Feed MRSS-S compania_teatro_la_zaranda_a, elpais.com es https://elpais.com Mon, 26 Jul 2021 11:53:47 GMT https://elpais.com/cultura/2021-07-26/la-zaranda-saca-su-artilleria-poetica-para-ajustar-cuentas-con-el-poder.html Mon, 26 Jul 2021 11:53:47 GMT https://elpais.com/cultura/2021-07-26/la-zaranda-saca-su-artilleria-poetica-para-ajustar-cuentas-con-el-poder.html Rosana Torres La veterana compañía teatral ha iniciado en el festival de Olite la gira de su nuevo montaje, ‘La batalla de los ausentes’ La veterana compañía teatral ha iniciado en el festival de Olite la gira de su nuevo montaje, ‘La batalla de los ausentes’ Cultura La Zaranda Teatro Navarra Olite Artes escénicas Teatre Romea Festivales teatro Festivales culturales Festivales Víctor Iglesias 'La batalla de los ausentes’ Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Enrique Bustos, en 'La batalla de los ausentes'. Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Enrique Bustos, en 'La batalla de los ausentes'. <p><a href="https://elpais.com/noticias/compania-teatro-la-zaranda/" target="_blank">La Zaranda</a>, una de las compañías más veteranas y personales de la escena española, pasó fugazmente el sábado pasado por el <a href="https://www.festivalteatroolite.es/" target="_blank">Festival de Teatro de Olite</a> para presentar su nuevo espectáculo, <i>La batalla de los ausentes, </i>una coproducción con el teatro<a href="https://elpais.com/noticias/teatre-romea/" target="_blank"> Romea</a> de Barcelona que en los próximos meses podrá verse en numerosas ciudades y desembarcará la próxima temporada en Barcelona (del 28 de septiembre al 3 de octubre) y Madrid (17 de febrero al 20 de marzo). Como viene haciendo desde su fundación hace 43 años, una vez más el grupo colmó el escenario con mil metáforas e imágenes poéticas, que en esta ocasión utilizan para librar la que quizá sea una última batalla en la que, aseguran, se enfrentan con sus enemigos interiores y con otros muchos con los que llevan tropezando desde que empezaron su andadura profesional.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2021-07-26/la-zaranda-saca-su-artilleria-poetica-para-ajustar-cuentas-con-el-poder.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2019/03/23/actualidad/1553371270_744635.html Sat, 23 Mar 2019 23:53:28 GMT https://elpais.com/cultura/2019/03/23/actualidad/1553371270_744635.html Rosana Torres 'El desguace de las musas', último trabajo de esta compañía de culto, se despide de Barcelona antes de recalar en Madrid 'El desguace de las musas', último trabajo de esta compañía de culto, se despide de Barcelona antes de recalar en Madrid Teatre Romea La Zaranda Compañías teatro Salas teatro Teatro Artes escénicas Cultura elixir de la zaranda,desguace,musa,último,trabajo,compañía,culto,despedir,barcelona,recalar,madrid Un momento del espectáculo 'El desguace de las musas'. Un momento del espectáculo 'El desguace de las musas'. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/03/23/actualidad/1553371270_744635_1553371471_noticia_normal.jpg" width="980" height="546" alt="Un momento del espectáculo 'El desguace de las musas'."></img><p>Ir a ver al <a href="https://elpais.com/tag/compania_teatro_la_zaranda/a/">Teatro de la Zaranda</a> es asistir a un ritual donde nada es fácil. Donde nada es innecesario, ni fútil. Su último trabajo, ya no está hecho por una compañía Inestable de Andalucía la Baja. Lo dejan bien claro, siguen siendo inestables, pero es “teatro de ninguna parte”. Ellos siguen siendo igual que cuando nacieron en 1978 y este, su espectáculo número trece, <em>El desguace de las musas</em>, tiene algo de testamento, no sólo por el título, que también. Un testamento que deja en herencia algo que nadie parece querer desear, ni añorar: “Hablamos de un desguace de musas, porque nadie cree ya en la inspiración, sino en el <em>marketing</em>, una cultura apuntalada, oculta bajo los brillos de modas, premios, y papel couché, pero que como estos personajes somos perfectamente suprimibles, lo estamos siendo, el teatro de creación apenas respira, todo se traza desde los despachos o taquillas, parece que las vanguardias del siglo XX nunca existieron, todo se dirige al mercado ni siquiera al espectador”, comenta Eusebio Calonge, dramaturgo de cabecera del grupo y uno de los autores más sólidos del teatro español contemporáneo.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/03/23/actualidad/1553371270_744635.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2018/04/25/actualidad/1524669171_959570.html Wed, 25 Apr 2018 22:03:01 GMT https://elpais.com/cultura/2018/04/25/actualidad/1524669171_959570.html Raquel Vidales La compañía jerezana se destila a sí misma en 'Ahora todo es noche' La compañía jerezana se destila a sí misma en 'Ahora todo es noche' La Zaranda Paco de la Zaranda Estrenos teatro Crítica teatral Compañías teatro Programación teatral Obras teatro Crítica Agenda cultural Teatro Agenda Artes escénicas Eventos Espectáculos Cultura Sociedad pura zaranda,compañía,jerezana,jerezano,destilar,misma,mismo,ahora,ser,noche Una escena de 'Ahora todo es noche', de La Zaranda. Una escena de 'Ahora todo es noche', de La Zaranda. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2018/04/25/actualidad/1524669171_959570_1524669530_noticia_normal.jpg" width="980" height="555" alt="Una escena de 'Ahora todo es noche', de La Zaranda."></img><p>Hay varios momentos en esta función en los que se siente un gran alborozo en el patio de butacas. Es habitual en los espectáculos de <a href="https://elpais.com/tag/compania_teatro_la_zaranda/a/">La Zaranda</a>. Su estilo único deslumbra sobre todo la primera vez que lo ves: su poética <em>jonda</em>, sus juegos lingüísticos y escénicos, su expresionismo visual... No hay nada igual en la escena moderna (aunque ya han nacido grupos en los que se palpa su influencia, véase Teatro a la Plancha). Ellos ya eran modernos hace cuatro décadas. Por eso se les define como compañía <em>de culto</em>: más que espectadores acumula fieles, que saltan de gozo en sus butacas cada vez que en el escenario ocurre justo lo que esperan de La Zaranda.</p><h3>Ahora todo es noche</h3><div class="field field-name-field-director"> <p>Texto: Eusebio Calonge. Dirección: Paco de La Zaranda. Intérpretes: Gaspar Campuzano, Enrique Bustos, Francisco Sánchez. Iluminación: Eusebio Calonge. Espacio Escénico: Paco De La Zaranda. Teatro Español. Madrid. Hasta el 29 de abril.</p> </div><p><a href="https://elpais.com/cultura/2018/04/25/actualidad/1524669171_959570.