Feed MRSS-S hans_werner_henze_a

‘Lear’, la ópera con la que nadie contaba

Jorge Fernández Guerra — Sat, 27 Jan 2024 13:42:01 GMT

Hay un hilo fino pero potente que une Electra (Strauss), Wozzeck (Berg) y Die Soldaten (Zimmermann) con este Lear que se ha presentado anoche en España por primera vez. Puede haber más referencias, pero estas bastan para identificar lo que podríamos llamar el gen del expresionismo alemán: gran literatura, visión pesimista de la peripecia humana y una música atravesada por convulsiones que argumentan cualquier revolución sonora.

Seguir leyendo

Igor Levit, sin miedo

Luis Gago — Sat, 24 Sep 2022 03:30:00 GMT

Por sus discos los conoceréis. De ser cierto este adagio, las grabaciones publicadas hasta el momento del pianista Igor Levit dicen mucho de su personalidad artística y humana. En 2013, siendo aún un perfecto desconocido, eligió para su bautismo de sangre en el sello Sony nada menos que las cinco últimas sonatas para piano de Beethoven: para quien quisiera escuchar, estaba claro que aquel joven ruso formado en Alemania, de tan solo 26 años entonces, no era un pianista cualquiera. Pocos meses después salió a la luz otra incursión en el gran repertorio: una versión extremadamente madura y personal de las seis Partitas de Bach, las primeras obras que, cansado quizá de que su genio pasara inadvertido para todos, decidió autopublicarse el compositor alemán a partir de 1726. En 2015, Levit se enfrentó a un reto mayúsculo, hermanando a ambos compositores mediante un puente invisible que conectaba dos de los mayores ciclos de variaciones de la historia (las conocidas espuriamente como Goldberg de Bach y Diabelli de Beethoven), si bien decidió añadir un tercer río en lo que suponía algo más que un guiño: las 36 variaciones que el estadounidense Frederic Rzewski compuso a partir de El pueblo unido jamás será vencido, una canción del grupo chileno Quilapayún que marcó toda una época. Levit dejaba así claro que, además de un músico, es, y esta fue de alguna manera su primera gran proclama pública en este sentido, un zoon politikón.

Seguir leyendo

Un transmisor de belleza

Sun, 28 Oct 2012 21:14:10 GMT

Quizá no había un lugar más adecuado para conocer lo que entonces, en agosto de 1999, era su próximo proyecto. Atardecía en La Leprara (Roma), la finca de los Castelli Romani donde Henze había establecido su residencia desde hacía más de cinco décadas, y el compositor me narraba, interrumpiendo su relato por las risas que le despertaban algunos detalles de la peripecia, el argumento de su nueva ópera, L'Upupa (La abubilla, en italiano). En la obra rendía homenaje, a través de una fábula de ambientación oriental a la que se refería como “mi Flauta mágica”, al retorno cada primavera de una pareja de abubillas a su jardín romano, en lo que para él era cifra de una cíclica renovación. En cierto modo, la magnífica villa de La Leprara y sus extensos terrenos, en los que se alternan cipreses, olivos centenarios, pinos, árboles frutales y restos de construcciones romanas, eran como una irradiación de la propia música de Henze.

Seguir leyendo

Muere Hans Werner Henze, uno de los pilares de la ópera contemporánea

Manuel Cuéllar,Alejandro Prado — Sat, 27 Oct 2012 21:21:20 GMT

Le gustaba vivir rodeado de orquídeas, en un hogar que parecía un museo sumergido entre miles de partituras encuadernadas y porcelanas de perros. De galgos, sus favoritos, según relató en una entrevista concedida a este periódico a finales del año 2004. “Los galgos ingleses son la criatura más bella del mundo”, decía entonces el compositor desde su casa a las afueras de Roma acompañado por casi un millar de obras de arte. Amaba la pintura y la escultura, pese a estar enamorado, sin remisión, de la música.

