Feed MRSS-S premios_teatro_a, elpais.com es https://elpais.com Fri, 24 Apr 2026 03:30:01 GMT https://elpais.com/cultura/2026-04-24/mario-banushi-del-anonimato-a-estrella-del-teatro-europeo-el-solo-cuatro-anos.html Fri, 24 Apr 2026 03:30:01 GMT https://elpais.com/cultura/2026-04-24/mario-banushi-del-anonimato-a-estrella-del-teatro-europeo-el-solo-cuatro-anos.html Raquel Vidales El creador greco-albanés presenta en Madrid su último espectáculo, en vísperas de recibir el León de Plata en Venecia El creador greco-albanés presenta en Madrid su último espectáculo, en vísperas de recibir el León de Plata en Venecia Cultura Teatro Artes escénicas Espectáculos Estrenos teatro Premios Premios teatro Directores teatro Dramaturgos TEATROS DEL CANAL (Europa Press) Imagen de 'Mami', de Mario Banushi. Imagen de 'Mami', de Mario Banushi. Imagen de 'Mami', de Mario Banushi. <p>No hay nada más codiciado en los circuitos escénicos internacionales de vanguardia que un joven con sello artístico propio. Eso es el autor y director greco-albanés Mario Banushi. Tiene 28 años y solo cuatro espectáculos estrenados desde su debut en 2022, pero con un estilo único que destaca por la ausencia de palabras, reconocido ya de Nueva York a Taipéi. No es teatro mudo, sino otro lenguaje basado en la imagen, el sonido y una gran profundidad emocional. Por eso su trayectoria lleva la velocidad de un meteorito. Hasta el punto de convertirse en el ganador más joven del <a href="https://www.labiennale.org/en/news/2026-lion-awards-theatre" target="_self" rel="" title="https://www.labiennale.org/en/news/2026-lion-awards-theatre">León de Plata de la sección de teatro de la Bienal de Venecia</a>, que premia las voces emergentes más impactantes del panorama mundial. Lo recogerá el 12 de junio durante la nueva edición del festival.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2026-04-24/mario-banushi-del-anonimato-a-estrella-del-teatro-europeo-el-solo-cuatro-anos.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/SWWJNHH5LNFXRDI7FSCJSTP5LI.JPG?auth=0c16453f0d90a8a6f2cd080abd46e53633929f9df39d3da1e405f6d91cf43d72" width="3566" height="2377" alt="Mario Banushi posa en los Teatros del Canal en Madrid."></img> https://elpais.com/cultura/2025-04-07/la-bailaora-eva-yerbabuena-gana-un-olivier-al-mejor-logro-en-la-danza-por-su-espectaculo-yerbaguena.html Mon, 07 Apr 2025 07:07:12 GMT https://elpais.com/cultura/2025-04-07/la-bailaora-eva-yerbabuena-gana-un-olivier-al-mejor-logro-en-la-danza-por-su-espectaculo-yerbaguena.html EFE ‘Giant’, la obra sobre las acusaciones de antisemitismo contra Roald Dahl, triunfa en los galardones, donde Jorge Bosch, el primer español de la historia en lograr una nominación en las categorías de teatro, se fue de vacío ‘Giant’, la obra sobre las acusaciones de antisemitismo contra Roald Dahl, triunfa en los galardones, donde Jorge Bosch, el primer español de la historia en lograr una nominación en las categorías de teatro, se fue de vacío Cultura Premios teatro Teatro Actores Reino Unido Roald Dahl Obras teatro MarcosGpunto eva La bailaora Eva Yerbabuena, durante una actuación en el espectáculo 'Yerbagüena'. La bailaora Eva Yerbabuena, durante una actuación en el espectáculo 'Yerbagüena'. <p>La bailaora española<a href="https://elpais.com/cultura/2025-02-22/yerbabuena-de-la-creacion-propia-al-magisterio.html" target="_blank"> Eva Yerbabuena ganó un premio Olivier</a> al mejor logro en la danza por su espectáculo <i>Yerbagüena </i><a href="https://elpais.com/cultura/2025-03-30/jorge-bosch-actor-cuando-me-dijeron-que-estaba-nominado-a-un-premio-olivier-pense-que-era-una-cona.html" target="_blank">en la gala de los g</a>alardones más prestigiosos de las artes escénicas en el Reino Unido<a href="http://xn--britnica-cza.la/" target="_blank">. La</a> obra de teatro <i>Giant</i>, sobre las acusaciones de antisemitismo contra el escritor Roald Dahl, fue la gran triunfadora con tres galardones, entre ellos a sus intérpretes masculinos. Igual número de premios obtuvieron los musicales <i>El curioso caso de Benjamin Button </i>y <i>El violinista en el tejado,</i> en una ceremonia llena de glamour y estrellas en el Royal Albert Hall de Londres.