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2017/09/27/actualidad/1506524784_686897.html Thu, 28 Sep 2017 18:16:28 GMT https://elpais.com/cultura/2017/09/27/actualidad/1506524784_686897.html Javier Vallejo El realismo expresionista, asainetado y solanesco de La Zaranda y la poética del fracaso de Beckett, reformulados por la joven compañía sevillana Teatro a la Plancha El realismo expresionista, asainetado y solanesco de La Zaranda y la poética del fracaso de Beckett, reformulados por la joven compañía sevillana Teatro a la Plancha Crítica teatral La Zaranda Programación teatral Obras teatro Compañías teatro Crítica Agenda cultural Comunidad de Madrid Dramaturgos Andalucía Teatro Agenda Artes escénicas Eventos Cultura Espectáculos novedad,herencia,realismo,expresionista,asainetado,solanesco,la zaranda,poética,fracaso,beckett,reformular,joven,compañía,sevillana,sevillano,teatro,plancha Luis Castilla Mar&iacute;a D&iacute;az, Manuel Ollero y Selu Nieto en &#039;La &uacute;ltima boque&aacute;&#039;. Mar&iacute;a D&iacute;az, Manuel Ollero y Selu Nieto en &#039;La &uacute;ltima boque&aacute;&#039;. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2017/09/27/actualidad/1506524784_686897_1506525971_noticia_normal.jpg" width="360" height="549" alt="Mar&iacute;a D&iacute;az, Manuel Ollero y Selu Nieto en &#039;La &uacute;ltima boque&aacute;&#039;."></img><h3>La última boqueá</h3><p>Autor y director: Selu Nieto.</p> <p>Intérpretes: María Díaz, Selu Nieto, Manuel Ollero ‘Piñata’. Espacio sonoro: Ignacio Román. Espacio escénico: S. Nieto, Margarita Ruesga, Carlos Villarreal. Vestuario: M. Ruesga. Luz: Guillermo Jiménez.</p> <p>Ayudante de dirección: Susana Hernández. Producción: Teatro a la Plancha. Madrid. Sala Cuarta Pared, hasta el 30 de septiembre.</p><p>La Zaranda ha creado escuela. En <em>La última boqueá</em>, rondó agónico escrito y dirigido por Selu Nieto, se palpa el realismo expresionista, asainetado y solanesco característico de la compañía jerezana; un realismo estilizado o esquemático, con sesgo caricatural, que se nutre de dos veneros caudalosos: la poética del fracaso de Samuel Beckett y los oficios de difuntos de Tadeusz Kantor.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2017/09/27/actualidad/1506524784_686897.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/ccaa/2017/09/20/catalunya/1505935395_144947.html Wed, 20 Sep 2017 22:04:39 GMT https://elpais.com/ccaa/2017/09/20/catalunya/1505935395_144947.html Rosana Torres La Zaranda abre la temporada del Romea con ‘Ahora todo es noche’, una metáfora de nuestro tiempo La Zaranda abre la temporada del Romea con ‘Ahora todo es noche’, una metáfora de nuestro tiempo La Zaranda Compañías teatro Cataluña Teatro Artes escénicas España Espectáculos heterodoxos,iconoclasta,zaranda,abrir,temporada,romea,ahora,ser,noche,metáfora,tiempo Gerardo Sanz Un momento de la obra de La Zaranda en el Teatre Romea. Un momento de la obra de La Zaranda en el Teatre Romea. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2017/09/20/catalunya/1505935395_144947_1505935889_noticia_normal.jpg" width="980" height="561" alt="Un momento de la obra de La Zaranda en el Teatre Romea."></img><p>Nació hace cuarenta años como La Zaranda Teatro Inestable de Andalucía la Baja. Ahora se autodenomina Teatro Inestable de Ninguna Parte. Pero sigue sumido en una sólida inestabilidad, sin la cual perderían toda seña de identidad. Este grupo, en origen gaditano, regresa una vez más a Barcelona, donde cuentan con un nutrido séquito de seguidores, con su última creación escénica de título casi apocalíptico: <em>Ahora todo es noche.</em> Montaje con el que abrió ayer la temporada del Teatre Romea, uno de los templos escénicos de Barcelona, dirigido por Carles Canut, un grande del teatro catalán. El director enmarca la presencia de La Zaranda en un proyecto que se ha planteado: traer cada año a una de las compañías supervivientes del teatro español independiente surgido en las décadas de los sesenta y setenta del pasado siglo, entre las que aún están Joglars, Comediants, Fura dels Baus, entre las catalanas, y otras de diferentes zonas de España como Corsario y Atalaya. “Queremos hacerlo como homenaje a aquellos grupos históricos que son patrimonio de nuestra cultura y a los que hay que estar profundamente agradecidos”, señala Canut, quien ha programado la obra hasta el 15 de octubre.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2017/09/20/catalunya/1505935395_144947.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430.html Thu, 18 May 2017 19:35:42 GMT https://elpais.com/cultura/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430.html Isabel Valdés La Zaranda y Tribueñe honran la memoria del embajador chileno Carlos Morla Lynch en la obra 'El corazón entre ortigas' La Zaranda y Tribueñe honran la memoria del embajador chileno Carlos Morla Lynch en la obra 'El corazón entre ortigas' Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Eusebio Calonge Federico García Lorca Compañías teatro Generación del 27 Literatura española Movimientos literarios Movimientos culturales Dramaturgos Poetas Teatro Poesía Artes escénicas Literatura Espectáculos Cultura héroe,llorar,lorca,zaranda,tribueñe,honrar,memoria,embajador,chileno,carlos morla lynch,obra,el,corazón,ortiga Laura Torrado Una escena de 'El corazón entre ortigas' en la Sala Tribueñe. Una escena de 'El corazón entre ortigas' en la Sala Tribueñe. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430_1495032373_noticia_normal.jpg" width="980" height="654" alt="Una escena de 'El corazón entre ortigas' en la Sala Tribueñe."></img><p>El 1 de septiembre de 1936, los voceros de prensa cantaban el asesinato de <a href="http://elpais.com/tag/federico_garcia_lorca/a" target="_blank">Federico García Lorca</a> en la Plaza Mayor de Madrid. Allí y así conoció Carlos Morla Lynch, embajador chileno en la capital, la muerte de su amigo. La historia del diplomático —que la Historia se ha resistido a expandir— es mucho más que su relación, profunda, con el poeta. Fue un héroe, de los de verdad, durante y después de la guerra. El consejero de la institución de Chile en España entre 1928 y 1939 convirtió la embajada, su propia casa, y algunos pisos que alquiló, en refugio para todos los que huían de la violencia política al estallar la Guerra Civil, y en la posguerra. Daba igual del bando que fuesen, él siempre abrió las puertas.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430_1495030636_sumario_normal.jpg" width="980" height="601" alt="Morla Lynch (con sombrero blanco) y Garc&iacute;a Lorca (a su derecha) en la finca Miralcampo en Madrid. La imagen pertenece al libro del embajador &#039;En Espa&ntilde;a con Federico Garc&iacute;a Lorca&#039;."></img><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2017/05/17/actualidad/1495030185_106430_1495032503_sumario_normal.jpg" width="980" height="645" alt="'El corazón entre ortigas' está los viernes de mayo en la Sala Tribueñe."