Feed MRSS-S gustav_mahler_a, elpais.com es https://elpais.com Mon, 09 Mar 2026 04:30:01 GMT https://elpais.com/eps/2026-03-09/la-abogada-que-paga-de-su-bolsillo-los-conciertos-que-querria-oir-y-nadie-mas-hace-en-madrid.html Mon, 09 Mar 2026 04:30:01 GMT https://elpais.com/eps/2026-03-09/la-abogada-que-paga-de-su-bolsillo-los-conciertos-que-querria-oir-y-nadie-mas-hace-en-madrid.html Tom C. Avendaño Paola Montero defiende en Salón del Ateneo un repertorio que incluya a compositores vivos frente a la obsesión del mundo orquestal con los autores gigantes de siglos pasados Paola Montero defiende en Salón del Ateneo un repertorio que incluya a compositores vivos frente a la obsesión del mundo orquestal con los autores gigantes de siglos pasados Música clásica Ateneo Madrid Música tradicional Gustav Mahler Franz Schubert Cádiz Abogados Jacobo Medrano (EL PAÍS) EPS 2580 INTRO AUDAZ PAOLA MONTERO Paola Montero, en la biblioteca del Ateneo de Madrid: el 21 de marzo se celebra allí el próximo concierto del Salón del Ateneo. Paola Montero, en la biblioteca del Ateneo de Madrid: el 21 de marzo se celebra allí el próximo concierto del Salón del Ateneo. <p>Esto no se lee muy a menudo: sucedió algo altamente inusual en un reciente concierto de cámara. El <a href="https://elpais.com/diario/2003/04/05/madrid/1049541876_850215.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/diario/2003/04/05/madrid/1049541876_850215.html">Trío Albéniz había terminado</a> de interpretar casi dos horas de música en <a href="https://elpais.com/icon-design/2023-06-02/en-busca-de-la-silla-de-mimbre-de-valle-inclan.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/icon-design/2023-06-02/en-busca-de-la-silla-de-mimbre-de-valle-inclan.html">el Ateneo de Madrid</a> el pasado 23 de abril y se estaba bañando en aplausos, cuando la atención del público se dirigió a las butacas. Una mujer se ponía de pie entre ovaciones: <a href="https://elpais.com/cultura/2014/10/29/actualidad/1414593859_222072.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/cultura/2014/10/29/actualidad/1414593859_222072.html">María de Alvear</a>, compositora de algunas de las piezas que acababan de escucharse. Acto seguido, un par de filas más adelante, hacía lo mismo <a href="https://elpais.com/diario/2005/11/08/espectaculos/1131404402_850215.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/diario/2005/11/08/espectaculos/1131404402_850215.html">David del Puerto</a>, autor de otra parte del programa. Y un tercero, Ismael García Daganzo, cuyo <i>Nocturno en detalles</i> se había estrenado esa tarde. En un entorno tan obsesionado con el pasado, escuchar obras de autores vivos es infrecuente; que el compositor se encuentre entre el público, raro; que esto suceda con tres, prácticamente histórico. La mayoría de los asistentes había acudido a oír piezas del mítico (y difunto) Piazzolla, las cuales conformaban la mitad del concierto, pero se llevaron ese regalo inesperado del mundo de los vivos.</p><p><a href="https://elpais.com/eps/2026-03-09/la-abogada-que-paga-de-su-bolsillo-los-conciertos-que-querria-oir-y-nadie-mas-hace-en-madrid.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/festival-internacional-de-musica-de-canarias/2026-01-08/dos-perspectivas-de-la-excelencia-en-la-musica-clasica-actual.html Fri, 09 Jan 2026 15:41:00 GMT https://elpais.com/cultura/festival-internacional-de-musica-de-canarias/2026-01-08/dos-perspectivas-de-la-excelencia-en-la-musica-clasica-actual.html Jesús Ruiz Mantilla La Sinfónica de la Radio de Baviera y la Mahler Chamber representan por sí solas la enjundia y la frescura del mejor sonido europeo y la virtud ética de la escucha entre sus miembros: ambas se dan cita en Canarias. El Festival Internacional de Música (FIMC) reúne en su 42º edición, una vez más, a algunos de los mejores intérpretes y orquestas del mundo, una cita única en el invierno musical en Europa La Sinfónica de la Radio de Baviera y la Mahler Chamber representan por sí solas la enjundia y la frescura del mejor sonido europeo y la virtud ética de la escucha entre sus miembros: ambas se dan cita en Canarias. El Festival Internacional de Música (FIMC) reúne en su 42º edición, una vez más, a algunos de los mejores intérpretes y orquestas del mundo, una cita única en el invierno musical en Europa Música clásica Gustav Mahler <p>El sonido de Europa vivió un trauma desorbitante con la explosión de la Segunda Guerra Mundial. Los cañones partieron en dos el continente y tras la derrota de Hitler costó volver a construir una armonía. Pero de eso se encargaron en gran parte las orquestas que fueron recomponiéndose después de la destrucción más cercana al apocalipsis experimentada —y promovida— por la especie en toda la historia occidental. Se lo impusieron como obligación: el horror debía abrir paso, cuanto antes, a la belleza. </p><p><a href="https://elpais.com/cultura/festival-internacional-de-musica-de-canarias/2026-01-08/dos-perspectivas-de-la-excelencia-en-la-musica-clasica-actual.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/E3LSM56XYRGIFMWTWIARXBNUMU.jpg?auth=2d49e6bb87dedbe185e40f22f39c273e8e13b8375548efe52852f3edfd49c2ec" width="6141" height="4811" alt="Alexandra Preucil, violinista norteamericana formada en Cleveland que se incorporó en 2018 a la MCO."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/JYNUS5YB75CG7K6HR2FJYEW47Q.jpeg?auth=e895a315dee115af40b49ea7a938de9fe295eb994bd9f68cf3beaf31dee900d1" width="1364" height="908" alt="David Santos Luque (Córdoba, 2001), arriba, en el centro, tocando el contrabajo con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera."></img> https://elpais.com/cultura/2025-08-14/mas-alla-de-las-cuatro-estaciones-de-vivaldi-los-compositores-que-inmortalizaron-el-verano.html Thu, 14 Aug 2025 03:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2025-08-14/mas-alla-de-las-cuatro-estaciones-de-vivaldi-los-compositores-que-inmortalizaron-el-verano.html Sergio Pagán George Gershwin, Bach, Haendel, Chaikovski, Beethoven, Debussy, Mahler, entre otros grandes maestros, retrataron la época estival en sus obras George Gershwin, Bach, Haendel, Chaikovski, Beethoven, Debussy, Mahler, entre otros grandes maestros, retrataron la época estival en sus obras Cultura Música Música clásica Verano Compositores George Gershwin Antonio Vivaldi Gustav Mahler Robert Schumann Sunset Boulevard/Corbis/Getty Images muerte en venecia Imagen de los actores Bjorn Andresen (izquierda) y Dirk Bogarde, en el rodaje de 'Muerte en Venecia', de Luchino Visconti. Imagen de los actores Bjorn Andresen (izquierda) y Dirk Bogarde, en el rodaje de 'Muerte en Venecia', de Luchino Visconti. <p><a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/2gNjmvuQiEd2z9SqyYi8HH?si=903f4a5289684b01" target="_self" rel="" title="https://open.spotify.com/intl-es/track/2gNjmvuQiEd2z9SqyYi8HH?si=903f4a5289684b01"><i>Summertime</i></a>, la célebre canción de <a href="https://elpais.com/cultura/2024-02-11/cien-anos-de-rhapsody-in-blue-una-composicion-que-cambio-la-historia-de-la-musica.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/cultura/2024-02-11/cien-anos-de-rhapsody-in-blue-una-composicion-que-cambio-la-historia-de-la-musica.html">George Gershwin</a> que nos sumerge en el dulce sopor veraniego, es una de las más conocidas páginas de alabanza al verano. Con ella, el compositor estadounidense iniciaba su más ambicioso trabajo: <a href="https://elpais.com/elpais/2015/06/11/album/1434015267_096829.