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2025-04-07/la-bailaora-eva-yerbabuena-gana-un-olivier-al-mejor-logro-en-la-danza-por-su-espectaculo-yerbaguena.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2024-11-04/la-escuela-de-teatro-estudio-juan-codina-despide-a-su-fundador-tras-ser-acusado-en-redes-de-una-violacion-a-una-alumna.html Mon, 04 Nov 2024 11:05:54 GMT https://elpais.com/cultura/2024-11-04/la-escuela-de-teatro-estudio-juan-codina-despide-a-su-fundador-tras-ser-acusado-en-redes-de-una-violacion-a-una-alumna.html Ana Marcos ,Gregorio Belinchón Yagüe,Elena Reina La actriz Miranda Yorch describió en Instagram una agresión sexual por parte del actor y profesor, ganador de un premio Max y otro de la Unión de Actores La actriz Miranda Yorch describió en Instagram una agresión sexual por parte del actor y profesor, ganador de un premio Max y otro de la Unión de Actores Agresiones sexuales Teatro Cine Premios teatro Premios Max Premios Unión de Actores Teatro alternativo Profesorado Cultura Violencia sexual Violencia machista Violencia género Estudio Juan Codina Juan Codina Juan Codina, director artístico en la escuela de interpretación Estudio Juan Codina. Juan Codina, director artístico en la escuela de interpretación Estudio Juan Codina. <p>Este domingo por la noche, la escuela de teatro Estudio Juan Codina anunció <a href="https://www.instagram.com/p/DB7KuWLC8GI/" target="_blank">por Instagram</a> la “suspensión permanente de Juan Antonio Codina en cualquiera de sus ámbitos dentro de la estructura”, a lo que añadía su “cese” de “actividad como profesor de inmediato”. De esa manera, respondía <a href="https://www.instagram.com/p/DB3cY2Lqepf/?igsh=MXczY2lpZm8yMGpqdQ%3D%3D&img_index=1" target="_blank">a la acusación en redes realizada</a> el jueves por la actriz Miranda Yorch<i> (HIT, Escape),</i> antigua alumna del centro, de haber sido violada por Codina cuando ella tenía 19 años y él, 51. Aunque en su publicación en Instagram no aparecía el nombre de Codina, en un <i>story </i>anterior había publicado un vídeo en el que el actor y director aparecía en el escenario del teatro La Abadía en un monólogo humorístico rodeado de alumnos.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2024-11-04/la-escuela-de-teatro-estudio-juan-codina-despide-a-su-fundador-tras-ser-acusado-en-redes-de-una-violacion-a-una-alumna.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/HSOFX42N2NBYLJMEL2PX2OIQEY.jpg?auth=e89936b978795eefdfe07cc411869f033ca926034ab0d80a88c57f018625d779" width="4627" height="3085" alt="Juan Codina, en un ensayo de la obra 'Luces de bohemia' en el Teatro María Guerrero."></img> https://elpais.com/cultura/2024-07-01/falsestuff-la-muerte-de-las-musas-e-inaki-rikarte-triunfan-en-unos-premios-max-que-no-han-olvidado-las-agresiones-sexuales-en-el-teatro.html Mon, 01 Jul 2024 21:03:20 GMT https://elpais.com/cultura/2024-07-01/falsestuff-la-muerte-de-las-musas-e-inaki-rikarte-triunfan-en-unos-premios-max-que-no-han-olvidado-las-agresiones-sexuales-en-el-teatro.html Jorge Morla Eduard Fernández gana el premio a mejor actor y Natalia Huarte a mejor actriz en una gala que homenajeó a Nuria Espert Eduard Fernández gana el premio a mejor actor y Natalia Huarte a mejor actriz en una gala que homenajeó a Nuria Espert Cultura Teatro Premios Max Abusos sexuales Actores Actrices Directores teatro Marcel Borràs Eduard Fernández Teatros Canal Premios teatro CDN Miguel Barreto (EFE) Tenerife, sede de la gala de entrega de los Premios Max 'Falsestuff. La muerte de las musas', del Centro Dramático Nacional, escrita y dirigida por Nao Albet y Marcel Borràs (que saluda con el galardón en la mano), gana el Max a mejor espectáculo de teatro en la 27ª edición de la gala. 