></img> https://elpais.com/cultura/2017/01/29/actualidad/1485708869_519519.html Mon, 30 Jan 2017 14:12:05 GMT https://elpais.com/cultura/2017/01/29/actualidad/1485708869_519519.html Rosana Torres La mítica compañía teatral estrena ‘Ahora todo es noche’ y hurga en sí misma para celebrar su 40º aniversario La mítica compañía teatral estrena ‘Ahora todo es noche’ y hurga en sí misma para celebrar su 40º aniversario Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Compañías teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos Cultura zaranda,reincidir,abismo,mítica,mítico,compañía,teatral,estrena,ahora,ser,noche,hurgar,misma,mismo,celebrar,40º,aniversario VíCTOR IGLESIAS Campuzano (izquierda), Bustos y S&aacute;nchez, en la obra. Campuzano (izquierda), Bustos y S&aacute;nchez, en la obra. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2017/01/29/actualidad/1485708869_519519_1485708986_noticia_normal.jpg" width="980" height="584" alt="Campuzano (izquierda), Bustos y S&aacute;nchez, en la obra."></img><p>“Aquí está el universo de una compañía, sus heridas y cicatrices, su desamparada imaginería, su desgarrada voz, sus personajes desahuciados”. Así define <a href="http://elpais.com/tag/compania_teatro_la_zaranda/a" target="_blank">su nuevo espectáculo La Zaranda</a>, una de las pocas compañías de culto que quedan en España, con seguidores por medio mundo, y premios (el Nacional de Teatro en 2010) <a href="http://elpais.com/diario/1994/03/22/madrid/764339090_850215.html" target="_blank">acumulados en distintos países. </a>Cumple 40 años y ajusta cuentas consigo misma. La autoexploración ha producido <em>Ahora todo es noche (Liquidación de existencias)</em>, que estrenó el pasado viernes en el Teatro Principal de Zaragoza, y ha vuelto a dejar al público con el estómago encogido.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2017/01/29/actualidad/1485708869_519519.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2016/11/30/actualidad/1480523654_669096.html Wed, 30 Nov 2016 23:06:08 GMT https://elpais.com/cultura/2016/11/30/actualidad/1480523654_669096.html Javier Vallejo El universo de La Zaranda, releído sin andalucismos por cuatro actores que interpretan en el Teatro Español a una Humanidad hipermedicada El universo de La Zaranda, releído sin andalucismos por cuatro actores que interpretan en el Teatro Español a una Humanidad hipermedicada Farmaindustria Compañía La Zaranda Eusebio Calonge Paco de la Zaranda Crítica teatral Teatro Español Programación teatral Obras teatro Medicamentos Industria farmacéutica Salas teatro Farmacia Teatro Crítica Artes escénicas Agenda cultural Comunidad de Madrid Espectáculos Agenda Cultura orfidal para ofelia,universo,la zaranda,releer,andalucismos,cuatro,actor,interpretar,teatro español,humanidad,hipermedicada Bruno Rascaõ Orfidal para Ofelia Fotografía y video de la obra cortesía del Teatro Español. Fotografía y video de la obra cortesía del Teatro Español. <p>La Humanidad, medicada de la infancia a la edad última; la tristeza y el bajo rendimiento escolar, diagnosticados como depresión y trastorno de hiperactividad; los males del alma y los rotos del bolsillo, tratados como enfermedades, a beneficio de la farmaindustria. En <em>La</em><em> extinta poética, </em>la España de los bisnietos espirituales de Simeón Julepe ha cambiado el vino a granel por la farmacopea, pero no le arriendo la ganancia.</p><h3>LA EXTINTA POÉTICA</h3><p>Autor: Eusebio Calonge. Intérpretes: Carmen Barrantes, Laura Gómez-Lacueva, Ingrid Magrinyà y Rafael Ponce. Espacio escénico y dirección: Paco de La Zaranda. Madrid. Teatro Español, hasta el 18 de diciembre.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2016/11/30/actualidad/1480523654_669096.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2016/01/20/actualidad/1453315302_873004.html Thu, 21 Jan 2016 09:07:37 GMT https://elpais.com/cultura/2016/01/20/actualidad/1453315302_873004.html Javier Vallejo 'El grito en el cielo' es el espectáculo broche de una etapa larga de La Zaranda 'El grito en el cielo' es el espectáculo broche de una etapa larga de La Zaranda Crítica teatral Compañía La Zaranda Programación teatral Obras teatro Compañías teatro Crítica Teatro Artes escénicas Espectáculos Cultura senectud,senado,grito,cielo,ser,espectáculo,broche,etapa,larga,largo,la zaranda Victor Iglesias Un momento de la representaci&oacute;n de &#039;El grito en el cielo&#039;. Un momento de la representaci&oacute;n de &#039;El grito en el cielo&#039;. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/01/20/actualidad/1453315302_873004_1453315692_noticia_normal.jpg" width="980" height="648" alt="Un momento de la representaci&oacute;n de &#039;El grito en el cielo&#039;."></img><p>“Somos la vanguardia, somos un referente”, dice la voz oficial, convenientemente amplificada, a unos pobres ancianitos, asilados en una institución polvorienta, hermoseada por una luz cosmética, como la que baña a la pobre Winnie en <em>Días felices.</em>Es la hora de los ejercicios de rehabilitación: “Centro derecha, centro izquierda. Progresamos”, dice la monitora. Que alguno caiga muerto, no es óbice para que la propaganda cese. “Sea positivo. Repita conmigo: ‘Nada malo va a pasar. Se puede salir vivo de una enfermedad mortal”.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2016/01/20/actualidad/1453315302_873004.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>EL GRITO EN EL CIELO</h3><p>Autor: Eusebio Calonge. Dirección: Paco de La Zaranda. Madrid: Teatro Español, hasta el 31 de enero; Fuenlabrada: Teatro Tomás y Valiente, 27 de febrero; Vilarreal: Auditorio Municipal, 12 de marzo; Toledo: Teatro Rojas, 15 y 16 de abril; Ponferrada: teatro Bergidum, 14 de mayo.</p> https://elpais.com/cultura/2016/01/13/actualidad/1452698274_244256.html Wed, 13 Jan 2016 16:26:52 GMT https://elpais.com/cultura/2016/01/13/actualidad/1452698274_244256.html Raquel Vidales La compañía fundada en 1978 en Jerez pone en marcha su refundación La compañía fundada en 1978 en Jerez pone en marcha su refundación Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Compañías teatro Teatro Español Salas teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos España Madrid Comunidad de Madrid zaranda,cambiar,andalucía por madrid,compañía,fundar,1978,jerez,poner,marcha,refundación víctor iglesias Imagen del espect&aacute;culo &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda. Imagen del espect&aacute;culo &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2016/01/13/actualidad/1452698274_244256_1452698923_noticia_normal.jpg" width="560" height="341" alt="Imagen del espect&aacute;culo &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda."></img><p>“Se acabó. No queremos estar donde no se nos quiere. Nos vamos de Andalucía”. Francisco Sánchez, conocido como <a href="http://elpais.com/tag/paco_de_la_zaranda/a/">Paco de La Zaranda</a>, es tajante al explicar el nuevo rumbo de su compañía. “Llevamos 38 años trabajando en Jerez, hemos actuado en más de 50 países, pero en Andalucía solo nos contratan cinco o seis funciones. El año pasado llegamos casi a la quiebra por retrasos en cobros y no conseguimos ninguna ayuda. ¿Para qué más miramientos? Ya basta de quejas. Se acabó”, insiste. Los papeles ya están preparados para el cambio administrativo. <a href="http://elpais.com/tag/compania_teatro_la_zaranda/a/">La Zaranda</a>, que durante casi cuatro décadas ha paseado por medio mundo el apellido Teatro Inestable de Andalucía la Baja, se traslada a Madrid.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2016/01/13/actualidad/1452698274_244256.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/ccaa/2016/01/07/madrid/1452191682_206332.html Thu, 07 Jan 2016 22:18:28 GMT https://elpais.com/ccaa/2016/01/07/madrid/1452191682_206332.html Pablo León La compañía La Zaranda estrena, el 13 de enero en el Teatro Español, ‘El grito en el cielo’, una obra que comenzó a idearse en la Bienal de Venecia y que trata sobre la vejez y cómo nos enfrentamos a ella La compañía La Zaranda estrena, el 13 de enero en el Teatro Español, ‘El grito en el cielo’, una obra que comenzó a idearse en la Bienal de Venecia y que trata sobre la vejez y cómo nos enfrentamos a ella Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Teatro Español Compañías teatro Salas teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos España Madrid Comunidad de Madrid revolución,geriátrico,compañía,la zaranda,estrenar,13 de enero,teatro español,el,gritar,cielo,obra,comenzar,idear,bienal de venecia,tratar,vejez,enfrentar Victor Iglesias Los cuatro ancianos protagonistas de &lsquo;El grito en el cielo&rsquo; frente a una de las jaulas donde sienten que viven. Los cuatro ancianos protagonistas de &lsquo;El grito en el cielo&rsquo; frente a una de las jaulas donde sienten que viven. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2016/01/07/madrid/1452191682_206332_1452191826_noticia_normal.jpg" width="560" height="346" alt="Los cuatro ancianos protagonistas de &lsquo;El grito en el cielo&rsquo; frente a una de las jaulas donde sienten que viven. "></img><p>Pastillas de colores, sesión de rehabilitación, paseo y a dormir. Con estas cuatro acciones se puede resumir lo que pasa en el aséptico geriátrico en el que se desarrolla la obra <em>El grito en el cielo</em>. La propuesta (<a href="http://teatroespanol.es/381/la-zarandael-grito-en-el-cielo/" target="_blank">a partir del 13 de enero en el Teatro Español</a>) retrata la vida cotidiana de cuatro ancianos ingresados en una residencia de mayores y que intentan escapar de allí. “Eso nos da pie para poner en pie todo un mundo de símbolos”, relata Paco de la Zaranda, director de la propuesta y de la compañía La Zaranda, con más de cuatro décadas de experiencia y un Premio Nacional de Teatro (en 2010) bajo el brazo. “Ese geriátrico puede ser el mundo, tu casa o tu puesto de trabajo. Y esos personajes, más allá de que sean buenos o malos, son los que habitan en el imaginario de los que lo presencian”, añade el director. “Todo ocurre en la conciencia del espectador; nuestro objetivo es acercarnos a su alma y hacer que se emocione y que piense”, continúa.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2016/01/07/madrid/1452191682_206332.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2016/01/07/madrid/1452191682_206332_1452191911_sumario_normal.jpg" width="300" height="168" alt="Los residentes de la residencia de mayores donde se desarrolla la obra."></img> https://elpais.com/ccaa/2015/09/05/catalunya/1441484112_962785.html Sat, 05 Sep 2015 23:00:32 GMT https://elpais.com/ccaa/2015/09/05/catalunya/1441484112_962785.html Rosana Torres El grupo de culto La Zaranda llega al Romea con ‘El grito en el cielo’ El grupo de culto La Zaranda llega al Romea con ‘El grito en el cielo’ Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Teatre Romea Compañías teatro Salas teatro Barcelona Cataluña Teatro Artes escénicas Espectáculos España frikis,geriátrico,grupo,culto,la zaranda,llegar,romea,el,grito,cielo Una escena de &#039;El grito en el cielo&#039;, que la Zaranda presenta en el Romea. Una escena de &#039;El grito en el cielo&#039;, que la Zaranda presenta en el Romea. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2015/09/05/catalunya/1441484112_962785_1441484269_noticia_normal.jpg" width="560" height="369" alt="Una escena de &#039;El grito en el cielo&#039;, que la Zaranda presenta en el Romea."></img><p>Es lo que se conoce por un grupo de culto. La Zaranda Teatro Inestable de Andalucía la Baja es una compañía muy prestigiada, conocida y multipremiada internacionalmente, sobre todo en América Latina. En la geografía española cuentan con un público fiel que nunca se pierde sus espectáculos. En Cataluña son profundamente admirados por las gentes del oficio escénico, pero bastante desconocidos por los espectadores, incluidos los que tienen hábitos teatrales. Ahora se puede reparar ésto porque La Zaranda recala en el Romea, abriendo la temporada del teatro barcelonés desde el martes próximo al día 20, con su último trabajo, <em>El grito en el cielo,</em> un nuevo pellizco irónico, mordaz y certero a las entrañas del <em>mondongo,</em>que diría Valle-Inclán.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2015/09/05/catalunya/1441484112_962785.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/ccaa/2015/01/29/andalucia/1422554766_607872.html Thu, 29 Jan 2015 20:19:54 GMT https://elpais.com/ccaa/2015/01/29/andalucia/1422554766_607872.html Margot Molina La compañía jerezana presenta 'El grito en el cielo', una obra de Eusebio Calonge "preñada" de preguntas sobre el final de la vida La compañía jerezana presenta 'El grito en el cielo', una obra de Eusebio Calonge "preñada" de preguntas sobre el final de la vida Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Residencias ancianos Eusebio Calonge Compañías teatro Sevilla Dramaturgos Tercera edad Andalucía Teatro España Artes escénicas Gente Espectáculos Cultura Sociedad silencio,interior,la zaranda,compañía,jerezana,jerezano,presentar,el,grito,cielo,obra,eusebio calonge,preñar,pregunta,final,vida víctor iglesias Un momento de &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda. Un momento de &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2015/01/29/andalucia/1422554766_607872_1422554974_noticia_normal.jpg" width="560" height="303" alt="Un momento de &#039;El grito en el cielo&#039;, de La Zaranda."></img><p>"Cuando la Bienal de Venecia nos invitó a hacer un ensayo abierto al público nos pareció una locura tan grande que nos atrajo. Descubrimos que, después de casi 40 años de trabajo, esa soledad que necesitamos para crear la tenemos tan adentro que nos da igual que haya un montón de gente". Así explicó este jueves en Sevilla Francisco Sánchez, es decir, <a href="http://elpais.com/tag/paco_de_la_zaranda/a/" target="_blank">Paco de La Zaranda</a> para el mundo escénico, cómo surgió el embrión de <em>El grito en el cielo,</em> el último espectáculo de <a href="http://elpais.com/tag/compania_teatro_la_zaranda/a/" target="_blank">La Zaranda.