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/elpais/2015/06/11/album/1434015267_096829.html"><i>Porgy and Bess</i></a>, ópera que tardó 10 años en completar. El verano está presente en muchas obras de los grandes compositores, no solo en las conocidas <a href="https://elpais.com/babelia/2025-06-21/emociones-musicales-en-cuatro-estaciones-vivaldi-aparte-la-intimidad-en-prosa-verso-y-fotos-de-camila-sosa-villada-y-annie-ernaux-y-otros-libros-de-la-semana.html" target="_self" rel="" title="https://elpais.com/babelia/2025-06-21/emociones-musicales-en-cuatro-estaciones-vivaldi-aparte-la-intimidad-en-prosa-verso-y-fotos-de-camila-sosa-villada-y-annie-ernaux-y-otros-libros-de-la-semana.html"><i>Las cuatro estaciones,</i> de Vivaldi</a>. Maestros como Haydn, Beethoven, Berlioz, Chaikovski, Debussy, Mahler, Schumann, Mendelssohn, Haendel o Bach también sellaron su vínculo con esta estación de diferentes maneras.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2025-08-14/mas-alla-de-las-cuatro-estaciones-de-vivaldi-los-compositores-que-inmortalizaron-el-verano.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/experiencias/2025-05-22/gana-entradas-para-el-proximo-concierto-de-la-orcam.html Thu, 22 May 2025 10:56:12 GMT https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/experiencias/2025-05-22/gana-entradas-para-el-proximo-concierto-de-la-orcam.html EL PAÍS + Por ser suscriptor, disfruta de la Segunda Sinfonía de Mahler en el Auditorio Nacional Por ser suscriptor, disfruta de la Segunda Sinfonía de Mahler en el Auditorio Nacional Ocio Cultura Música Música clásica Gustav Mahler Orcam Alondra de la Parra Auditorio Nacional EL PAÍS Fundación ORCAM Temporada 2024/25 Alondra de la Parra se convierte en la directora titular y artística de la ORCAM en esta nueva temporada. Alondra de la Parra se convierte en la directora titular y artística de la ORCAM en esta nueva temporada. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/ODMCMYVZUVAJLLOGKBKXWG4S2A.jpg?auth=8d0a78510d675f8e1ad893a1018e814ed1acad63bf69c557dd9032a95f996cd7" width="1201" height="801" alt="Alondra de la Parra se convierte en la directora titular y artística de la ORCAM en esta nueva temporada."></img><p>La <b>Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid </b>clausura su temporada musical 24/25 en el <b>Auditorio Nacional de Madrid. </b>¿Quieres disfrutar de una de las obras más impactantes de Mahler?<b> </b>Por ser suscriptor, te invitamos al próximo concierto que tendrá lugar el <b>lunes 2 de junio a las 19.30 </b>en el <b>Auditorio Nacional de Música</b>. Un concierto, dirigido por Alondra de la Parra, en el que podrás disfrutar de la <i>Segunda Sinfonía </i>de Mahler<i>, </i>una<i> </i>partitura colosal que reúne elementos abrumadores.<b> ¡Participa y consigue una invitación doble!</b></p><p><a href="https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/experiencias/2025-05-22/gana-entradas-para-el-proximo-concierto-de-la-orcam.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2025-05-19/berlin-se-une-al-festin-mahleriano-en-amsterdam.html Mon, 19 May 2025 10:14:22 GMT https://elpais.com/cultura/2025-05-19/berlin-se-une-al-festin-mahleriano-en-amsterdam.html Luis Gago La tercera edición del Festival Mahler en el Real Concertgebouw se cierra con dos conciertos aplaudidísimos de los Berliner Philharmoniker bajo la dirección de Kirill Petrenko y Sakari Oramo La tercera edición del Festival Mahler en el Real Concertgebouw se cierra con dos conciertos aplaudidísimos de los Berliner Philharmoniker bajo la dirección de Kirill Petrenko y Sakari Oramo Cultura Música Música clásica Gustav Mahler Compositores Filarmónica Berlín Conciertos Ámsterdam Berlín Músicos Orquestas Instrumentos musicales Directores orquesta Monika RITTERSHAUs Festival Mahler Benjamin Bruns, Sakari Oramo, Dorottya Láng y los Berliner Philharmoniker tras la interpretación de ‘La canción de la tierra’ en el concierto de clausura del tercer Festival Mahler de Ámsterdam. Benjamin Bruns, Sakari Oramo, Dorottya Láng y los Berliner Philharmoniker tras la interpretación de ‘La canción de la tierra’ en el concierto de clausura del tercer Festival Mahler de Ámsterdam. <p>El 18 de mayo de 1911, <a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/" target="_blank" rel="noreferrer" title="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/">Gustav Mahler</a> fallecía en Viena, tal como venían augurando sus propias composiciones, pocas semanas después de regresar de Nueva York. El 18 de mayo de 1920 se tocó en el primer Festival Mahler celebrado en el Concertgebouw de Ámsterdam la <i>Sinfonía núm. 9 </i>del compositor y se pidió al público que no aplaudiera al final del concierto para honrar su memoria. La segunda edición del festival, en 1995, concluyó el 17 de mayo, con la interpretación de la <i>Sinfonía núm. 8</i>. El 18 de mayo de 2025, <a href="https://elpais.com/cultura/2025-05-17/el-viejo-y-el-nuevo-mundo-unen-fuerzas-en-amsterdam-para-ensalzar-el-genio-de-gustav-mahler.html" rel="">el tercer Festival Mahler</a> se ha cerrado con el <i>Adagio </i>de su incompleta <i>Sinfonía núm. 10 </i>(un testimonio inequívoco de su prematura muerte) y <i>Das Lied von der Erde</i>, una “sinfonía para un tenor, una contralto y orquesta” que se cierra con una de las despedidas musicales más emocionantes que se han compuesto nunca. La comparación de todas estas fechas es tan elocuente por sí sola que no requiere muchos comentarios. </p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2025-05-19/berlin-se-une-al-festin-mahleriano-en-amsterdam.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2025-05-17/el-viejo-y-el-nuevo-mundo-unen-fuerzas-en-amsterdam-para-ensalzar-el-genio-de-gustav-mahler.html Sat, 17 May 2025 15:01:50 GMT https://elpais.com/cultura/2025-05-17/el-viejo-y-el-nuevo-mundo-unen-fuerzas-en-amsterdam-para-ensalzar-el-genio-de-gustav-mahler.html Luis Gago Cinco años después de lo previsto inicialmente, la ciudad neerlandesa prolonga la tradición ya centenaria de presentar todas las sinfonías del músico austríaco con un deslumbrante plantel de orquestas internacionales Cinco años después de lo previsto inicialmente, la ciudad neerlandesa prolonga la tradición ya centenaria de presentar todas las sinfonías del músico austríaco con un deslumbrante plantel de orquestas internacionales Cultura Música clásica Conciertos Gustav Mahler Ámsterdam Holanda Todd Rosenberg (C01CT339) Chicago Symphony Orchestra Jaap van Zweden Cynthia Yeh, percusionista de la Sinfónica de Chicago, a punto de asestar el primer golpe de martillo en el último movimiento de la Sexta Sinfonía de Mahler. Cynthia Yeh, percusionista de la Sinfónica de Chicago, a punto de asestar el primer golpe de martillo en el último movimiento de la Sexta Sinfonía de Mahler. <p>En Ámsterdam, la música de <a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/" rel="">Gustav Mahler</a> es casi un asunto de Estado. El compositor se refirió en 1903 a la ciudad neerlandesa como su “segunda patria”, una afirmación en la que tuvo mucho que ver la defensa convencida de su causa por parte del director neerlandés Willem Mengelberg, en cuya casa se alojó en sus cuatro estancias oficiales en el país el autor de <i>La canción de la tierra</i>, que calificó la relación existente entre ambos de “amistad fraternal”. En 1920, ya fallecido su amigo, Mengelberg decidió organizar en el Concertgebouw de Ámsterdam el primer Festival Mahler, protagonizado en exclusiva por su orquesta residente, de la que llevaba ya siendo director titular nada menos que un cuarto de siglo (y aún le quedaba otro tanto). Los nombres de uno y otro figuraron con igual prominencia en todos los anuncios y los materiales impresos del festival. Nadie, en ningún lugar, había hecho nada parecido, sobre todo porque la música de Mahler, tras su muerte en 1911, se sumió enseguida en un cuasisilencio que no empezaría a romperse hasta la segunda mitad del siglo XX.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2025-05-17/el-viejo-y-el-nuevo-mundo-unen-fuerzas-en-amsterdam-para-ensalzar-el-genio-de-gustav-mahler.