Seguir leyendo

Clásicos para ver y escuchar

Javier Pérez Senz — Fri, 28 Dec 2007 23:00:00 GMT

1Mahler

Seguir leyendo

Un autor vivo en el Liceo

Javier Pérez Senz — Sat, 03 Mar 2007 23:00:00 GMT

Hay tan pocos estrenos de autores vivos en el Liceo que ya casi no sabemos lo emocionante que es escuchar una ópera teniendo al propio compositor en el patio de butacas, Y menos si se trata de un clásico, como el octogenario Hans Werner Henze, que, a pesar de su delicado estado de salud, no quiso perderse el estreno en España, 55 años después de su creación, de su primera ópera, Boulevard Solitude: ver al gran músico alemán junto al foso de la orquesta, emocionado ante los aplausos, fue una imagen para el recuerdo.

Seguir leyendo

Un exiliado musical

Lourdes Morgades — Fri, 23 Feb 2007 23:00:00 GMT

Compositor reaccionario para la vanguardia musical, Hans Werner Henze ha buscado en la tradición su personal lenguaje musical al que ha dotado de color político con su ideología radical de izquierda que le valió ser declarado persona no grata en España.

Seguir leyendo

"Soy diferente y eso me hace sentir feliz"

Lourdes Morgades — Fri, 23 Feb 2007 23:00:00 GMT

Rodeado de libros y obras de arte que llenan su casa, villa La Leprara, el compositor habla en vísperas del estreno en España de Boulevard Solitude (1952), el próximo viernes en el Liceo de Barcelona, de su amor por la ópera, su rechazo a la vanguardia musical y su búsqueda de la belleza y la armonía.

Seguir leyendo

Lo que es la vida: premio a un cubano que dejó a Fidel

Luis Suñen — Wed, 02 Aug 2006 22:00:00 GMT

Cómo es la vida. El mismo día que anuncian que Fidel Castro está gravemente enfermo, los Proms homenajean por sus 80 años a un compositor que estuvo del lado de la Revolución en sus inicios, que fue a Cuba a sentirse un verdadero artista burgués comprometido con los guerrilleros triunfantes. Como tantos, Hans Werner Henze (Güthersloh, 1926), se desencantó del proceso, siguió siendo burgués y creció como artista a pesar de tanta contradicción. Hoy es uno de los nombres capitales de la música de la segunda mitad del siglo XX. Él, que había compuesto en 1968 La balsa de la Medusa en honor al Che Guevara, opta en Voices -una obra escrita en 1973- por usar, entre otros en diferentes lenguas, tres poemas en español. Sus autores, Heberto Padilla y Miguel Barnet, protagonista aquel de uno de los primeros grandes problemas de la nueva Cuba con sus intelectuales, emblema este antaño de la mejor literatura de la Revolución y hoy medio perdido. Castro y Henze están viejos y enfermos y los dos pasarán a la historia por caminos distintos, aunque esos mismos caminos se cruzarán un día para no volver a encontrarse nunca.

Seguir leyendo

Hans Werner Henze publica su autobiografía en español

Jesús Ruiz Mantilla — Fri, 10 Dec 2004 23:00:00 GMT

La semana de gloria en Madrid del compositor alemán de 78 años Hans Werner Henze concluyó ayer con la presentación de su autobiografía, Canciones de viaje con quintas bohemias, traducida al castellano y publicada en la Colección Musicalia, que editan conjuntamente la Fundación Scherzo y Antonio Machado Libros. El creador de L' upupa, estrenada en el Teatro Real esta semana con gran éxito, acudió a la presentación y agradeció con un gin tonic en la mano las muestras de afecto que ha recibido estos días en Madrid. "Siento una atracción hacia la cultura de este país que para mí sigue siendo misterioso, y estoy aprendiendo a perderles el miedo a los madrileños", dijo.

Seguir leyendo

La hora azul de Henze

Juan Ángel Vela del Campo — Wed, 08 Dec 2004 23:00:00 GMT

Una ópera deliciosa, sencillamente deliciosa. L'Upupa, último título para la escena de Hans Werner Henze (1926), ha llegado a Madrid como un regalo de Navidad adelantado, solamente unos meses después de su estreno en el festival de Salzburgo el 12 de agosto de 2003.