</a> La compañía, que lleva por sobrenombre Teatro Inestable de Andalucía la Baja y está cerca de cumplir los 40 años, presenta su último montaje en el Teatro Central de Sevilla, tras su estreno en noviembre del año pasado en Gerona.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2015/01/29/andalucia/1422554766_607872.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2015/01/29/andalucia/1422554766_607872_1422561680_sumario_normal.jpg" width="560" height="369" alt="Un momento de 'El grito en el cielo', que podrá verse en Sevilla."></img> https://elpais.com/ccaa/2013/06/21/madrid/1371841978_600723.html Fri, 21 Jun 2013 23:21:59 GMT https://elpais.com/ccaa/2013/06/21/madrid/1371841978_600723.html Javier Vallejo En ‘El régimen del pienso’, comedia metafísica, La Zaranda asemeja la vida del hombre con la de un animal de crianza En ‘El régimen del pienso’, comedia metafísica, La Zaranda asemeja la vida del hombre con la de un animal de crianza Crítica teatral Obras teatro CDN Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Teatro Corsario Eusebio Calonge Crítica Compañías teatro Comunidad de Madrid Teatro Andalucía España Inaem Artes escénicas Instituciones culturales Espectáculos Cultura pensar,existir,el,régimen,pienso,comediar,metafísica,metafísico,la zaranda,asemejar,vida,hombre,animal,crianza <p>El mundo como un gran campo de concentración, la vida del hombre asemejada a la de un animal de crianza. Orwell, Saramago y Raymond Cousse (en su <em>Estrategia para dos jamones: El cerdo,</em> en la versión que interpretara Echanove), cultivaron literaria o escénicamente metáforas como esta que la celebérrima compañía La Zaranda desarrolla profusamente en <em>El régimen del pienso,</em> comedia metafísica en la que Eusebio Calonge, su autor, resume en tres frases la inercia del comportamiento humano ante el zarandeo combinado de los ciclos económicos y de la codicia cainita: “Se matan entre ellos porque se les acaba el pienso; cuando les sobra, se matan solos; y al que está enfermo, lo matan entre todos”.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2013/06/21/madrid/1371841978_600723.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>EL RÉGIMEN DEL PIENSO</h3><p><strong>Autor</strong> <b>e iluminador</b>: Eusebio Calonge. <b>Intérpretes. Luis Enrique Bustos, Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Javier Semprún. Espacio y</b> dirección: Paco de la Zaranda. Compañía: La Zaranda. Teatro María Guerrero. Hasta el 7 de julio.</p> https://elpais.com/cultura/2013/06/19/actualidad/1371652528_161658.html Thu, 20 Jun 2013 03:48:07 GMT https://elpais.com/cultura/2013/06/19/actualidad/1371652528_161658.html Rosana Torres La compañía andaluza estrena el irónico y amargo 'El régimen del pienso' en el Teatro María Guerrero de Madrid La compañía andaluza estrena el irónico y amargo 'El régimen del pienso' en el Teatro María Guerrero de Madrid Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Teatro María Guerrero Obras teatro Compañías teatro Madrid Comunidad de Madrid España CDN Salas teatro Teatro Inaem Artes escénicas Instituciones culturales Espectáculos Cultura Último,desgro,la zaranda,compañía,andaluza,andaluz,estrena,irónico,amargo,el,régimen,pienso,teatro maría guerrero de madrid Necropsia irónica y amarga de una sociedad Necropsia irónica y amarga de una sociedad Necropsia irónica y amarga de una sociedad <p>Que un grupo, que desde hace casi treinta años está considerado como uno de los exquisitos malditos del teatro español, llegue al escenario del Teatro María Guerrero ya dice mucho del grupo. Quizá también de los programadores del Centro Dramático Nacional. Y de los espectadores, que acuden como si participaran en un ritual, y aplaudieron a rabiar la noche del estreno el pasado martes.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2013/06/19/actualidad/1371652528_161658.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/ccaa/2013/06/18/madrid/1371584863_113971.html Wed, 19 Jun 2013 07:16:44 GMT https://elpais.com/ccaa/2013/06/18/madrid/1371584863_113971.html Rosana Torres La compañía andaluza La Zaranda estrena ‘El régimen del pienso’, su último desgarro poético sobre los deterioros contemporáneos, en el María Guerrero La compañía andaluza La Zaranda estrena ‘El régimen del pienso’, su último desgarro poético sobre los deterioros contemporáneos, en el María Guerrero Teatro María Guerrero Compañía La Zaranda Eusebio Calonge Compañías teatro Comunidad de Madrid España CDN Salas teatro Teatro Inaem Artes escénicas Instituciones culturales Espectáculos Cultura necropsia,sociedad,compañía,andaluza,andaluz,la zaranda,estrena,el,régimen,pienso,último,desgarro,poético,deterioro,contemporáneo,maría guerrero cdn Dos de los actores de La Zaranda durante la representaci&oacute;n de &#039;El r&eacute;gimen del pienso&#039;. Dos de los actores de La Zaranda durante la representaci&oacute;n de &#039;El r&eacute;gimen del pienso&#039;. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2013/06/18/madrid/1371584863_113971_1371585168_noticia_normal.jpg" width="560" height="300" alt="Dos de los actores de La Zaranda durante la representaci&oacute;n de &#039;El r&eacute;gimen del pienso&#039;. "></img><p>Que un grupo que desde hace casi 30 años está considerado como uno de los exquisitos malditos del teatro español llegue al escenario del Teatro María Guerrero ya dice mucho del grupo. Y quizá también de los programadores del Centro Dramático Nacional.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2013/06/18/madrid/1371584863_113971.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2013/03/12/actualidad/1363125686_009763.html Wed, 13 Mar 2013 01:23:17 GMT https://elpais.com/cultura/2013/03/12/actualidad/1363125686_009763.html Rosana Torres Fundó un grupo de teatro de culto, ritual y poético Fundó un grupo de teatro de culto, ritual y poético Dramaturgos Obituarios Compañía La Zaranda Juan Sánchez Marín Teatro Artes escénicas Espectáculos juan sánchez,dramaturgo,alma,la zaranda,fundar,grupo,teatro,culto,ritual,poético DIARIO DE CÁDIZ Juan S&aacute;nchez, &#039;Juan de La Zaranda&#039;, dramaturgo. Juan S&aacute;nchez, &#039;Juan de La Zaranda&#039;, dramaturgo. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2013/03/12/actualidad/1363125686_009763_1363125855_noticia_normal.jpg" width="300" height="316" alt="Juan S&aacute;nchez, &#039;Juan de La Zaranda&#039;, dramaturgo. "></img><p>La Zaranda (premio Nacional de Teatro 2010) es un grupo mítico en Latinoamérica y una formación de culto, ritual y poética para las gentes de la escena europea. Su trayectoria e historia no hubieran sido las mismas sin Juan de la Zaranda, seudónimo que siempre utilizó Juan Sánchez desde que fundara este grupo en 1978 con los que siempre llamó sus hermanos, alguno incluso de sangre: Paco de la Zaranda, Eusebio Calonge, Gaspar Campuzano y Enrique Bustos.