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-02-04/dudamel-ofrece-una-extraordinaria-resurreccion-de-mahler-a-las-victimas-de-la-dana-en-valencia.html Tue, 04 Feb 2025 05:09:47 GMT https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-02-04/dudamel-ofrece-una-extraordinaria-resurreccion-de-mahler-a-las-victimas-de-la-dana-en-valencia.html Ferran Bono Ara El presidente valenciano, Carlos Mazón, no asiste al gran concierto benéfico para recaudar fondos para las bandas de música afectadas por las inundaciones presidido por la reina Sofía El presidente valenciano, Carlos Mazón, no asiste al gran concierto benéfico para recaudar fondos para las bandas de música afectadas por las inundaciones presidido por la reina Sofía Comunidad Valenciana Gustav Mahler DANA Música Reina Sofía Valencia Gustavo Dudamel Inundaciones DANA octubre 2024 Manuel Bruque (EFE) Doña Sofía asiste al concierto de Dudamel en València por las bandas de música afectadas El director Gustavo Dudamel (i) durante el concierto solidario de la Orquesta de València y la Orquesta de la Comunitat Valenciana este lunes en el Palau de la Música, con el trompetista Pacho Flores. El director Gustavo Dudamel (i) durante el concierto solidario de la Orquesta de València y la Orquesta de la Comunitat Valenciana este lunes en el Palau de la Música, con el trompetista Pacho Flores. <p>No se recordaba una ovación tan prolongada e intensa en el Palau de la Música de Valencia como la de este lunes por la noche. El público, en pie, no dejaba de aplaudir y vitorear mientras <a href="https://elpais.com/noticias/gustavo-dudamel/" target="_blank">Gustavo Dudamel </a>entraba y salía del escenario, haciendo levantar a los músicos, a las dos cantantes solistas, al coro, a los más de 200 artistas que acababan de ofrecer una inolvidable versión de la monumental<i> </i><a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/" target="_blank"><i>Segunda Sinfonía</i> de Mahler</a>, más conocida como <i>Resurrección.</i> Inolvidable por la extraordinaria y emocionante interpretación de la obra dirigida por el maestro venezolano y por las circunstancias que han hecho posible el concierto benéfico destinado a las víctimas de la dana, en particular a las 32 sociedades musicales afectadas por las inundaciones que causaron 227 muertos el pasado 29 de octubre.</p><p><a href="https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-02-04/dudamel-ofrece-una-extraordinaria-resurreccion-de-mahler-a-las-victimas-de-la-dana-en-valencia.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/W4AEBGZV7NEYXA4TPVX6WWQFFQ.jpg?auth=2156e9878e96a83bf63e5697be368efb2761a2d1dc8cf2d34a9242b8413b5857" width="1600" height="1067" alt="La alcaldesa de Valencia, María José Catalá, la vicepresidenta valenciana, Susana Camarero, y la Reina Sofía, en el saludo a varios alcaldes afectados, ayer lunes, en el Palau de la Música."></img> https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-01-16/dudamel-dirigira-la-monumental-resurreccion-de-mahler-en-solidaridad-por-la-dana-con-las-orquestas-de-valencia-y-la-comunitat.html Thu, 16 Jan 2025 18:30:45 GMT https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-01-16/dudamel-dirigira-la-monumental-resurreccion-de-mahler-en-solidaridad-por-la-dana-con-las-orquestas-de-valencia-y-la-comunitat.html EL PAÍS ,EP El maestro apela al “mágico poder de la música” para recaudar fondos con destino a las 32 sociedades musicales afectadas por las riadas en la provincia de Valencia El maestro apela al “mágico poder de la música” para recaudar fondos con destino a las 32 sociedades musicales afectadas por las riadas en la provincia de Valencia Comunidad Valenciana Gustav Mahler Valencia Gustavo Dudamel Inundaciones DANA octubre 2024 Inundaciones DANA Cortesía VENEZUELA Gustavo Dudamel durante un concierto en la Ópera de París, en una imagen de 2023. Gustavo Dudamel durante un concierto en la Ópera de París, en una imagen de 2023. <p>El reconocido <a href="https://elpais.com/cultura/2023-02-20/gustavo-dudamel-el-sueno-del-nino-de-barquisimeto-de-dirigir-la-filarmonica-de-nueva-york-se-hace-realidad.html" target="_blank">director venezolano Gustavo Dudamel </a>se pondrá al frente de la Orquesta de València, titular del auditorio del Palau de la Música, y de la Orquestra de la Comunitat Valenciana y el Cor de la Generalitat, con sede en la ópera del Palau de les Arts, el próximo 3 de febrero, en un concierto solidario “único e irrepetible”. La actuación en el Palau de la Música de València que recaudará fondos para las 32 sociedades musicales que sufrieron daños en la dana y las personas afectadas por las inundaciones del pasado mes de octubre en la provincia.</p><p><a href="https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2025-01-16/dudamel-dirigira-la-monumental-resurreccion-de-mahler-en-solidaridad-por-la-dana-con-las-orquestas-de-valencia-y-la-comunitat.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/elviajero/guia-el-viajero/2024-11-12/mapa-sonoro-de-la-republica-checa-en-10-enclaves-privilegiados.html Tue, 12 Nov 2024 04:29:00 GMT https://elpais.com/elviajero/guia-el-viajero/2024-11-12/mapa-sonoro-de-la-republica-checa-en-10-enclaves-privilegiados.html Carlos Pascual Gil Del Litomysl del compositor Bedrich Smetana a la generación perdida de músicos en Terezín, pasando por la querida Praga de Mozart. Este país sabe honrar a sus grandes músicos con festivales, casas museo, calles o centros culturales Del Litomysl del compositor Bedrich Smetana a la generación perdida de músicos en Terezín, pasando por la querida Praga de Mozart. Este país sabe honrar a sus grandes músicos con festivales, casas museo, calles o centros culturales Viajes República Checa Europa Turismo cultural Música Compositores Praga Mozart Antonin Dvorak Gustav Mahler Brno Zdenek Maly (Alamy / Cordon Press) República Checa La iglesia del Envío de los Santos Apóstoles, en Litomysl (República Checa). La iglesia del Envío de los Santos Apóstoles, en Litomysl (República Checa). <p>Con motivo del 200º aniversario del nacimiento de su más célebre compositor, <a href="https://elpais.com/elviajero/2018/06/07/actualidad/1528368238_105769.html" target="_blank">Bedrich Smetana,</a> la República Checa está celebrando <a href="https://www.rokceskehudby.cz/en/year-of-czech-music" target="_blank">su Año de la Música.</a> En este territorio, la música es algo así como un acuífero o bolsa subterránea que nutre sus raíces, donde festivales y eventos se multiplican. <a href="https://elpais.com/elviajero/viajes-paco-nadal/2024-03-28/seis-excusas-culturales-para-visitar-la-republica-checa-este-2024.html" target="_blank">Chequia </a>sabe honrar a sus músicos: todos, o casi todos, tienen su casa-museo en algún punto de las antiguas <a href="https://elpais.com/elviajero/2022-11-01/por-las-nobles-termas-de-bohemia-occidental-donde-hay-que-pasear-con-un-vaso-en-la-mano.html" target="_blank">Bohemia </a>y Moravia.</p><p><a href="https://elpais.com/elviajero/guia-el-viajero/2024-11-12/mapa-sonoro-de-la-republica-checa-en-10-enclaves-privilegiados.