Seguir leyendo

La hora azul de Henze

Juan Ángel Vela del Campo — Wed, 08 Dec 2004 03:27:00 GMT

Seguir leyendo

L'Upupa.">

De Cuba traigo un cantar

Veinticuatro horas antes del estreno en Madrid de L'Upupa se ha podido escuchar en el Café de Palacio del Real El cimarrón, recital para cuatro músicos (barítono, guitarra, flauta y percusión, en función prioritaria), sobre texto de Miguel Barnett, estrenada en el festival de Aldeburgh el 22 de junio de 1970. "Mi interés por El cimarrón", ha escrito Henze, "comenzó hacia 1968, durante una conversación con Hans Magnus Enzesberger sobre las dificultades de crear canciones políticas que supusieran una innovación o una alternativa a las creadas por Eisler, Weill y Dessau. En aquel momento yo pensaba que la mejor solución era utilizar una forma cíclica, de cuyas ricas posibilidades tal vez pudiera surgir algo nuevo. Enzesberger me habló de un libro publicado en Cuba: era la autobiografía de un esclavo de raza negra llamado Esteban Montejo". Así se dio el primer paso para El cimarrón, una obra en la que se manifiestan musicalmente las inquietudes ideológicas de Henze por aquellos años. En Madrid estuvo interpretada por Marcelo Lombardero, Pilar Constancio, Nicolás Danza y Juan José Rubio, bajo la dirección de André de Ridder. No fue una versión insuperable, aunque obtuvo una cálida reacción del público asistente.

El Real pone hoy en marcha su venta de entradas "último minuto"

El País — Mon, 06 Dec 2004 23:00:00 GMT

Hoy, con el estreno de L'Upupa o el triunfo del amor filial, de Hans Werner Henze, entra en funcionamiento el sistema de venta por entradas "último minuto" en el teatro Real. Se trata de una iniciativa, puesta en marcha por el nuevo gerente, Miguel Muñiz, para conseguir dos objetivos: aprovechar al máximo los recursos y acercar a los jóvenes al teatro. A partir de esta fecha, los que cuenten menos de 26 años pueden adquirir entradas para cada representación media hora antes del comienzo de la misma con descuentos de hasta el 90% en la taquilla. El nuevo departamento de atención al espectador se ocupa desde hoy de la nueva iniciativa y también de que los abonados que lo deseen puedan devolver sus entradas a la taquilla y recibir a cambio el 90% del importe.

Seguir leyendo

El sabio de la música

Jesús Ruiz Mantilla — Sun, 05 Dec 2004 17:14:00 GMT

Entre los olivos que hay plantados hace más de 500 años en su jardín y que ve cada mañana al levantarse, dicen que paseaba Miguel Ángel con Vittoria Colona, una aspirante suya a amante con la que compartía una pasión por la poesía y la filosofía que le hacía desplazarse 50 kilómetros desde Roma hasta Marino. Desde esas colinas se vislumbra hoy también, enjaulada entre la contaminación, la ciudad imperial. En el jardín, cerca de mil árboles que siguen dando fruto y aceite de primera calidad para que Hans Werner Henze -probablemente el compositor vivo a quien más se alaba hoy, autor de cerca de 30 óperas, 10 sinfonías y 11 ballets, entre otras cosas, que se interpretan por todas partes del mundo- consuma a diario un auténtico jugo de vida que alimenta también su espíritu radicalmente volcado hacia las esencias de la cultura y la civilización.

Seguir leyendo

El Teatro Real inicia su mes dedicado a Hans Werner Henze

Jesús Ruiz Mantilla — Fri, 26 Nov 2004 23:00:00 GMT

La alfombra roja del Teatro Real está preparada para recibir este mes el arte valiente, arriesgado y comprometido de Hans Werner Henze. Ayer, los intérpretes principales y directores -Dieter Dorn, escena, y Paul Daniel, musical- presentaron L'upupa o el triunfo del amor filial, su última ópera, que se estrena el día 5 y a la que acompañan en el programa un recital de Ian Bostridge, la obra vocal El cimarrón y varios encuentros sobre su figura.