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2013/03/12/actualidad/1363125686_009763.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2012/11/16/actualidad/1353082144_053670.html Fri, 16 Nov 2012 16:55:32 GMT https://elpais.com/cultura/2012/11/16/actualidad/1353082144_053670.html Marcos Ordóñez Daniel Veronese vuelve a hacer diana con 'Los hijos se han dormido' de Chéjov La Zaranda ha estrenado la alucinatoria 'El régimen del pienso' en Barcelona Daniel Veronese vuelve a hacer diana con 'Los hijos se han dormido' de Chéjov La Zaranda ha estrenado la alucinatoria 'El régimen del pienso' en Barcelona Marcos Ordoñez Daniel Veronese Antón Chejov Compañía La Zaranda Barcelona Cataluña España Escritores Crítica teatral Programación teatral Obras teatro Crítica Teatro Gente Artes escénicas Espectáculos Cultura Sociedad Susi Sánchez Actrices Cine español Cine gaviotas,gavilán,daniel veronese,volver,hacer,diana,los,hijo,haber,dormir,chéjov,zaranda,estrenar,alucinatoria,alucinatorio,el,régimen,pienso,barcelona JEAN PIERRE LEDOS Una escena de la obra 'Los hijos se han dormido', de Daniel Veronese, en el Matadero de Madrid. Una escena de la obra 'Los hijos se han dormido', de Daniel Veronese, en el Matadero de Madrid. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2012/11/16/actualidad/1353082144_053670_1353085578_noticia_normal.jpg" width="560" height="340" alt="Una escena de la obra 'Los hijos se han dormido', de Daniel Veronese, en el Matadero de Madrid."></img><p>1 Gaviota. De esta gaviota reconcentrada, reinventada, me gusta todo, todos. Me gustó el año pasado, cuando <a href="http://cultura.elpais.com/cultura/2012/10/03/actualidad/1349285629_466903.html">Daniel Veronese</a> la presentó en Temporada Alta, con elenco argentino. Me gusta el título, tan enigmático y lateral (o no, quién sabe) como todos los suyos: <a href="http://www.mataderomadrid.org/ficha/1730/los-hijos-se-han-dormido.html"><em>Los hijos se han dormido</em></a>. Resuena en mi cabeza una banda sonora imaginaria: <em>As tears goes by</em>, cantada, al anochecer, por Marianne Faithful, como una nana posible para Treplev, para Nina, para Sorin, para Trigorin, para Schamraev y Medvedenko, para todos los niños de <em>La gaviota</em>. Hará dos o tres semanas vi la “versión española” de la función, en el <a href="http://www.mataderomadrid.org/naves-del-espanol.html">Matadero.</a> Cuando pasa ese tiempo sobreviene, cuando hay suerte, el relumbre de lo esencial. Ha habido suerte. Aquí brilla, en primer lugar, el tejido, la trama actoral. ¿Cómo logra Veronese conjuntar actores de tan distintas escuelas, cómo logran ellos dar la impresión de que llevan media vida trabajando juntos? Jamás salen del círculo, jamás pierden el vínculo. Rellán, por ejemplo. Grandísimo actor, tal vez porque un buen día se liberó, como un maestro zen, de la tiranía de “tener que ser” primer actor, y así pudo concentrarse en lo que de veras importa: aprender, crecer, jugar. Cuando Rellán no está “en plano” sigue ahí, ultrapresente, y ves sus ojos adorando a Nina, su afecto por Treplev, está “interesado” en todo momento, y es así como logra siempre interesarnos y que no podamos dejar de mirarle. Un Sorin onettiano, tendido en la cama, llamando en sueños a un amor perdido, conectado con altísimas potencias: no es raro que Arkadina, bruja y maga, acerque la oreja a su boca y traduzca sus mensajes sonámbulos. También ella se da perfecta cuenta de que Trigorin se le escapa, de que Treplev va a matarse, y no hace nada porque la bruja gana a la maga. Bruja gorgónica y devoradora, maga impotente por cerrilidad: así la interpreta la fiera Susi Sánchez. Pablo Rivero es un Treplev que juega a ser Hamlet y se quema en su propio fuego y, como dijo Altman, nada entre las cenizas de los puentes que quemó hasta que la ceniza le ahoga. Trigorin, otro niño mal crecido, es Ginés García Millán: qué elegancia, qué vulnerabilidad, qué presencia ha ido ganando este actor en los últimos años. Nina es Marina Salas: qué luz y qué tormento irradia esta muchacha. Veo ahora también, rebobinando los recuerdos, la enérgica desesperación, el humor negro redentor que Malena Alterio imprime a Masha, ese personaje que nunca se engaña, la que más va a llorar al final, con definitivo luto por su vida. Y la lucidez y la brutalidad rural de Dorina en manos de Malena Gutiérrez, y las abejas zumbando en la cabeza de Schamraev: Alfonso Lara, al que descubrí (tarde, pero maravillado) en Plaza de España. Y Diego Martín, un humilladísimo Medvedenko, exiliado en el rincón más frío de ese invisible patio colegial. Y Aníbal Soto, ese Dorn que casi fue Astrov y cada vez está más cerca de Sorin. Escribí el año pasado y resumo ahora, porque el sentimiento es el mismo: “No hay subtextos, todos los conflictos están a la luz. Gente inclemente, apasionada, antirromántica. Ritmo vivísimo, casi vodevilesco, que da una idea de tiempo continuo y claustrofóbico, sin elipsis. Moscas atrapadas en una caja, chocando contra las paredes de vidrio, tropezando con sus propias alas y patas”. Qué pena ver todos esos amores cortocircuitados, qué alegría ver a estos actores y a este director devolviéndonos la belleza de Chejov como una piedra de río.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2012/11/16/actualidad/1353082144_053670.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/ccaa/2012/03/22/andalucia/1332420666_834358.html Wed, 04 Apr 2012 16:04:12 GMT https://elpais.com/ccaa/2012/03/22/andalucia/1332420666_834358.html Margot Molina El Teatro Central, que ha colocado a Sevilla en el mapa internacional de las artes escénicas, celebra su cumpleaños El Teatro Central, que ha colocado a Sevilla en el mapa internacional de las artes escénicas, celebra su cumpleaños Bob Wilson Patrice Chéreau Diamanda Galás Compañía La Zaranda Peeping Tom Hanna Schygulla Teatro Central Sevilla Danza Salas teatro Teatro Andalucía Artes escénicas Música España Espectáculos veinte,año,ser,moderno,teatro central,haber,colocar,sevilla,mapa,internacional,arte,escénicas,escénico,celebrar,cumpleaños Un momento de 'El sótano' de la trilogía de Peeping Tom en el Central. Un momento de 'El sótano' de la trilogía de Peeping Tom en el Central. <img src="https://ep01.epimg.net/ccaa/imagenes/2012/03/22/andalucia/1332420666_834358_1332421936_noticia_normal.jpg" width="560" height="299" alt="Un momento de 'El sótano' de la trilogía de Peeping Tom en el Central."