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2024-10-27/paavo-jarvi-y-lisa-batiashvili-comparten-raices-de-gira-con-la-orquesta-de-la-tonhalle-de-zurich.html Sun, 27 Oct 2024 04:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2024-10-27/paavo-jarvi-y-lisa-batiashvili-comparten-raices-de-gira-con-la-orquesta-de-la-tonhalle-de-zurich.html Pablo L. Rodríguez El director estonio y la violinista georgiana tocarán un concierto de Prokófiev dentro de las actuaciones de la formación suiza con piezas de Mahler y Shostakóvich en Alicante, Barcelona, Madrid y Zaragoza El director estonio y la violinista georgiana tocarán un concierto de Prokófiev dentro de las actuaciones de la formación suiza con piezas de Mahler y Shostakóvich en Alicante, Barcelona, Madrid y Zaragoza Cultura Música Música clásica Directores orquesta Orquestas Gustav Mahler Dmitri Shostakovich Sergei Prokofiev GAETAN BALLY (GAETAN BALLY) Paavo Järvi Paavo Järvi, dirigiendo a la Orquesta de la Tonhalle, el pasado 18 de septiembre en Zúrich. Paavo Järvi, dirigiendo a la Orquesta de la Tonhalle, el pasado 18 de septiembre en Zúrich. <p>En el despacho de <a href="https://elpais.com/cultura/2023-09-16/paavo-jarvi-afronta-los-abismos-de-bruckner-en-la-tonhalle-de-zurich.html">Paavo Järvi</a> (Tallin, 61 años), director titular de la Tonhalle de Zúrich, hay tres fotografías suyas con compositores como Toshio Hosokawa, John Adams y Erkki-Sven Tüür. Pero también podría haber añadido la que se hizo con <a href="https://elpais.com/babelia/2021-07-16/shostakovich-el-trascendental.html">Dmitri Shostakóvich</a> cuando tenía 10 años. “Fue durante las vacaciones familiares <a href="https://elpais.com/cultura/2019/07/23/actualidad/1563866806_523226.html">en Pärnu</a>, en 1973. En realidad yo quería irme a jugar con mi hermana, pero mi padre [el director de orquesta Neeme Järvi] insistió en que me quedara, pues aquel hombre era muy importante. Lo recuerdo bastante retraído, pues no hablaba mucho y tenía un brazo paralizado”, explicaba a EL PAÍS, el pasado viernes por la tarde, mientras luchaba con el alumbrado automático del edificio de la Tonhalle que dejaba a oscuras cada pocos minutos.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2024-10-27/paavo-jarvi-y-lisa-batiashvili-comparten-raices-de-gira-con-la-orquesta-de-la-tonhalle-de-zurich.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/2024-10-21/asiste-a-los-proximos-conciertos-de-ibermusica.html Mon, 21 Oct 2024 13:49:24 GMT https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/2024-10-21/asiste-a-los-proximos-conciertos-de-ibermusica.html EL PAÍS + Este mes consigue una invitación doble para disfrutar de los conciertos de la Orquesta de la Tonhalle de Zúrich y la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo Este mes consigue una invitación doble para disfrutar de los conciertos de la Orquesta de la Tonhalle de Zúrich y la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo Música clásica Auditorio Nacional Compositores Cultura Gustav Mahler Orquestas © CG Watkins (EL PAÍS) Orquesta Filarmónica de Luxemburgo La Orquesta Filarmónica de Luxemburgo regresa a Madrid el próximo 6 de noviembre con Fundación Ibermúsica. La Orquesta Filarmónica de Luxemburgo regresa a Madrid el próximo 6 de noviembre con Fundación Ibermúsica. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/RTO52GRKHVB7TMTFQJG3AIZP64.jpg?auth=721c7df8be450e17ec8057044829c070f0373d62a8316586f0094f210e63c423" width="8256" height="5504" alt="La Orquesta Filarmónica de Luxemburgo regresa a Madrid el próximo 6 de noviembre con Fundación Ibermúsica."></img><p>Por ser suscriptor de EL PAÍS, te ofrecemos la oportunidad de asistir a los conciertos programados por <a href="https://www.ibermusica.es/es"><b>Ibermúsica</b></a> para la temporada 2024-2025. Esta semana, participa en el concurso y <b>consigue una invitación doble</b> para los conciertos de la<b> Orquesta de la Tonhalle de Zúrich</b> y la <b>Orquesta Filarmónica de Luxemburgo.</b></p><p><a href="https://elpais.com/suscripciones/elpaismas/2024-10-21/asiste-a-los-proximos-conciertos-de-ibermusica.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/us/2024-10-13/la-resurreccion-de-la-musica-clasica-en-san-diego.html Sun, 13 Oct 2024 04:00:00 GMT https://elpais.com/us/2024-10-13/la-resurreccion-de-la-musica-clasica-en-san-diego.html Luis Pablo Beauregard La Sinfónica de la ciudad estrena un renovado Jacobs Music Center con la interpretación de la ‘Segunda’ de Gustav Mahler La Sinfónica de la ciudad estrena un renovado Jacobs Music Center con la interpretación de la ‘Segunda’ de Gustav Mahler Estados Unidos América California San Diego Conciertos Música clásica Orquestas Gustav Mahler Salas conciertos Cultura Arte Paul Cressey (San Diego Symphony) Jacobs Music Center La audiencia escucha la 'Segunda sinfonía' de Gustav Mahler en el Jacobs Music Center de San Diego, California. La audiencia escucha la 'Segunda sinfonía' de Gustav Mahler en el Jacobs Music Center de San Diego, California. <p>El centro de San Diego está plagado de pendones que invitan a conocer la remodelación del Jacobs Music Center, la sala de conciertos de la Sinfónica local. Para quienes no viven en la ciudad fronteriza, hallar este palacio de la música es difícil. El sitio se esconde a plena vista en una de las zonas más transitadas. Se encuentra entre dos grandes torres de oficinas y detrás de una fachada de estilo brutalista que contrasta con las melodías que el lugar oculta en su interior. “Es una especie de sarcófago”, admite Martha Gilmer, la presidenta de la Sinfónica, y quien supervisó la reforma que se extendieron por casi tres años con un costo de más de 125 millones de dólares.</p><p><a href="https://elpais.com/us/2024-10-13/la-resurreccion-de-la-musica-clasica-en-san-diego.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2024-09-29/vicent-llimera-director-del-palau-de-la-musica-al-melomano-valenciano-le-encanta-mahler.html Sun, 29 Sep 2024 04:51:46 GMT https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2024-09-29/vicent-llimera-director-del-palau-de-la-musica-al-melomano-valenciano-le-encanta-mahler.html Ferran Bono Ara El responsable del auditorio, que vuelve a superar el millar de abonados tras cuatro años cerrado, repasa los hitos de la nueva temporada El responsable del auditorio, que vuelve a superar el millar de abonados tras cuatro años cerrado, repasa los hitos de la nueva temporada Comunidad Valenciana Música Gustav Mahler Música clásica Palau Música Palau Valencia María José Catalá Valencia Mònica Torres (EL PAÍS) Vicente Llimerà, director del Palau de la Música de Valencia Vicent Llimerá, director del Palau de la Música de Valencia, en el audutorio, esta pasada semana. Vicent Llimerá, director del Palau de la Música de Valencia, en el audutorio, esta pasada semana. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/3FCGPP3GWZFCJNA7F44W25DZMM.JPG?auth=b34d200eed451d618f95395ad3a87a2ee67a3a3ecdf2e0e4093283f779f89620" width="4016" height="2679" alt="Vicent Llimerá, director del Palau de la Música de Valencia, en el audutorio, esta pasada semana."></img><p><a href="https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2023-08-01/el-solista-de-oboe-y-catedratico-vicente-llimera-nuevo-director-del-palau-de-la-musica-de-valencia.html" target="_blank">Vicent Llimerá</a> se ha volcado en las tareas de <a href="https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2024-04-18/vuelven-las-obras-al-palau-de-la-musica-de-valencia-que-se-haran-sin-cerrar-al-publico.html" target="_blank">gestión del Palau de la Música de Valencia</a>, que dirige desde el pasado año, pero no se olvida de su oboe. “En el coche llevo una lengüeta y un caña y voy haciendo ejercicios para no perder la musculatura”, comenta sobre el instrumento que “más se asemeja a la voz humana” sobre el que ha girado su vida profesional. Siendo un niño se quedó “impactado” al ver una actuación del solista de la Filarmónica de Berlín en un concierto retransmitido por TVE y acabó yendo a la ciudad alemana en 1984 para estudiar con él. Esa formación o aquel ensayo que le permitió escuchar casi en la intimidad a la violinista<a href="https://elpais.com/icon/cultura/2021-10-04/anne-sophie-mutter-me-parecia-degradante-leer-comentarios-sobre-mi-aspecto-en-el-escenario.html" target="_blank"> Anne-Sophie Mutter</a> dirigida por Von Karajan interpretando a Bach, le marcaron profesional y emocionalmente.