width="360" height="550" alt="Carlos Barral."></img><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/08/09/babelia/1470741469_103745_1470741784_sumario_normal.jpg" width="360" height="247" alt="María Victoria Atencia."></img><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/08/09/babelia/1470741469_103745_1470741481_267150_sumario_normal.jpg" width="360" height="556" alt="Francisco Brines."></img><p><em><strong>Corredor de fondo (memorias).</strong></em> José Corredor-Matheos Tusquets. Barcelona, 2016 544 páginas. 23 euros</p> <p><em><strong>Usuras y figuraciones (Poesía completa).</strong></em> Carlos Barral. Edición de Andreu Jaume Epílogo de Malcolm Otero Barral. Lumen. Barcelona, 2016. 352 páginas. 21,90 euros</p> <p><em><strong>Obra poética y cuentos.</strong></em> Luis Feria. Edición de Carlos Eduardo Pinto. Prólogo de José-Carlos Mainer. Pre-Textos. Valencia, 2015 744 páginas. 25 euros</p> <p><em><strong>Marta &amp; María.</strong></em> María Victoria Atencia. Tigres de Papel. Madrid, 2016. 100 páginas. 10 euros.</p> <p><em><strong>Niñez.</strong></em> Antonio Gamoneda. Edición de Amelia Gamoneda Calambur. Madrid, 2016. 128 páginas. 15 euros</p> <p><em><strong>Jardín nublado.</strong> </em>Francisco Brines. Edición de Juan Carlos Abril Pre-Textos. Valencia, 2016 228 páginas. 20 euros</p> <p><em><strong>Antología poética.</strong> </em>Ángel González. Alianza. Madrid, 2016. 232 páginas. 10,20 euros</p> https://elpais.com/cultura/2016/07/19/babelia/1468923894_685611.html Fri, 22 Jul 2016 22:08:35 GMT https://elpais.com/cultura/2016/07/19/babelia/1468923894_685611.html Francisco Calvo Serraller La emigración como la muestra 'Brooklyn' parte en dos nuestra identidad sin remisión. Pero sin salir de casa jamás valoraremos lo que dejamos en el hogar La emigración como la muestra 'Brooklyn' parte en dos nuestra identidad sin remisión. Pero sin salir de casa jamás valoraremos lo que dejamos en el hogar Colm Tóibín Años 50 El Bosco Museo del Prado Siglo XX Nueva York Emigración Estados Unidos Museos Migración Norteamérica Instituciones culturales Historia contemporánea Demografía Historia América Cultura Sociedad géminis,emigración,muestra,brooklyn,parte,dos,identidad,remisión,salir,casa,valorar,dejar,hogar Estatua de los gemelos Castor y Polux (Dioscuros), representaci&oacute;n simb&oacute;lica de la galaxia G&eacute;minis, en el museo del Prado. Estatua de los gemelos Castor y Polux (Dioscuros), representaci&oacute;n simb&oacute;lica de la galaxia G&eacute;minis, en el museo del Prado. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/07/19/babelia/1468923894_685611_1468924890_noticia_normal.jpg" width="360" height="548" alt="Estatua de los gemelos Castor y Polux (Dioscuros), representaci&oacute;n simb&oacute;lica de la galaxia G&eacute;minis, en el museo del Prado."></img><p>La jovencita Eilis Lacey, que trabaja sin perspectivas en una tienducha de mala muerte en una pequeña localidad de la Irlanda de 1950, se ve impelida a tomar el portante con dirección a la floreciente y temible ciudad de Nueva York, como tantos otros de sus compatriotas secularmente. Abandona así con aprensión el hogar familiar, formado por su madre viuda y una hermana, para instalarse en Brooklyn, donde inicia una nueva vida con un no pequeño desconcierto y mucha nostalgia. De todas formas, la concienzuda Eilis logra ir adaptándose con creciente éxito y, en relativamente poco tiempo, ve trocarse su destino con los mejores vuelos laborales y personales, de tal manera que todo indica que ha abierto un mirador incomparablemente mejor para su futura existencia. Esta historia nos es narrada, a partir de <a href="http://cultura.elpais.com/cultura/2016/02/25/actualidad/1456414549_118217.html">un relato del escritor Colm Toibin, por el cineasta John Crowley en su película <em>Brooklyn</em> (2015)</a>, cuyo nervio dramático consiste en mostrarnos cómo la dicha está tejida por la desdicha, pero con su reversible viceversa, porque la feliz Eilis debe inopinadamente regresar a su Irlanda natal al morir su querida hermana mayor, quedándose, de nuevo y de improviso, expuesta a las inescrutables leyes del azar.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2016/07/19/babelia/1468923894_685611.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2014/05/12/actualidad/1399907500_119994.html Mon, 12 May 2014 23:31:22 GMT https://elpais.com/cultura/2014/05/12/actualidad/1399907500_119994.html Diego A. Manrique Grandes mitos femeninos de Hollywood y actrices de serie B que grabaron discos erotizantes Grandes mitos femeninos de Hollywood y actrices de serie B que grabaron discos erotizantes Serie B Años 50 Actrices Cantantes Películas Siglo XX Música Cine Historia contemporánea Gente Historia Cultura Sociedad 13,vampiresa,grande,mito,femenino,hollywood,actriz,serie,b,grabar,disco,erotizantes <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2014/05/12/actualidad/1399907500_119994_1399907630_noticia_normal.jpg" width="560" height="280" alt="."