></img><p>Su primera piedra ya fue premonitoria. En lugar de políticos metiendo el periódico del día en una urna, el comienzo de las obras del <a href="http://www.juntadeandalucia.es/cultura/teatrocentral/" target="_blank">Teatro Central</a> de Sevilla estuvo animado por un ballet de seis excavadoras comandadas por el actor <a href="http://www.albertvidal.es/" target="_blank">Albert Vidal</a> quien, en un buen golpe de efecto, llegó al solar de la isla de La Cartuja en helicóptero. Corría el año 1990, 20 de noviembre, y el proyecto del arquitecto <a href="http://elpais.com/tag/gerardo_ayala/a/">Gerardo Ayala</a> estaba destinado a convertirse en el "primer teatro total de nuevas tendencias de Europa", como lo define el estudio.</p><p><a href="https://elpais.com/ccaa/2012/03/22/andalucia/1332420666_834358.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/diario/2011/06/13/madrid/1307964268_850215.html Mon, 13 Jun 2011 05:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2011/06/13/madrid/1307964268_850215.html Javier Vallejo ¡Anda con La Zaranda! ¡Anda con La Zaranda! Crítica teatral Compañía La Zaranda Paco de la Zaranda Crítica Teatro Madrid Comunidad de Madrid Artes escénicas España Espectáculos Cultura Anda,Zaranda <p>La Zaranda, Teatro Inestable de Andalucía La Baja, cultiva mil variedades de lo mismo. Sus espectáculos no engañan: uno ya sabe lo que va a ver, y que va a escuchar la melodía sincopada habitual, con otra letra. Eusebio Calonge, su autor, dibuja al aguafuerte personajes gutierrezsolanescos y umbrosos que Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Enrique Bustos encarnan con grotesco aliento trágico, acentuado por una luz crepuscular. Parecen tres bufones abandonados por su monarca tras una sorpresiva reinstauración de la República, proclamando su asfixia entre el polvo de recuerdos apergaminados.</p><p><a href="https://elpais.com/diario/2011/06/13/madrid/1307964268_850215.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/diario/imagenes/2011/06/13/madrid/1307964268_850215_0000000000_sumario_normal.jpg" width="400" height="267" alt="Una escena de 'Nadie lo quiere creer' en el Teatro Español."></img> https://elpais.com/diario/2011/06/08/madrid/1307532267_850215.html Wed, 08 Jun 2011 05:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2011/06/08/madrid/1307532267_850215.html Rosana Torres El grupo andaluz de culto La Zaranda oficia en el Teatro Español su último ceremonial escénico: 'Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros' El grupo andaluz de culto La Zaranda oficia en el Teatro Español su último ceremonial escénico: 'Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros' Compañía La Zaranda Teatro Madrid Comunidad de Madrid Artes escénicas España Espectáculos sainete,caustico,corrosivo <p>El Teatro Inestable de Andalucía La Baja es conocido internacionalmente, más aún que en España, como La Zaranda. Regresan con su nueva producción, <i>Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros,</i> un "sainete espectral" sobre las miserias humanas ante la muerte, a uno de los espacios donde ha sido acogido el grupo en los últimos años que ha visitado Madrid: el Teatro Español, donde estarán del 9 al 26 de junio con su ritual telúrico y fantasmagórico, por primera vez desde que les dieron en 2010 el Premio Nacional de Teatro. Según sus componentes, el galardón sirve, sobre todo, "para alegrar a mucha gente que no conocemos y que no ha parado de escribirnos, desde España y desde muchos puntos de América. Gente que sentía este premio como suyo". De ahí que ellos entiendan que es como si fuera "dado por el pueblo español, otorgado por unos profesionales [se refieren al jurado] y simplemente entregado por unos políticos". Por lo demás aseguran que no va a cambiar nada en su manera de concebir el teatro: "No ha servido para que nos manoseen los políticos, ni para estimular la vanidad, estamos ya muy lejos de eso".</p><p><a href="https://elpais.com/diario/2011/06/08/madrid/1307532267_850215.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/diario/imagenes/2011/06/08/madrid/1307532267_850215_0000000000_sumario_normal.jpg" width="400" height="268" alt="Los integrantes de La Zaranda interpretan <i>Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros,</i> en el Teatro Español hasta el 26 de junio."></img> https://elpais.com/diario/2010/02/21/madrid/1266755069_850215.html Sun, 21 Feb 2010 06:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2010/02/21/madrid/1266755069_850215.html Rosana Torres La Zaranda hace temblar La Zaranda hace temblar Compañía La Zaranda Compañías teatro Teatro Madrid Comunidad de Madrid Artes escénicas España Espectáculos Zaranda,hace,temblar <p>El conocido crítico teatral Marcos Ordoñez escribió una vez en un titular: "La Zaranda encuentra a Dios en el escenario".</p><p><a href="https://elpais.com/diario/2010/02/21/madrid/1266755069_850215.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/diario/2008/11/17/cultura/1226876404_850215.html Sun, 16 Nov 2008 23:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2008/11/17/cultura/1226876404_850215.html Rosana Torres 'Futuros difuntos', su montaje más metafísico, se estrena en Toulouse 'Futuros difuntos', su montaje más metafísico, se estrena en Toulouse Compañía La Zaranda Compañías teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos Zaranda,sumerge,muerte,locura <p>Se han puesto más metafísicos y alegóricos que nunca en su habitual huida de la superficialidad. El Teatro de la Zaranda, autodenominado Teatro Inestable de Andalucía La Baja, uno de los pocos grupos de culto que quedan en el panorama escénico internacional, estrenó el pasado miércoles en Toulouse (Francia)su último trabajo: <i>Futuros difuntos</i>. El espectáculo ha sido coproducido entre La Zaranda y el teatro Sorano de Toulouse.</p><p><a href="https://elpais.com/diario/2008/11/17/cultura/1226876404_850215.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/diario/2007/12/15/babelia/1197677176_850215.html Fri, 14 Dec 2007 23:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2007/12/15/babelia/1197677176_850215.html Marcos Ordóñez Los que ríen los últimos es una obra sobre la búsqueda de la trascendencia, es "pura y reluciente esperanza". El montaje del texto de Eusebio Calonge es "lo más claro, redondo y rotundo" de La Zaranda Los que ríen los últimos es una obra sobre la búsqueda de la trascendencia, es "pura y reluciente esperanza". El montaje del texto de Eusebio Calonge es "lo más claro, redondo y rotundo" de La Zaranda Compañía La Zaranda Crítica teatral Crítica Teatro Artes escénicas Espectáculos Cultura volvian,cantando <p>Hará un par de semanas, a propósito de Peter Brook, hablábamos de espiritualidad, esa palabra que despierta tantas sonrisitas. Para Brook, la espiritualidad es el eje del teatro, lo que ha de "permitirnos atisbar los valores que hemos olvidado". Brook tendría que conocer a los de La Zaranda. Se convertiría, instantáneamente, en su abuelo adoptivo y les pagaría tres rondas. Habría que montar ese encuentro <i>ya.