</p><p><a href="https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2024-09-29/vicent-llimera-director-del-palau-de-la-musica-al-melomano-valenciano-le-encanta-mahler.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/W3LEN7MXXVETDC6E7EMMYHXJUE.JPG?auth=4acb391a9a6177f7939317548626fccc793293bbf937483d84171b554be108d5" width="4016" height="2679" alt="Vicent Llimerá, en el Palau de la Música de Valencia."></img> https://elpais.com/icon/2024-03-04/respirar-mola.html Mon, 04 Mar 2024 04:30:00 GMT https://elpais.com/icon/2024-03-04/respirar-mola.html Tom C. Avendaño Es importante saber si una persona ha leído, viajado o amado pero a mí me interesa sobre todo saber si ha perdido a alguien Es importante saber si una persona ha leído, viajado o amado pero a mí me interesa sobre todo saber si ha perdido a alguien Joseph Biden Steven Spielberg John Williams Gustav Mahler Leonard Bernstein Bruce Springsteen Louise Glück Muertes Revista ICON Un poco triste, un poco vivo: la obra 'Summer Evening' (2019), del artista Louis Fratino. Un poco triste, un poco vivo: la obra 'Summer Evening' (2019), del artista Louis Fratino. Un poco triste, un poco vivo: la obra 'Summer Evening' (2019), del artista Louis Fratino. <p>Cada vez que me propongo conocer bien a alguien, uno de los datos que más me urge saber es si ya ha pasado por la muerte de alguien cercano. Una curiosidad macabra, casi impertinente, ya, perdón. Pero la muerte es un trámite demasiado trascendental como para no marcar irrevocablemente a una persona y su forma de navegarlo, demasiado significativa como para no resultar reveladora.</p><p><a href="https://elpais.com/icon/2024-03-04/respirar-mola.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-08-10/klaus-makela-el-arte-de-la-complicidad-desde-el-podio.html Thu, 10 Aug 2023 14:39:14 GMT https://elpais.com/cultura/2023-08-10/klaus-makela-el-arte-de-la-complicidad-desde-el-podio.html Pablo L. Rodríguez El director de orquesta finlandés conduce el primer concierto de la temporada en Oslo con una gran ‘Cuarta’ de Mahler y una memorable ‘Séptima’ de Sibelius El director de orquesta finlandés conduce el primer concierto de la temporada en Oslo con una gran ‘Cuarta’ de Mahler y una memorable ‘Séptima’ de Sibelius Cultura Música clásica Conciertos Gustav Mahler Jean Sibelius Orquestas John-Halvdan Halvorsen Orquesta Filarmónica de Oslo El director Klaus Mäkelä saluda a la concertino de la Orquesta Filarmónica de Oslo, Elise Båtnes, al final del concierto, el miércoles, 9 de agosto. El director Klaus Mäkelä saluda a la concertino de la Orquesta Filarmónica de Oslo, Elise Båtnes, al final del concierto, el miércoles, 9 de agosto. <p>Pocos inicios de una sinfonía resultan tan reveladores para determinar la calidad de un concierto como los primeros compases de la <i>Cuarta</i>, de <a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/">Mahler</a>. Lo comprobamos el miércoles, 9 de agosto, en el Oslo Konserthus, con <a href="https://elpais.com/cultura/2022-02-19/klaus-makela-la-batuta-mas-deseada.html">Klaus Mäkelä</a> (Helsinki, 27 años) al frente de la Filarmónica de la capital noruega. Cascabeles adornados por flautas, que interrumpen los violines con una ingenua melodía. Clarinetes y fagots que marcan el paso, aunque sean ahora las cuerdas graves quienes toman la iniciativa. Una trompa se impone y un fagot le completa la frase. La cuerda insiste en su propuesta y también la madera. Un rosario de interrupciones y reanudaciones que encuentra una posible solución por la vía del diálogo.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-08-10/klaus-makela-el-arte-de-la-complicidad-desde-el-podio.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-05-22/mahler-se-cuela-por-todos-los-rincones-de-leipzig.html Mon, 22 May 2023 18:07:47 GMT https://elpais.com/cultura/2023-05-22/mahler-se-cuela-por-todos-los-rincones-de-leipzig.html Pablo L. Rodríguez La segunda edición del festival dedicado al compositor en la ciudad sajona arranca con múltiples actividades y dos excelentes versiones de las sinfonías ‘Quinta’ y ‘Segunda’, del Concertgebouw y la Gewandhaus La segunda edición del festival dedicado al compositor en la ciudad sajona arranca con múltiples actividades y dos excelentes versiones de las sinfonías ‘Quinta’ y ‘Segunda’, del Concertgebouw y la Gewandhaus Cultura Gustav Mahler Música Música clásica Leipzig Gewandhaus Orchester Leipzig Festivales Festivales culturales Música cámara Concertgebow Amsterdam Myung-Whun Chung Johann Sebastian Bach Compositores Eric Kemnitz (EL PAÍS) Festival Mahler La mezzosoprano Ekaterina Gubanova (de pie a la izquierda), el director Tugan Sokhiev (en el centro) y músicos de la Filarmónica de Múnich, el pasado viernes en Leipzig. La mezzosoprano Ekaterina Gubanova (de pie a la izquierda), el director Tugan Sokhiev (en el centro) y músicos de la Filarmónica de Múnich, el pasado viernes en Leipzig. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/qY7LXwj6BN2k1AMBHAk8Xqy9SNQ=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/3UIKH77KQZAN7KX3NBWZ6NBK6M.JPG" width="3000" height="2000" alt="La mezzosoprano Ekaterina Gubanova (de pie a la izquierda), el director Tugan Sokhiev (en el centro) y músicos de la Filarmónica de Múnich, el pasado viernes en Leipzig."></img><p><a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/" target="_blank">Gustav Mahler</a> no fue feliz en Leipzig (Alemania). Cuando el compositor tenía 26 años, pasó 22 meses en la ciudad sajona, entre agosto de 1886 y marzo de 1888, como segundo director de su Stadttheater. Fue una etapa marcada por sinsabores profesionales y sentimentales, que apenas suele destacarse en su biografía. Pero el historiador y archivista de la orquesta Gewandhaus, Claudius Böhm, asegura que en esos meses Mahler descubrió su vocación como compositor. En su libro de 2011, <a href="https://vkjk.de/buecher/mahler-in-leipzig.html"><i>Mahler in Leipzig</i></a>, documentó con precisión ese periodo en que inició su ciclo <i>Des Knaben Wunderhorn</i> (El cuerno maravilloso del muchacho), escribió su <i>Primera sinfonía</i> y redactó los esbozos de la <i>Segunda</i>.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-05-22/mahler-se-cuela-por-todos-los-rincones-de-leipzig.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/spe7zvDXEhkBBjMh0htWeozNRBI=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/J5SRPDUMDVB7HIRWO647XFTSWI.JPG" width="3000" height="2000" alt="Vista general De la Iglesia de Santo Tomás durante el recital del organista Michael Schönheit, el pasado domingo en Leipzig."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/PrmYmfOgryzCnNXP0hqg6YnGbqg=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/CBUQD766WVBI7D6DEINLLRXPII.JPG" width="1920" height="1280" alt="Andris Nelsons dirige la ‘Segunda sinfonía’, de Mahler, frente la Gewandhaus, el pasado jueves en Leipzig"></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/aHu2XymwN0Wq33L-IUeT3uNIthQ=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/3TYK3OSUQJCMLEBV6VLKJ3T2WA.JPG" width="3000" height="1994" alt="Myung-Whun Chung dirige la ‘Quinta sinfonía’ al Concertgebouw, el pasado sábado en Leipzig."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/3mJ0JNSBYBwEBBAqHKS5hkDzFJY=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/XGZQCY4CDNDT7DKCTSNSRKQ3U4.JPG" width="3000" height="2000" alt="Una imagen del recital del quinteto vocal Amarcord, la noche del pasado sábado en el Paulinum de Leipzig"></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/Bo1kH58dLle-hc95jjvqY3za67M=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/7YNFPEQC7FB7RL3BNWDZTL5RFA.JPG" width="3000" height="2000" alt="La pianista Yulianna Avdeeva, el violinista Frank-Michael Erben, el violista Anton Jivaev y el violonchelista Valentino Worlitzsch, el pasado sábado en la Sala Mendelssohn de la Gewandhaus."