Seguir leyendo

L'upupa.">

Interesante estreno del compositor Henze

Enrique Franco — Sat, 08 May 2004 22:00:00 GMT

Señalemos, de entrada, que el solista brasileño Antonio Meneses (Recife, 1957) protagonizó una versión admirable del Concierto, pues sumó a su poderío virtuosista gran imaginación, belleza sonora y afectividad comunicativa, transmitida significativamente con el instrumento Matteo Goffriller, que fuera de Pablo Casals. Música sentida y cantada con el magisterio que desde sus veinte años distingue a Meneses entre los artistas "puros y hondos" que reclamaba para los más auténticos el escritor y buen filarmónico Pérez de Ayala.
Seguir leyendo

RATTLE DIRIGE EN LUCERNA EL ESTRENO DE LA 'DÉCIMA' DE HANS WERNER HENZE

Juan Ángel Vela del Campo — Sun, 18 Aug 2002 22:00:00 GMT

Lucerna ha planteado este verano un espectacular festival bajo el signo de la seducción. Ciclos de conciertos en torno al tema, exposiciones con historias de dormitorio o fascinación a través del perfume, simposios en que se analiza el carisma desde María Callas hasta Elvis Presley o la atracción fatal de personajes como Don Giovanni, Lulú y Salomé. La seducción da para mucho y hasta la propia Lucerna, la ciudad suiza por excelencia con su lago y sus montañas, insiste en contemplarse desde otros ángulos con un festival (fringe) alternativo.
Seguir leyendo
Tradición y modernidad
El Festival de Lucerna no es únicamente el mayor desfile de grandes orquestas del planeta. Se atiende cada año de manera destacada a un intérprete y a dos compositores de generaciones diferentes. Este año los elegidos son el pianista Alfred Brendel y los compositores Pierre Boulez y Olga Neuwirth, joven austriaca de 34 años, en la cresta de la ola de la modernidad. El año pasado la pareja de compositores estaba formada por el veterano Elliot Carter y por el joven surafricano residente en Suiza Hans Peter Kyburz, y para el próximo están anunciados Heiner Goebbels e Isabelle Mundry. La música de nuestro tiempo convive con naturalidad con las grandes obras del XIX y primera mitad del XX. Incluso hay alguna audacia como la invitación al famoso dj de Washington Spooky, que tendrá un recital propio y otro manipulando a través de computador algunas composiciones de Boulez y Neuwirth en el más puro estilo tecno. El cine tiene también su presencia en el festival, con títulos de tema operístico como Moisés y Aarón, de Straub, o Parsifal, de Syberberg.

Homenaje a Henze en la apertura del festival Última de Oslo

Juan Ángel Vela del Campo — Tue, 09 Oct 2001 22:00:00 GMT

La princesa Märtha Louise de Noruega huyó de los convencionalismos abriendo oficialmente, el pasado viernes, el festival Última de música contemporánea de Oslo con un discurso preciso y precioso, glosando la figura de Hans Werner Henze (homenajeado por todo lo alto a propósito de su 75º cumpleaños hace unos meses) y, sobre todo, destacando la importancia de la creatividad (32 estrenos mundiales), la dimensión intelectual de los debates y la atención especialísima hacia el público juvenil e incluso infantil.
Seguir leyendo

Muchas gracias, señor Henze

Juan Ángel Vela del Campo — Thu, 03 Jun 1999 22:00:00 GMT

El Teatro Real cumplió ayer con una función cultural de primer orden: el inicio de la recuperación de Hans Werner Henze para España en el terreno operístico. Madrid no es Múnich, Berlín, Hamburgo o Dresde. Lo que en estas ciudades alemanas es caldo de cultivo cotidiano, en Madrid es un acontecimiento. Al menos con The Bassarids, una laguna inexplicable para el conocimiento de la ópera del siglo XX se ha empezado a cubrir.Henze lleva ya medio siglo metido hasta las cejas en el teatro musical, desde aquella ya lejana primera versión de El retablo de las maravillas, para actores y orquesta de 1948. The Bassarids (1964-1965) se sitúa en la etapa intermedia. No es quizá su mejor título para la escena, pero sí es uno de los más brillantes y poderosos, y, sin duda, una tarjeta de presentación inmejorable. Resplandece en The Bassarids el juego de tensiones dramáticas en perfecta convivencia con una melodía de nuestro tiempo. Henze se instala en una línea de continuidad con la tradición alemana en la doble dimensión sinfónica -Mahler- y operística -Alban Berg-, para escudriñar musicalmente en la permanencia de los grandes temas derivados de Las Bacantes, de Eurípides, adaptados para la ópera por Auden y Kallman. La tragedia griega: un pozo sin fondo de actualidad.
Seguir leyendo