</i> De entrada, los de La Zaranda son negros, como a él le gustan. Es decir, españoles purísimos, carbones ardientes, rientes, que juegan y se la juegan como negros. Escuche, mister Brook; escuche las santas palabras de Eusebio Calonge, "el Alejandro Sawa de La Zaranda", como bien le llama Rosana Torres: "Yo creo que lo que le falta al artista de estos tiempos es preguntarse por el verdadero sentido de la vida. El teatro es una herramienta que tiene Dios para comunicarse con el hombre. Y digo <i>Dios</i> sin ningún complejo". ¿Complejos, los de La Zaranda? Ni medio. Tienen complejidad, que no es lo mismo. A espuertas. Y espiritualidad, a cántaros. <i>Los que ríen los últimos,</i> lo más claro, redondo y rotundo que han hecho, es una obra sobre la búsqueda de la trascendencia, de lo sagrado. Y su gasolina (o su manzanilla) no es otra que la fe. "La fe es la creación. La fe es siempre alegre", dice Calonge, más spinozista que Spinoza. Lo dice, lo escribe, lo siente, y sus cofrades lo actúan con todo el cuerpo, como negros. De Andalucía la Baja, la más africana. Por eso llegan y convencen, siempre. ¿No se ha dicho que la fe mueve montañas, y permite avanzar cuando estás rodeado de basura, y salir volando? La fe y la risa "de los que aún sienten la nostalgia del paraíso frente a la carcajada desdentada del tiempo". En su anterior espectáculo, <i>Homenaje a los malditos,</i> todos estaban muertos en la espeluznante escena final, colgados en el ropavejero, mascando naftalina, archivados para siempre. Ahora, la resurrección. ¡Hosanna! "¡Ladies and gentleman, welcome to the Fantastic World of the Zarandini Brothers!", clama, sobre un redoble de tambor, la voz adventicia. <i>Los que ríen los últimos</i> es pura y reluciente esperanza, porque "entre día y día están los sueños". Tres payasos de mala muerte y mucha vida: una entrada de <i>clowns</i> que dura hora y veinte. San Juan de la Cruz les presta el lema para su escudo de armas: "¡Qué bien sé yo la fuente que mana y corre, aunque es de noche!". Aquí, de nuevo en el Español, su sede madrileña, vuelven a estar en la carretera. <i>On the road again.</i> Aquí el triciclo no se para, no hay vueltas en círculo. Hay, por supuesto, mucho dolor atrás y a los lados. La carretera es la <i>Strada,</i> y el camino desolado de <i>El viaje a ninguna parte,</i> y aquella autopista de <i>El leñador y la muerte,</i> de Berlanga, donde el organillero sin manubrio buscaba en vano un árbol para ahorcarse. No, ellos no. "Ya hemos reventao", dice Paco Sánchez, la respuesta jerezana a Danny De Vito, "lo que pasa es que seguimos vivos". ¿Están perdidos? "Si no te pierdes", dice Gaspar Campuzano, el nietísimo de Don Pepe Isbert, "no puedes encontrar nada". El crístico Campuzano parece muerto en una bañera de zinc, "gravemente muerto", pero le reviven el pasodoble y el confeti. Polvo y charanga de circo, de circo terminal pero coleante. ¡La invicta tradición! ¡Las esencias! Hablando de muertos, me contó Rosana que no querían pisar el escenario del Español. Por miedo y por respeto. "¡Ahí estuvo ayer el cuerpo de Fernán-Gómez!", susurró a voces Paco Sánchez. Vaya si hablaba en serio. Los de La Zaranda creen en los Grandes Muertos Vivos. De eso también va su obra. Un Gran Difunto guía los pasos de los Zarandini, "cinco generaciones de Grandes Artistas Difuntos". Puede ser el Pelirrojo, puede ser Valle, puede ser Próspero. ¿A quién no le hace falta un abuelo? "Debíamos de haberle disecao", dice el Payaso Paco. "Hemos tocao fondo. El día menos pensao, me voy", dice Enrique Bustos, el Payaso <i>Rizao,</i> aquí en funciones de mánager. Pero tampoco se va. "Empuja, empuja...". Y así arranca el triciclo, con la bañera a guisa de sidecar. "¿Adónde vamos?", pregunta el Rizao. "A donde haya que ir. A hacer lo que se tenga que hacer", contesta Don Pepe redivivo. Aunque ya nadie se acuerde de ellos, aunque sus presuntos colegas sólo sepan hacer "ruido con la boca". Ellos siguen tocando su eterna canción, "la mismita de siempre", mitad réquiem mitad charanga para acordeón, trompa oxidada y ukelele. "Cuando se cambian las cosas, nunca gustan. Y si no cambias, dicen que te repites". De golpe, fin de viaje. Aparentemente. Están en un inmenso vertedero. "En cerros se acumula la basura, tan altos que no dejan pasar la luz". Nudo gordiano, hendido por una decisión capital: "Trabajar para las ratas o trabajar para nuestro padre". ¡Sagrado conjuro! La tronante voz del Padre Próspero desata la tormenta, y convierte la bañera en balsa que se alza prendida a un globo infantil, y sobrevuela la mierda y el estrépito de los ruidos con la boca. No es, ni mucho menos, el globito rojo de Lamorisse. Viene, que ni pintado, de San Salvador, de las Américas: se lo prestó a Calonge aquel vendedor de globos que estuvo agonizando tres días en un parque, sin que nadie le prestara atención. Vuelan, vuelan... "Desde aquí", dice el Payaso Paco, "el mundo parece un palmo de terreno". Es el loco Edgar hablando al ciego Gloucester. Aterrizan. Lejos, en el país del Padre. La gran carpa. Ha llegado el momento supremo, el Más Difícil Todavía: un salto de veinte metros para caer de cabeza en un cubo ridículo. O sea, hacer reír a la muerte. Retumba el pasodoble africano, parte de cuyo viento (Banda del Empastre + Orchestra Baobab) les ha llevado a ese llano. El Payaso Hijo trepa por la escala en busca del Padre. Ése es su mandato: no hace falta saltar, basta con atreverse a subir. Y allí queda, glorioso en lo alto, con los brazos en cruz, la barba enloquecida y brotada de florecitas del camino que nunca se acaba: el carro de La Zaranda sigue, ya, por Castilla, por Asturias, y luego por media Suramérica. ¿Y Cataluña? ¿No hay carpa en Cataluña para los zaranderos?</p> https://elpais.com/diario/2007/12/02/cultura/1196550007_850215.html Sat, 01 Dec 2007 23:00:00 GMT https://elpais.com/diario/2007/12/02/cultura/1196550007_850215.html Rosana Torres El grupo andaluz recala en el Teatro Español con 'Los que ríen los últimos' El grupo andaluz recala en el Teatro Español con 'Los que ríen los últimos' Compañía La Zaranda Compañías teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos Zaranda,esparce,poetica,vertedero,humano <p>Quien ha visto alguna vez en un escenario a La Zaranda sabe que lo que este grupo ofrece es algo más que teatro. Su poética, sus mundos apocalípticos, su estética, su ética de perdedor y, sobre todo, su ritual de mirada lúcida, cruenta, tierna y existencialista sobre el mundo que les ha tocado vivir, convierte a sus integrantes en exóticos líderes de opinión, con incondicionales en medio mundo. La prueba está en el Teatro Español de Madrid, donde el grupo presenta <i>Los que ríen los últimos</i>. Después, el espectáculo itinerará por Castilla-La Mancha y Asturias antes de iniciar una de sus habituales giras por países americanos.</p><p><a href="https://elpais.com/diario/2007/12/02/cultura/1196550007_850215.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p>