'Falsestuff. La muerte de las musas', del Centro Dramático Nacional, escrita y dirigida por Nao Albet y Marcel Borràs (que saluda con el galardón en la mano), gana el Max a mejor espectáculo de teatro en la 27ª edición de la gala. <p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-05-12/existe-la-originalidad-en-el-arte-se-puede-falsificar-el-teatro.html" target="_blank"><i>Falsestuff. La muerte de las musas,</i> de Centro Dramático Nacional,</a> se alzó como mejor espectáculo de teatro en la 27º gala de los premios Max, celebrada en Tenerife y<a href="https://elpais.com/cultura/2023-01-14/eduard-fernandez-madre-sientate-en-primera-fila-escuchame-y-disfruta-que-te-he-hecho-un-homenaje.html" target="_blank"> en la que Eduard Fernández se alzó con el premio a mejor actor </a>(por <i>Todas las canciones de amor</i>), Natalia Huarte (por <i>Psicosis 4.48</i>) con el premio a mejor actriz, y donde Nuria Espert recogió el Max de honor apelando al “cambio social que puede desencadenar el teatro”. Con dos premios, mejor director y mejor autor, Iñaki Rikarte se coronó como uno de los triunfadores de la noche con <i>Forever</i>.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2024-07-01/falsestuff-la-muerte-de-las-musas-e-inaki-rikarte-triunfan-en-unos-premios-max-que-no-han-olvidado-las-agresiones-sexuales-en-el-teatro.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>GANADORES DE LOS 27º PREMIOS MAX</h3><p><strong>Mejor espect&aacute;culo revelaci&oacute;n</strong><br /><em>Electra,</em> de P&iacute;lades Teatro</p> <p><strong>Mejor autor&iacute;a revelaci&oacute;n</strong><br />Jorge Us&oacute;n Colomer, por <em>La tuerta</em></p> <p><strong>Mejor espect&aacute;culo para p&uacute;blico infantil, juvenil o familiar</strong><br /><em>Estaci&oacute;n Para&iacute;so,</em> de La Maquin&eacute;</p> <p><strong>Mejor dise&ntilde;o de iluminaci&oacute;n</strong><br />Felipe Ramos y Sharon Fridman, por <em>Europa</em></p> <p><strong>Mejor dise&ntilde;o de vestuario</strong><br />S&iacute;lvia Delagneau, por <em>Alexina B.</em></p> <p><strong>Mejor dise&ntilde;o de espacio esc&eacute;nico</strong><br />Adri&agrave; Pinar, por <em>Falsestuff. La muerte de las musas</em></p> <p><strong>Mejor int&eacute;rprete femenina de danza</strong><br />Christine Cloux, por <em>Corps seul</em></p> <p><strong>Mejor int&eacute;rprete masculino de danza</strong><br />&Agrave;ngel Duran, por<em> COWARDS</em></p> <p><strong>Mejor coreograf&iacute;a</strong><br />Olga Pericet y Daniel Abreu, por <em>La materia</em></p> <p><strong>Mejor espect&aacute;culo de danza</strong><br /><em>Mont Ventoux,</em> de Kor&rsquo;sia</p> <p><strong>Premio Max aficionado o de car&aacute;cter social</strong><br /><em>LaTrup (ATU)</em> Troysteatro</p> <p><strong>Mejor composici&oacute;n musical para espect&aacute;culo</strong><br />Raquel Garc&iacute;a Tom&aacute;s, por <em>Alexina B.</em></p> <p><strong>Mejor espect&aacute;culo musical o l&iacute;rico</strong><br /><em>Ladies Football Club,</em> de Barco Pirata y Teatros del Canal</p> <p><strong>Mejor labor de producci&oacute;n</strong><br />Teatro Cl&aacute;sico de Sevilla, por <em>El p&uacute;blico</em></p> <p><strong>Mejor espect&aacute;culo de calle</strong><br /><em>Ciutat dormitori,</em> de Contenidos Superfluos</p> <p><strong>Premio Max aplauso del p&uacute;blico</strong><br /><em>Se&ntilde;ora de rojo sobre fondo gris,</em> de Pentaci&oacute;n Espect&aacute;culos y Sabre Producciones</p> <p><strong>Max