Henze presenta en el Real 'The bassarids', su ópera más querida y quizá la más difícil

Miguel Mora — Tue, 01 Jun 1999 22:00:00 GMT

El maestro alemán Hans Werner Henze está encantado en España. Lleva aquí una semana y no para de sonreír, salir a sitios, hablar y disfrutar. Incluso en el Real, tan solemne casi siempre, se lo pasa bien y no deja de agradecer a todo el mundo. En la presentación de la ópera The bassarids explicó que es su obra más querida, mientras el director, Arturo Tamayo, y los solistas principales hablaban de la extrema belleza y dificultad de la partitura. La obra, basada en el texto de Eurípides Las bacantes, se estrena mañana en España en versión de la Ópera de Dresde.
Seguir leyendo

Todo el piano de Henze

Juan Ángel Vela del Campo — Thu, 27 May 1999 22:00:00 GMT

"Soy Hans Werner Henze, compositor. Tengo 73 años y es la primera vez que vengo a España como músico". De esta manera comenzó anteayer Henze una excelente conferencia-concierto en la Fundación Juan March, en la que Jan Philip Schulze interpretó la integral de sus obras para piano, cinco composiciones que abarcan un periodo que se extiende desde 1949 a 1996 y que reflejan a la perfección la evolución estilística del compositor alemán. Con motivo del concierto, el Instituto Alemán publicó Lenguaje musical e invención artística, un ensayo de Henze elaborado a partir de dos conferencias que pronunció en la Universidad de Zúrich en 1993."Mis piezas de piano son como notas marginales en el conjunto de mi obra", dijo Henze. En ellas se ve, en efecto, cómo reaccionó a las tendencias del siglo, elaborando su propio lenguaje. Las Variaciones opus 13, de 1949, se sitúan bajo la impresión causada por las clases de René Leibowitz y el sello del estructuralismo. La Sonata per piano forte, de 1959, articula algunas de sus obsesiones de entonces: dos temas contrastados en el primer movimiento; un fraseo a partir de Haydn en el segundo; un homenaje al contrapunto, y Bach en la fuga final. El joven pianista alemán J. P. Schulze lo desentrañó con maestría.
Seguir leyendo

Hans Werner Henze encuentra en la ópera "un espejo de la vida"

Juan Ángel Vela del Campo — Mon, 24 May 1999 22:00:00 GMT

A sus 72 años, Hans Werner Henze es el compositor vivo más prolífico del teatro musical. El Teatro Real de Madrid estrena en España, el próximo 3 de junio, The Bassarids, una ópera sobre un libreto de W. H. Auden y Chester Kallman, estrenada en el Festival de Salzburgo de 1966 y revisada por el autor en 1992. La producción escénica viene de la prestigiosa Ópera de Dresde, y la Orquesta Sinfónica de Madrid será dirigida por Arturo Tamayo.
Seguir leyendo

El Real programa obras de Philip Glass y Henze para la próxima temporada

Rosana Torres — Mon, 11 May 1998 22:00:00 GMT

Juan Cambreleng y García Navarro, gerente y director artístico y musical del Teatro Real, presentaron ayer la programación de la temporada 1998 / 1999 de este coliseo, que iniciará su actividad en septiembre con el ballet Romeo y Julieta, con la Compañía Nacional de Danza, de Nacho Duato. La ópera comenzará en octubre, con Aida, de Verdi . El Real estrenará en España O corvo branco, de Philip Glass, y The Bassarids, de Hans Werner Henze. Plácido Domingo, José Carreras y Alfredo Kraus cantarán la próxima temporada.
Seguir leyendo