></img><p>Ya habrán oído hablar de las BBC: los grupos y orquestas especializados en animar Bodas, Bautizos y Comuniones. Pues bien, a partir de los años 50 brotaron las artistas ABC. Es decir, actrices capaces de Actuar, Bailar y Cantar.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2014/05/12/actualidad/1399907500_119994.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2014/05/01/actualidad/1398960108_128390.html Thu, 01 May 2014 16:01:48 GMT https://elpais.com/cultura/2014/05/01/actualidad/1398960108_128390.html Manuel Vicent Manuel Vicent compara la Valencia de mediados del siglo pasado con la ciudad actual El autor concluye: “La vida ha cambiado, pero la historia es siempre la misma” Manuel Vicent compara la Valencia de mediados del siglo pasado con la ciudad actual El autor concluye: “La vida ha cambiado, pero la historia es siempre la misma” Años 50 Cabanyal Siglo XX Valencia Comunidad Valenciana España Historia contemporánea Historia Cultura tranvía,regresar,la malvarrosa,manuel vicent,comparar,valencia,mediar,siglo,pasar,ciudad,actual,autor,concluir,la,vida,haber,cambiar,historia,ser,misma,mismo Joan Antoni Vicent Rodaje de &#039;Tranv&iacute;a a la Malvarrosa&#039;, de Jos&eacute; Luis Garc&iacute;a S&aacute;nchez, en 1997. Rodaje de &#039;Tranv&iacute;a a la Malvarrosa&#039;, de Jos&eacute; Luis Garc&iacute;a S&aacute;nchez, en 1997. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2014/05/01/actualidad/1398960108_128390_1398960376_noticia_normal.jpg" width="560" height="299" alt="Rodaje de &#039;Tranv&iacute;a a la Malvarrosa&#039;, de Jos&eacute; Luis Garc&iacute;a S&aacute;nchez, en 1997."></img><p>En aquella Valencia de los años cincuenta del siglo pasado, sensual, huertana, eclesiástica, reprimida bajo la bota franquista, los sentidos estaban a punto de reventar por todas las costuras del cuerpo. Sobre el color ala de mosca que envolvía todas las cosas había una línea azul que abría el horizonte. Esa línea no solo era el mar como símbolo de la libertad, también era el destino final de todos los deseos y placeres como una forma de rebeldía. Desde entonces las cosas han cambiado sin dejar de ser las mismas bajo otra sustancia.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2014/05/01/actualidad/1398960108_128390.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2014/05/01/actualidad/1398960108_128390_1398960543_sumario_normal.jpg" width="300" height="461" alt="El barrio valenciano de El Cabanyal, en fiestas, en 1952."></img> https://elpais.com/internacional/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747.html Wed, 30 Oct 2013 21:54:31 GMT https://elpais.com/internacional/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747.html Silvia Blanco Tras años de silencio, la fiscalía investiga por genocidio a dos jefes de prisiones comunistas En los centros penitenciarios se torturaba a presos políticos durante la década de los cincuenta Tras años de silencio, la fiscalía investiga por genocidio a dos jefes de prisiones comunistas En los centros penitenciarios se torturaba a presos políticos durante la década de los cincuenta Delitos Humanidad Balcanes Conflictos políticos Prisiones Ideologías Europa sur Delitos Historia contemporánea Centros penitenciarios Política Años 50 Europa Historia Régimen penitenciario Guerra fría Comunismo Rumanía Tortura Genocidio Siglo XX Europa este Integridad personal Justicia rumanía,abrir,grieta,pasado,año,silencio,fiscalía,investigar,genocidio,dos,jefe,prisión,comunista,centro,penitenciario,torturar,preso,político,década,cincuenta Cristian Movila (NYT) Prisión de Ramnicu Sarat, donde se confinaba a prisioneros políticos, en septiembre. Prisión de Ramnicu Sarat, donde se confinaba a prisioneros políticos, en septiembre. <img src="https://ep01.epimg.net/internacional/imagenes/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747_1383160865_noticia_normal.jpg" width="560" height="300" alt="Prisión de Ramnicu Sarat, donde se confinaba a prisioneros políticos, en septiembre."></img><p>La última vez que hubo un proceso por genocidio en Rumanía fue el día de Navidad de 1989. Duró un par de horas y terminó con <a href="http://elpais.com/diario/1989/12/26/internacional/630630001_850215.html">Nicolae y Elena Ceausescu fusilados</a>, desmadejados en el patio del cuartel militar de Targoviste, a 79 kilómetros de Bucarest. Medio mundo ha visto el vídeo del juicio sumario y parte de la ejecución de quienes solo cinco días antes dirigían una de las dictaduras comunistas más desquiciadas de Europa. El lugar en el que ocurrió es hoy un tosco museo con agujeros de bala en la pared y dos siluetas dibujadas en el suelo para señalar dónde cayeron.