de honor</strong><br />N&uacute;ria Espert</p> <p><strong>Mejor actor</strong></p> <p>Eduard Fern&aacute;ndez, por <em>Todas las canciones de amor</em></p> <p><strong>Mejor actriz</strong><br />Natalia Huarte, por <em>Psicosis 4.48</em></p> <p><strong>Mejor direcci&oacute;n de escena</strong><br />I&ntilde;aki Rikartel, por <em>Forever</em></p> <p><strong>Mejor adaptaci&oacute;n o versi&oacute;n de obra teatral o coreogr&aacute;fica</strong><br />Fernanda Orazi, por <em>Electra</em></p> <p><strong>Mejor autor&iacute;a teatral</strong></p> <p>I&ntilde;aki Rikarte, Garbi&ntilde;e Insausti, Edu C&aacute;rcamo y Jos&eacute; Dault, por <em>Forever</em></p> <p><strong>Mejor espect&aacute;culo de teatro</strong><br /><em>Falsestuff. La muerte de las musas, </em>de Centro Dram&aacute;tico Nacional</p> https://elpais.com/espana/catalunya/2024-06-30/agata-roca-recibe-el-premio-de-teatro-margarida-xirgu-por-su-papel-en-limperatiu-categoric.html Sun, 30 Jun 2024 12:49:39 GMT https://elpais.com/espana/catalunya/2024-06-30/agata-roca-recibe-el-premio-de-teatro-margarida-xirgu-por-su-papel-en-limperatiu-categoric.html EL PAÍS El reputado galardón llega a su versión número 50 reconociendo a la actriz barcelonesa de 56 años El reputado galardón llega a su versión número 50 reconociendo a la actriz barcelonesa de 56 años Cataluña Teatro Premios teatro Teatre Lliure Sílvia Poch Los actores Xavier Sáez (der) y Àgata Roca (izq) durante la presentación de L'imperatiu categòric, al Teatre Lliure. Los actores Xavier Sáez (der) y Àgata Roca (izq) durante la presentación de L'imperatiu categòric, al Teatre Lliure. Los actores Xavier Sáez (der) y Àgata Roca (izq) durante la presentación de L'imperatiu categòric, al Teatre Lliure. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/6QDMBYC6B5DNRHLMPRRLV4KYAM.png?auth=aa185c8d87e6f162de6c2b9fb909baa1a021fcf14b4a4f19687fac11b0c06fb3" width="1053" height="590" alt="Los actores Xavier Sáez (der) y Àgata Roca (izq) durante la presentación de L'imperatiu categòric, al Teatre Lliure."></img><p>La actriz Àgata Roca ha sido reconocida con el 50 Premio Memorial Margarida Xirgu, que distingue la mejor actriz de la temporada teatral barcelonesa, por<a href="https://elpais.com/babelia/2024-03-01/limperatiu-categoric-profesora-con-cuchillo.html" target="_blank"> su papel en la obra <i>L’imperatiu categòric</i></a>, de Victoria Szpunberg, que se volverá a representar en el Teatre Lliure a finales de la temporada 2024-2025. El jurado ha decidido otorgarle por unanimidad, en una gala que se celebrará el día 22.</p><p><a href="https://elpais.com/espana/catalunya/2024-06-30/agata-roca-recibe-el-premio-de-teatro-margarida-xirgu-por-su-papel-en-limperatiu-categoric.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2024-06-29/inaki-rikarte-el-director-teatral-que-todo-lo-convierte-en-oro.html Sat, 29 Jun 2024 03:28:00 GMT https://elpais.com/cultura/2024-06-29/inaki-rikarte-el-director-teatral-que-todo-lo-convierte-en-oro.html Raquel Vidales El creador vasco opta a dos premios Max el próximo lunes tras deslumbrar el último año con una obra de teatro de máscaras y un clásico de Calderón El creador vasco opta a dos premios Max el próximo lunes tras deslumbrar el último año con una obra de teatro de máscaras y un clásico de Calderón Cultura Teatro Artes escénicas Espectáculos Premios teatro Premios Directores teatro Premios Max INMA FLORES Iñaki Rikarte Iñaki Rikarte, en el vestíbulo del Teatro de la Comedia de Madrid, el pasado 19 de junio. Iñaki Rikarte, en el vestíbulo del Teatro de la Comedia de Madrid, el pasado 19 de junio. <p>El nombre de Iñaki Rikarte está en boca de todos en el mundillo teatral español. Todo lo que dirige se convierte en oro, sus obras enamoran tanto al público como a la crítica y se está llevando los