></img> https://elpais.com/cultura/2023-05-20/nueva-york-se-rinde-a-gustavo-dudamel-en-su-primer-concierto-como-director-musical-de-la-filarmonica.html Sat, 20 May 2023 03:22:01 GMT https://elpais.com/cultura/2023-05-20/nueva-york-se-rinde-a-gustavo-dudamel-en-su-primer-concierto-como-director-musical-de-la-filarmonica.html María Antonia Sánchez-Vallejo Cobo El maestro venezolano dirige la Novena Sinfonía de Mahler, que ocupó el mismo puesto hace un siglo, en el primer concierto desde que fuera nombrado responsable de la orquesta El maestro venezolano dirige la Novena Sinfonía de Mahler, que ocupó el mismo puesto hace un siglo, en el primer concierto desde que fuera nombrado responsable de la orquesta Cultura Directores orquesta Gustavo Dudamel Filarmonica Nueva York Música clásica Gustav Mahler Música en vivo Orquestas Estados Unidos América Chris Lee Dudamel con la Filarmónica de Nueva York Gustavo Dudamel dirige a la Filarmónica de Nueva York, en marzo de 2022. Gustavo Dudamel dirige a la Filarmónica de Nueva York, en marzo de 2022. <p>Gustavo Dudamel ha <i>inaugurado</i> este viernes su relación con la <a href="https://nyphil.org/" target="_blank">Filarmónica de Nueva York</a>, en el primer concierto que dirige <a href="https://elpais.com/cultura/2023-02-20/gustavo-dudamel-el-sueno-del-nino-de-barquisimeto-de-dirigir-la-filarmonica-de-nueva-york-se-hace-realidad.html">desde que se anunciara su nombramiento como director musical y artístico de la orquesta</a>, en febrero. Aunque el músico venezolano no se incorporará hasta 2026, y el de esta noche <a href="https://elpais.com/cultura/2022-10-13/nueva-york-rompe-la-barrera-del-sonido.html">no era en absoluto su debut en Nueva York</a>, el <i>aperitivo</i> ha dado buena muestra de lo que aguarda a los músicos y al público en esa futura etapa: una comunión absoluta.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-05-20/nueva-york-se-rinde-a-gustavo-dudamel-en-su-primer-concierto-como-director-musical-de-la-filarmonica.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-03-09/tar-parodia-y-utopia-de-la-musica-clasica.html Thu, 09 Mar 2023 04:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2023-03-09/tar-parodia-y-utopia-de-la-musica-clasica.html Pablo L. Rodríguez El exitoso filme de Todd Field dibuja un torpe y anticuado retrato de la dirección orquestal, cuya protagonista interpreta Cate Blanchett de forma poco verosímil El exitoso filme de Todd Field dibuja un torpe y anticuado retrato de la dirección orquestal, cuya protagonista interpreta Cate Blanchett de forma poco verosímil Cultura Elias Canetti Directores orquesta Música Música clásica Todd Field Películas Cine Cate Blanchett The New Yorker Compositores Músicos Premios Emmy Premios Oscar Premios Grammy Premios Tony Gustav Mahler Leonard Bernstein Robert Kennedy Feminismo Mujeres The Guardian Teatro Real Gustavo Dudamel Kirill Petrenko Trailer de 'Tár' Cate Blanchett, en la película 'Tár'. Cate Blanchett, en la película 'Tár'. <p>“No hay expresión más vívida del poder que la actividad del director de orquesta”, afirma <a href="https://elpais.com/noticias/elias-canetti/" target="_blank">Elias Canetti</a>. “Cada detalle de su comportamiento público es significativo, y todo lo que hace arroja luz sobre la naturaleza del poder”, prosigue en su estudio fenomenológico titulado <a href="https://elpais.com/elpais/2014/04/07/eps/1396890959_439655.html" target="_blank"><i>Masa y poder</i></a> (1960). Describe, a continuación, su actividad como máximo servidor de la música, que somete con sus movimientos a una orquesta frente a él, pero también al público ubicado a su espalda. Representa la obra que dirige, solo y erguido. Y se convierte, durante ese lapso de tiempo, en el señor del mundo.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-03-09/tar-parodia-y-utopia-de-la-musica-clasica.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/argentina/2023-03-07/el-teatro-colon-trae-a-buenos-aires-la-resurreccion-de-romeo-castellucci.html Tue, 07 Mar 2023 10:15:00 GMT https://elpais.com/argentina/2023-03-07/el-teatro-colon-trae-a-buenos-aires-la-resurreccion-de-romeo-castellucci.html Federico Rivas Molina La puesta de la ‘Segunda Sinfonía’ de Gustav Mahler exige un gran despliegue técnico en un predio de la Sociedad Rural La puesta de la ‘Segunda Sinfonía’ de Gustav Mahler exige un gran despliegue técnico en un predio de la Sociedad Rural Argentina Teatro Colón Gustav Mahler Música clásica Cultura Sudamérica América Latinoamérica Juan José Bruzza (Cortesía) ARGENTINA - RESURECCION - TEATRO COLON - ROMEO CASTELLUCCI Un caballo recorre la superficie de una fosa común, durante uno de los ensayos de 'Resurección', en el Teatro Colón de Buenos Aires. Un caballo recorre la superficie de una fosa común, durante uno de los ensayos de 'Resurección', en el Teatro Colón de Buenos Aires. <p>Un caballo blanco recorre la tierra húmeda. El ambiente es bucólico y silencioso. El animal husmea hasta dar con algo que el espectador no llega a reconocer. Es una mano. La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, bajo la dirección de Charles Dutoit, toca los primeros acordes de la <i>Segunda Sinfonía</i> de Gustav Mahler. Canta el coro. Pronto entrarán en escena los forenses y destaparán poco a poco lo que es una fosa común. La puesta del italiano Romeo Castellucci de <i>Resurreción</i>, sobre la base de la sinfonía de Mahler, vuelve a los escenarios<a href="https://elpais.com/cultura/2022-07-05/romeo-castellucci-escenifica-su-personal-resurreccion-de-los-muertos-en-aix-en-provence.html"> tras su estreno en 2022 en un galpón abandonado en la inauguración del Festival de Aix-en-Provenc,</a> en el sur de Francia.</p><p><a href="https://elpais.com/argentina/2023-03-07/el-teatro-colon-trae-a-buenos-aires-la-resurreccion-de-romeo-castellucci.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-01-12/de-einstein-freud-o-kafka-a-spielberg-o-phillip-roth-el-influjo-de-la-cultura-judia-en-el-mundo.html Thu, 12 Jan 2023 04:15:00 GMT https://elpais.com/cultura/2023-01-12/de-einstein-freud-o-kafka-a-spielberg-o-phillip-roth-el-influjo-de-la-cultura-judia-en-el-mundo.html Sergio del Molino El ensayo ‘Genio y ansiedad: cómo los judíos cambiaron el mundo (1847-1947)’ plantea la preeminencia de esta comunidad en Occidente El ensayo ‘Genio y ansiedad: cómo los judíos cambiaron el mundo (1847-1947)’ plantea la preeminencia de esta comunidad en Occidente Cultura Judaísmo Siglo XX Holocausto judío Judíos Karl Marx Albert Einstein Hannah Arendt Philip Roth Gustav Mahler Sigmund Freud Franz Kafka EL PAÍS Judíos relevantes Albert Einstein, Sigmund Freud, Hannah Arendt y Karl Marx. Albert Einstein, Sigmund Freud, Hannah Arendt y Karl Marx. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/IBF7nCvzfCPnlPmGTWz44kwxtmw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/4J7I2WKLFVBEZPQBDIK7L5NALY.jpg" width="2000" height="929" alt="Albert Einstein, Sigmund Freud, Hannah Arendt y Karl Marx."