</p><p><a href="https://elpais.com/internacional/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/internacional/imagenes/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747_1383161409_sumario_normal.jpg" width="560" height="300" alt="Alexandru Visinescu, de 87 años, en Bucarest, el 3 de septiembre."></img><img src="https://ep01.epimg.net/internacional/imagenes/2013/10/30/actualidad/1383160668_299747_1383162287_sumario_normal.jpg" width="560" height="300" alt="Ion Ficior, a la salida de la oficina de la Fiscalía, en Bucarest, el 24 de octubre."></img><h3>"Quiero saber quién mató a mi padre"</h3><p>Maria Bendorfean tiene 53 años. Quedó viuda con tres hijos cuando su marido murió tiroteado en la puerta del hotel Intercontinental, en el centro de Bucarest. Las fuerzas de seguridad dispararon sobre los manifestantes que protestaban contra la dictadura. Fue el 21 de diciembre de 1989, cuatro días antes de la ejecución de los Ceausescu. "Nadie me ha ayudado con casi nada. Al principio el Estado nos dio paquetes de comida. Pensábamos que se haría justicia después de la revolución, pero no se ha hecho nada", se queja Bendorfean. Su hija Alexandra tenía entonces un año. Ahora tiene 25 y quiere saber quién mató a su padre. "Solo quiero ponerle cara a los que lo hicieron. El 21 de diciembre es una fecha simbólica, sale en la tele, pero pasa ese día y ya no le importa a nadie. Además, casi ningún abogado quiere trabajar en estos casos". Su madre se enteró por la televisión de que la Asociación 21 de Diciembre de 1989 había logrado en 2011 que el Tribunal Europeo de Derechos Humanos censurara la falta de una investigación real en Rumanía sobre uno de esos casos. El presidente de la asociación subraya que supuso un precedente para que más familias acudieran a Estrasburgo. La lucha de esta organización para documentar los expedientes y se investigaran es muy enrevesada, llena de interrupciones y batallas legales. Sin embargo, 24 años después, "está todo bloqueado", afirma Ioana Sfiraiala, una de sus abogadas. "El sistema está corrupto desde dentro, los herederos del régimen comunista tienen cargos importantes en la justicia", denuncia.</p> https://elpais.com/cultura/2013/09/17/actualidad/1379432972_121008.html Mon, 30 Sep 2013 10:01:06 GMT https://elpais.com/cultura/2013/09/17/actualidad/1379432972_121008.html Ricardo de Querol Fue John el que fichó a Paul para su banda cuando eran adolescentes. Hubo otros beatles además de George y antes que Ringo. Hamburgo y The Cavern les curtieron Fue John el que fichó a Paul para su banda cuando eran adolescentes. Hubo otros beatles además de George y antes que Ringo. Hamburgo y The Cavern les curtieron The Beatles John Lennon Paul McCartney George Harrison Años 50 Liverpool Grupos música Pop Rock Inglaterra Estilos musicales Reino Unido Música Europa occidental Europa beatles,ser,estrella,john,fichar,paul,banda,adolescente,haber,george,ringo,hamburgo,the cavern,curtir geoff rhind Un adolescente John Lennon lidera su banda The Quarrymen en una imagen de 1957. Un adolescente John Lennon lidera su banda The Quarrymen en una imagen de 1957. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2013/09/17/actualidad/1379432972_121008_1380317821_noticia_normal.jpg" width="300" height="335" alt="Un adolescente John Lennon lidera su banda The Quarrymen en una imagen de 1957."></img><p>Como tantos adolescentes en los años 50, John Lennon quería ser Elvis, y es una ironía que años después se conocieran y no sintonizaran en absoluto. Su madre Julia le ponía los discos del rey del rock y le había enseñado a tocar el banjo, pero no lo crió ella sino su tía Mimi. Al principio de todo, el jefe era John: a los 16 años lideraba una banda de imberbes llamada The Quarrymen. El encuentro con Paul McCartney que permitió una alianza extraordinaria de talentos se produjo el 6 de julio de 1957 tras una actuación de esa banda en una parroquia del suburbio de Woolton, en Liverpool. Paul, de 15 años, hijo de un frustrado músico de jazz y huérfano de madre, se ofreció a unirse con su guitarra. Un año después Paul llevó al grupo a George Harrison, todavía un año más joven, del que dijo a John generosamente: "Es mejor que yo".</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2013/09/17/actualidad/1379432972_121008.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p>