principales galardones del sector esta temporada. En los recientes Talía, que concede la Academia de las Artes Escénicas, <a href="https://elpais.com/cultura/2024-04-22/el-mundo-del-teatro-denuncia-los-abusos-sexuales-en-la-entrega-de-los-premios-talia.html" target="_blank">se coronó como mejor director por <i>Forever</i></a><i>, </i>un conmovedor espectáculo de máscaras sin palabras de la compañía Kulunka. En los Godot, premios de la crítica madrileña que organiza la revista del mismo nombre, logró la misma distinción por <a href="https://elpais.com/babelia/2024-04-19/el-monstruo-de-los-jardines-todo-nos-habla-de-la-guerra.html" target="_blank"><i>El monstruo de los jardines, </i>de Calderón de la Barca</a>, que estrenó hace tres meses con la Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC). Pero además el próximo lunes le pueden caer dos Max, premios de referencia de la escena nacional, que se entregarán en Tenerife: mejor dirección y mejor coautoría teatral por <i>Forever. </i>Se sumarían al que ganó en 2023 por <a href="https://elpais.com/babelia/2022-04-02/supernormales-cuerpos-con-discapacidad-en-busca-de-placer.html" target="_blank"><i>Supernormales</i></a><i>, </i>una sorprendente producción del Centro Dramático Nacional (CDN) sobre la vida sexual de las personas con discapacidad<i>.</i></p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2024-06-29/inaki-rikarte-el-director-teatral-que-todo-lo-convierte-en-oro.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2024-04-22/el-mundo-del-teatro-denuncia-los-abusos-sexuales-en-la-entrega-de-los-premios-talia.html Mon, 22 Apr 2024 23:01:30 GMT https://elpais.com/cultura/2024-04-22/el-mundo-del-teatro-denuncia-los-abusos-sexuales-en-la-entrega-de-los-premios-talia.html Rocío García Beato El eco de la demanda contra el dramaturgo Ramón Paso por agresiones a 14 mujeres se escucha en la alfombra roja y en la gala celebrada este lunes El eco de la demanda contra el dramaturgo Ramón Paso por agresiones a 14 mujeres se escucha en la alfombra roja y en la gala celebrada este lunes Cultura Teatro Artes escénicas Premios Premios teatro Vicky Luengo Ernest Urtasun Domenech Cayetana Guillén Cuervo Ramón Paso Agresiones sexuales Violencia sexual Carolina Yuste Carme Portaceli Sergio Pérez (EFE) Premios Talía de las Artes Escénicas El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, junto a la actriz Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, a su llegada a la alfombra roja de los premios Talía, este lunes en el teatro Español de Madrid. El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, junto a la actriz Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, a su llegada a la alfombra roja de los premios Talía, este lunes en el teatro Español de Madrid. <p>El eco de <a href="https://elpais.com/sociedad/2024-04-17/la-fiscalia-presenta-una-denuncia-contra-el-dramaturgo-ramon-paso-por-agresiones-sexuales-a-14-mujeres.html" target="_blank">la denuncia de la Fiscalía Provincial de Madrid contra el dramaturgo y director Ramón Paso</a> por abusos sexuales a 14 mujeres se ha escuchado la noche de este lunes en la gala de entrega de <a href="https://elpais.com/cultura/2023-03-27/combate-de-premios-en-las-artes-escenicas-los-nuevos-talia-se-presentan-como-los-goya-del-teatro-frente-a-los-max.html" target="_blank">los premios Talía, que concede la Academia de las Artes Escénicas de España</a>, presidida por Cayetana Guillén Cuervo. En la alfombra roja de la ceremonia, instalada en la Plaza de Santa Ana de Madrid, frente al teatro Español, donde ha tenido lugar la ceremonia, el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, en declaraciones a este periódico, ha reiterado su apoyo a todas las víctimas y su decisión de denunciar. “Ya hemos anunciado recientemente que <a href="https://elpais.com/cultura/2024-02-09/el-ministerio-de-cultura-creara-una-oficina-de-atencion-a-victimas-de-violencia-machista.html" target="_blank">vamos a crear una unidad específica de apoyo a estas mujeres</a> para acompañarlas en las decisiones que quieran tomaf”, ha añadido Urtasun, que ha señalado que esta unidad se presentará en los “próximos días”.