></img><p>La discusión es vieja, tiene más de un siglo. Empezó en serio en 1919, cuando el sociólogo norteamericano Thorstein Veblen publicó un artículo académico titulado <i>La preeminencia intelectual de los judíos en la cultura europea</i>. Planteó allí una idea que se ha convertido en lugar común, porque la estadística la ha hecho incontestable: muchos de los cambios revolucionarios en la cultura occidental son obra de un puñado de judíos. Sin <a href="https://elpais.com/diario/1997/01/14/ultima/853196401_850215.html" target="_blank">Marx, Freud, Mahler, Kafka, Einstein o Arendt</a>, la política, la psicología, la música, la literatura, la ciencia y la filosofía serían muy diferentes. El palmarés de los Nobel da la medida numérica: casi un cuarto de los premiados es de ascendencia judía. Como solo hay unos 13 millones de judíos en el mundo (de los cuales, <a href="https://elpais.com/internacional/2018/07/19/actualidad/1531973268_687632.html" target="_blank">siete viven en Israel</a> y cinco <a href="https://elpais.com/diario/1985/10/03/opinion/497142012_850215.html" target="_blank">en Estados Unidos</a>), lo que representa el 0,16% de la población mundial, la tasa de premios Nobel por cada 1.000 habitantes es inalcanzable para cualquier otro colectivo. Los españoles, cuatro veces más numerosos, solo tienen siete premios (ocho, <a href="https://elpais.com/cultura/2010/10/07/actualidad/1286402403_850215.html" target="_blank">si se cuenta a Vargas Llosa</a>).</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-01-12/de-einstein-freud-o-kafka-a-spielberg-o-phillip-roth-el-influjo-de-la-cultura-judia-en-el-mundo.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/1nsKydWWYL2X0MDtJgvMgJ8-Ouw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/AR5I5Y54NZDPPJNMTZTQTMBDLY.jpeg" width="360" height="480" alt="Portada del libro 'Genio y ansiedad. Cómo los judíos cambiaron el mundo, (1847-1947), de Norman Lebrecht."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/Ra4-ns_1XryphoqWQFKLc2HU28I=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/XV7HVU2XJFASJLE6ST746IOAQY.jpg" width="2319" height="1304" alt="El escritor Philip Roth, en Nueva York en 2007."></img> https://elpais.com/babelia/2022-12-31/la-voz-de-la-inteligencia.html Sat, 31 Dec 2022 04:30:00 GMT https://elpais.com/babelia/2022-12-31/la-voz-de-la-inteligencia.html Luis Gago Deutsche Grammophon recopila en más de un centenar de discos todas las grabaciones de canciones de Dietrich Fischer-Dieskau para el sello alemán durante casi medio siglo Deutsche Grammophon recopila en más de un centenar de discos todas las grabaciones de canciones de Dietrich Fischer-Dieskau para el sello alemán durante casi medio siglo Cultura Música Música clásica Dietrich Fischer-Dieskau Franz Schubert Johannes Brahms Robert Schumann Gustav Mahler Daniel Barenboim David Farrell (Album / © David Farrell. All ri) babelia 31/12/22 El barítono alemán Dietrich Fischer-Dieskau, en un concierto acompañado al piano por Gerald Moore, en 1967. El barítono alemán Dietrich Fischer-Dieskau, en un concierto acompañado al piano por Gerald Moore, en 1967. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/N9GMZ9Tl1QO_6Mc4fg-kQPx0ifk=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/KP5P33SZCBDQ3AHDLGBNY3JKQI.jpeg" width="2356" height="1861" alt="El barítono alemán Dietrich Fischer-Dieskau, en un concierto acompañado al piano por Gerald Moore, en 1967."></img><p>Hay artistas puramente intuitivos y los hay, en cambio, irrenunciablemente reflexivos. Dietrich Fischer-Dieskau pertenecía, sin duda, a estos últimos y, cuando lo escuchamos cantar, nada parece nunca fruto del azar o de un talento puramente natural, irreflexivo. Sin embargo, no por ello nos conmueve o emociona menos, porque en el barítono alemán —uno de los más grandes artistas de todos los tiempos— resulta imposible deslindar la interpretación musical de una inteligencia desbordante, poliédrica, amedrentadora casi. Lo demostró no solo a lo largo de una larguísima carrera sobre los escenarios, sino también como un escritor feraz, capaz de arrojar luz por igual en sus libros sobre esa extraña pareja formada por Wagner y Nietzsche (que él bautizó como “el mistagogo y su apóstata”), sobre Goethe como director teatral, sobre la vida musical en el Berlín de Carl Friedrich Zelter (amigo y consejero de Goethe, y profesor de Mendelssohn), sobre su relación personal con Wilhelm Furtwängler (al que Fischer-Dieskau califica gráficamente de “Júpiter”) o, por supuesto, de concentrar todo su saber práctico y teórico en varias monografías sobre los mejores autores de canciones del siglo XIX (Schubert, Schumann, Brahms, Wolf), porque los <i>Lieder </i>alemanes, como queda de manifiesto en esta imponente caja que acaba de publicar Deutsche Grammophon diez años después de su muerte, fueron sus más fieles compañeros, hasta el punto de que, como ha escrito Ian Bostridge, cultivador asiduo del mismo repertorio, los <i>Lieder </i>se convirtieron casi en su propiedad personal. Y el arte de cantarlos entró gracias a él en una dimensión enteramente nueva: todos los cantantes que han venido tras el barítono alemán son, como no podía ser de otra manera, sus deudores, y muchos de ellos, directamente, sus discípulos.</p><p><a href="https://elpais.com/babelia/2022-12-31/la-voz-de-la-inteligencia.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/hJaRS0ouPGe_5ebhskmDih1PGkY=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/DLQ5RVHF7VF3HF7L4RIVOTKOEQ.tif" width="720" height="720" alt="Portada de la caja recopilatoria de las grabaciones de 'Lieder' del barítono Dietrich Fischer-Dieskau para Deutsche Grammophon."></img> https://elpais.com/cultura/2022-12-01/ivan-fischer-pinta-a-richard-strauss-con-la-sinfonica-de-la-radio-de-baviera.html Thu, 01 Dec 2022 12:56:40 GMT https://elpais.com/cultura/2022-12-01/ivan-fischer-pinta-a-richard-strauss-con-la-sinfonica-de-la-radio-de-baviera.html Pablo L. Rodríguez El director húngaro culmina en el Auditorio de Zaragoza una exitosa gira al frente de la magnífica orquesta alemana por Valencia, Madrid y Barcelona El director húngaro culmina en el Auditorio de Zaragoza una exitosa gira al frente de la magnífica orquesta alemana por Valencia, Madrid y Barcelona Cultura Música clásica Richard Strauss Zaragoza Gustav Mahler Joseph Haydn Teatro Real Hermann Hesse Directores orquesta Cantantes opera Segunda Guerra Mundial Friedrich Nietzsche Música Auditorio de Zaragoza Iván Fischer El director de orquesta Iván Fischer durante el concierto, este miércoles en Zaragoza. El director de orquesta Iván Fischer durante el concierto, este miércoles en Zaragoza. <p>A <a href="https://elpais.com/noticias/richard-strauss/">Richard Strauss</a> le fascinaba la pintura. Contemplando la colección de bocetos del ciclo de María de Médici, de Rubens, conservados en la Alte Pinakothek de Múnich, no paraba de hacer símiles con la música: “Es como tener una composición entera en la cabeza antes de escribirla, como escuchar música de manera absoluta, es decir, con el oído interno”. Hablaba de componer como de una forma de pintar sonidos y dibujar melodías. Lo recuerda el director de orquesta <a href="https://elpais.com/diario/1989/11/22/cultura/627692404_850215.html">Hans Swarowsky</a> en su libro póstumo <i>Wahrung der Gestalt</i> (1979) que se publicó diez años después en español como <i>Defensa de la obra</i> (Real Musical).</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-12-01/ivan-fischer-pinta-a-richard-strauss-con-la-sinfonica-de-la-radio-de-baviera.