Un maestro de nuestro tiempo

Enrique Franco — Thu, 26 Feb 1998 23:00:00 GMT

Hans Werner Henze (Gütersloh, Westphlie, 1926) es un maestro de la contemporaneidad, un clásico vivo del siglo XX. Su obra, tan mal conocida entre nosotros, es amplia y pluriforme. Después de sus primeros éxitos teatrales, desde Boulevard Solitud, 1952, a El rey ciervo, 1972, Henze ingresó con normalidad en el repertorio de los teatros líricos que contaron con una figura de gran categoría y un creador desde "el amor al público". Así, el tantas veces tachado de 11 caso aparte" y hasta vecino al conservadurismo, por la vanguardia radical, fue, en realidad, un adelantado de lo que siguen muchos: la creación libre desde el imperio de la individualidad, lo que no significa ausencia de compromiso. Al contrario: Henze ha sido y es un comprometido en la vida artística y en la civil. Su producción muestra una seguridad ideológica y técnica admirable en los géneros dramático, sinfónico y de cámara.A esto pertenecen las páginas magníficamente interpretadas ahora en Madrid por el Triolog. La Sonata de cámara para piano, violín y violonchelo (1947) tiene algo de darmstadtiano sustanciado de manera muy personal, tanto en el tratamiento serial como en la contrastada expresividad. Otra sonata dedicada al piano en 1959, dialoga con los estilos y estructuras pretéritas desde el propio campo de la modernidad. El músico ha iniciado su vida italiana y llenado su conciencia y su lenguaje de luces y paisajes que darían vida a su latente latinidad que le llevará de Gozzi y Cervantes hasta Lorca, Cuba y La Folía de España. Pero en la sonata estamos ante un mensaje abstracto y extraordinariamente bello. La procesión latina va por dentro. Los cinco nocturnos para violín y piano nacieron a finales de 1996 en el silencio de las noches caribeñas que sigue a la animación de cada jornada. Son piezas breves pero de intenso contenido. No se trata de ningún entretenimiento lúdico, sino de un bellísimo ejercicio de condensación y pureza. La lejana sombra de Webern vuelve a hacerse presente.
Seguir leyendo

Henze: el éxito de un compositor vivo

Juan Ángel Vela del Campo — Wed, 24 Sep 1997 22:00:00 GMT

Hay que reivindicar el oficio: de escribir, de componer, de vivir. El protagonista de la sensible y poéticamente desgarrada novela El violín de Auschwitz de M. Angels Anglada, cuya traducción del catalán al castellano acaba de aparecer este mes de septiembre en Alfaguara, se agarra al oficio de lutier de violines para sobrevivir con un hilo de esperanza en el degradante ambiente de un campo de concentración nazi. Con la maestría del oficio, Bach nos dejó una colección portentosa de cantatas; con la aplicación del oficio teatral, Donizetti impulsó la ópera-desde una situación belcantista hasta un camino que anticipaba a Verdi (Joan Guinjoan se refería hace unos años al gran oficio del compositor de Bergamo mientras estaba componiendo la ópera Gaudí); con habilidad y dominio del oficio, Hans Werner Henze (1926) ha conseguido no solamente una producción abundante y variada sino también un éxito verdadera mente sorprendente de público para un compositor vivo. -En el estreno de su última ópera en Múnich (Venus y Adonis) el pasado enero, Henze recibió la primera ovación cerrada antes de que -el director musical diese entrada a la orquesta. La aparición de Henze en un palco lateral provocó en los asistentes unas muestras de reconocimiento y admiración normalmente reservadas para las estrellas de la lírica. El clima de aclamación se repitió el domingo último en Berlín, al saludar tras la premiere de una nueva producción de su ópera El príncipe de Homburg. Bastó que apareciese en el escenario para atenuar la división de opiniones que había suscitado Götz Friedrich al situar unos jóvenes de hoy con grandes motos en el ambiente de Heinrich von Kleist que inspira a la ópera.
Seguir leyendo