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/eps/2022-11-08/caminar-tiene-ilimitados-efectos-fisicos-y-mentales.html Tue, 08 Nov 2022 15:05:52 GMT https://elpais.com/eps/2022-11-08/caminar-tiene-ilimitados-efectos-fisicos-y-mentales.html David Dorenbaum Un encuentro histórico entre el padre del psicoanálisis y el músico Gustav Mahler sirve de pretexto para recordar el valor de caminar Un encuentro histórico entre el padre del psicoanálisis y el músico Gustav Mahler sirve de pretexto para recordar el valor de caminar Psicología Gustav Mahler Sigmund Freud Bienestar Ejercicio físico Sr. García (EL PAÍS) Caminar <p>Un viernes de agosto de 1910, dos caminantes de mediana edad fueron vistos dando un largo paseo por las calles de Leiden. Los lugareños pudieron haber adivinado que uno, algo inquieto, buscaba el consejo del otro. Más que charla casual, fue una sesión de terapia de cuatro horas —el breve psicoanálisis de <a href="https://elpais.com/noticias/gustav-mahler/" target="_blank">Gustav Mahler </a>por <a href="https://elpais.com/noticias/sigmund-freud/" target="_blank">Sigmund Freud</a>—. El músico, habiendo trabajado en su décima sinfonía, la última antes de morir, estaba angustiado porque su esposa, Alma, estaba teniendo una aventura con el arquitecto <a href="https://elpais.com/elpais/2019/10/15/eps/1571158628_774222.html" target="_blank">Walter Gropius</a>. Dejando de lado el contenido de la sesión, el contexto es instructivo: Mahler había cancelado dos citas y, cuando solicitó una tercera, la única posibilidad fue verse en el sur de Holanda, donde Freud pasaba el mes, lejos del consultorio, por lo que el encuentro tuvo que realizarse a pie. Pensando en Mahler y Freud, durante la pandemia transformé el marco de mi práctica, al proponerles a algunos de mis pacientes que realizáramos nuestras sesiones al aire libre. Caminar juntos —con la mirada hacia el horizonte, sin mirarnos a los ojos— nos permitió configurar un paradigma peripatético del diván y emprender la aventura de descubrir la cura en nuestro andar.</p><p><a href="https://elpais.com/eps/2022-11-08/caminar-tiene-ilimitados-efectos-fisicos-y-mentales.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2022-11-03/mahler-harding-y-la-concertgebouw-orchestra-renuevan-la-magia-de-ibermusica.html Thu, 03 Nov 2022 09:38:56 GMT https://elpais.com/cultura/2022-11-03/mahler-harding-y-la-concertgebouw-orchestra-renuevan-la-magia-de-ibermusica.html Jorge Fernández Guerra La monumental ‘Sinfonía número 9′, de Mahler, tuvo como aperitivo una obra del joven neerlandés Rick van Veldhuizen, estreno en Madrid La monumental ‘Sinfonía número 9′, de Mahler, tuvo como aperitivo una obra del joven neerlandés Rick van Veldhuizen, estreno en Madrid Cultura Música clásica Gustav Mahler Conciertos Daniel Harding Crítica musical RAFA MARTÍN Concertgebouw Daniel Harding dirige a la Concertgebouw, en el concierto del miércoles en Madrid. Daniel Harding dirige a la Concertgebouw, en el concierto del miércoles en Madrid. <p>El ciclo sinfónico de <a href="https://www.ibermusica.es/es/46/temporada-ibermusica-22-23" target="_blank">Ibermúsica</a> vuelve a recuperar todo su lustre tras la desazón de la pandemia. Acaba de inaugurar su temporada madrileña con una orquesta amiga y con un fervor por parte del público que rememoraba todas esas históricas temporadas que puso en pie <a href="https://elpais.com/cultura/2015/02/12/actualidad/1423775737_377505.html" target="_blank">Alfonso Aijón</a>. La <a href="https://es.laphil.com/musicdb/artists/4597/royal-concertgebouw-orchestra-amsterdam" target="_blank">Royal Concertgebouw Orchestra</a> ha estado acudiendo fiel a la cita de Ibermúsica desde 1983 y nunca había dejado más de dos años sin acudir hasta que el covid abrió un hueco de cuatro años que se deseaba restaurar. Los virtuosos holandeses se presentaron con una doble cita, el martes, 1 de noviembre, con un programa ajustado a los gustos más tradicionales, la <i>Sexta Sinfonía</i> de Beethoven y el <i>Concierto para violín</i> de Brahms. No pude acudir, pero presupongo un notable éxito.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-11-03/mahler-harding-y-la-concertgebouw-orchestra-renuevan-la-magia-de-ibermusica.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>Clásica</h3><p>Rick van Veldhuizen: 'Mais le corps tach&eacute; d&rsquo;ombres'. Gustav Mahler: 'Sinfon&iacute;a n&uacute;mero 9'. Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam. Director: Daniel Harding. Iberm&uacute;sica: serie Barbieri. Auditorio Nacional de M&uacute;sica. Madrid, 2 de noviembre.</p> https://elpais.com/cultura/2022-09-06/la-filarmonica-de-berlin-tabea-zimmermann-andras-schiff-y-betsy-jolas-devuelven-el-lustre-internacional-a-los-bbc-proms.html Tue, 06 Sep 2022 17:23:27 GMT https://elpais.com/cultura/2022-09-06/la-filarmonica-de-berlin-tabea-zimmermann-andras-schiff-y-betsy-jolas-devuelven-el-lustre-internacional-a-los-bbc-proms.html Pablo L. Rodríguez El popular festival de música clásica se sobrepone a dos ediciones dominadas casi exclusivamente por artistas británicos y condicionadas por la pandemia y el Brexit El popular festival de música clásica se sobrepone a dos ediciones dominadas casi exclusivamente por artistas británicos y condicionadas por la pandemia y el Brexit Cultura Música Música clásica Filarmonica BBC Gustav Mahler Ludwig van Beethoven Johann Sebastian Bach CHRIS CHRISTODOULOU (EL PAÍS) Kirill Petrenko al frente de la Filarmónica de Berlín durante la ‘Séptima’ de Mahler, el pasado sábado en el Royal Albert Hall. Kirill Petrenko al frente de la Filarmónica de Berlín durante la ‘Séptima’ de Mahler, el pasado sábado en el Royal Albert Hall. Kirill Petrenko al frente de la Filarmónica de Berlín durante la ‘Séptima’ de Mahler, el pasado sábado en el Royal Albert Hall. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/8-W4JE4Locpa6RbLFoDkSWKo2So=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/L4SN5FO2LZBKXEDSL2ZNSQF5NY.jpg" width="1920" height="1277" alt="Kirill Petrenko al frente de la Filarmónica de Berlín durante la ‘Séptima’ de Mahler, el pasado sábado en el Royal Albert Hall."></img><p>Para <a href="https://mahlerfoundation.org/mahler/contemporaries/william-ritter/">William Ritter</a>, Mahler era un “payaso shakespeariano”. Leemos este interesante apelativo del crítico francosuizo, que se convirtió en amigo y confidente del compositor, en un estudio inédito acerca de su <a href="https://elpais.com/cultura/2016/03/16/actualidad/1458128491_159121.html"><i>Séptima sinfonía</i></a> redactado años después de asistir a su estreno en Praga, en 1908. Para muchos fue su sinfonía más esquiva, pero Ritter veía en ella su partitura más visionaria y genial (“una oración fúnebre del pasado pronunciada por el superhombre del futuro”). Una composición con un transgresor elemento central: el uso del humor y del ingenio para revelar verdades profundas, como hacen los locos en las comedias de Shakespeare.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-09-06/la-filarmonica-de-berlin-tabea-zimmermann-andras-schiff-y-betsy-jolas-devuelven-el-lustre-internacional-a-los-bbc-proms.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/GFJR87V2M0a91hAahz8h7wQ5y9Q=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/Z6A3MP2TWVACHKSVKMSJ5KQIIQ.jpg" width="1920" height="1277" alt="El director de orquesta Daniel Harding y la violista Tabea Zimmermann junto a integrantes de la Filarmónica de Berlín durante la interpretación de ‘Concierto’ de Schnittke, el pasado domingo en Londres"></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/wips_lKsg1i7yT-kgLxZEbDNZGw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/EQMK3RR37ZFJFCGCEJDWW7X4QM.jpg" width="1920" height="1302" alt="El pianista András Schiff el pasado domingo al final de su recital en el Royal Albert Hall."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/9nnfnmzNtlPSseVj1P5w9WAP0s4=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/GMM3AVTL3JBZBHVNUDNAUWIUG4.jpg" width="1920" height="1277" alt="La directora Karina Canellakis y algunos integrantes de la BBC Symphony durante la interpretación de ‘Las criaturas de Prometeo’ de Beethoven, el pasado lunes en Londres."></img><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/6b2Z69_fOQamIH-C1l--R1wAvFw=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/NYTRIDB23ZDL7HLJ63732UKW5Y.jpg" width="1920" height="1280" alt=" La compositora Betsy Jolas saluda al público del Royal Albert Hall tras el estreno de su composición ‘bTunes’, el pasado lunes en Londres."></img>