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2024-04-22/el-mundo-del-teatro-denuncia-los-abusos-sexuales-en-la-entrega-de-los-premios-talia.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-04-17/cadiz-entrega-los-premios-max-mas-repartidos-en-una-gala-llena-de-guasa-y-diversion.html Mon, 17 Apr 2023 21:19:39 GMT https://elpais.com/cultura/2023-04-17/cadiz-entrega-los-premios-max-mas-repartidos-en-una-gala-llena-de-guasa-y-diversion.html Jesús Antonio Cañas ‘La voluntad de creer’ se corona como mejor espectáculo de teatro y ‘La reina del metal’ como el mejor de danza ‘La voluntad de creer’ se corona como mejor espectáculo de teatro y ‘La reina del metal’ como el mejor de danza Cultura Teatro Cádiz Provincia Cádiz Premios Artes escénicas Danza Premios teatro Premios Max Andalucía Estrenos teatro Dramaturgos EPV 'La voluntad de creer' se alza con el Max a mejor espectáculo de teatro Los miembros de Tricicle, durante su discurso de agradecimiento por el Max de Honor en la gala celebrada en Cádiz este lunes. Los miembros de Tricicle, durante su discurso de agradecimiento por el Max de Honor en la gala celebrada en Cádiz este lunes. <p>En la periferia también está lo importante. Ese era el <i>leimotiv</i> que impulsaba a la gala de esta edición de los Premios Max, que se ha celebrado este lunes en el teatro Falla de Cádiz. Y en el istmo más meridional de la Península, los galardones más destacados <a href="https://elpais.com/noticias/teatro/" target="_blank">del panorama escénico español</a> se han entregado a uno de los espectáculos más divertidos que se recuerdan, en un evento tan lleno de guasa gaditana como repartido en premios y diversidad. Aunque había varios de los 64 nominados que repetían entre las 20 nominaciones, solo dos espectáculos han conseguido más de un premio: el de danza <i>Runa</i> y el de teatro <i>Cucaracha con paisaje de fondo.</i></p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-04-17/cadiz-entrega-los-premios-max-mas-repartidos-en-una-gala-llena-de-guasa-y-diversion.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>Listado de ganadores</h3><p>1. Mejor espect&aacute;culo de teatro: <em>La voluntad de creer,</em> de Buxman Producciones, Teatro Espa&ntilde;ol-Madrid Destino Cultura Turismo y Negocio.</p> <p>2. Mejor espect&aacute;culo de danza: <em>La reina del metal, </em>de la compa&ntilde;&iacute;a Vanesa Aibar.</p> <p>3. Mejor espect&aacute;culo musical o l&iacute;rico: <em>La gata perduda,</em> de Fundaci&oacute; Gran Teatre del Liceu.</p> <p>4. Mejor espect&aacute;culo de calle: <em>Love, love, love,</em> de Animasur.</p> <p>5. Mejor espect&aacute;culo para p&uacute;blico infantil, juvenil o familiar: <em>Blancanieves</em>, de La Chana Teatro.</p> <p>6. Mejor espect&aacute;culo revelaci&oacute;n: <em>Cucaracha con paisaje de fondo,</em> de Mujer en Obras.</p> <p>7. Mejor autor&iacute;a teatral: Jes&uacute;s Mu&ntilde;oz y Pau Pons, por <em>Eclipse total.</em></p> <p>8. Mejor autor&iacute;a revelaci&oacute;n: Javier Ballesteros, por <em>Cucaracha con paisaje de fondo".</em></p> <p>&nbsp;9. Mejor adaptaci&oacute;n o versi&oacute;n de obra teatral o coreogr&aacute;fica: Mar&iacute;a Goiricelaya Bur&oacute;n, por <em>Yerma.</em></p> <p>10. Mejor composici&oacute;n musical para espect&aacute;culo esc&eacute;nico: Pascal Gaigne, por <em>Eta orain zer? / &iquest;Y ahora qu&eacute;?.</em></p> <p>11. Mejor coreograf&iacute;a: Lali Ayguad&eacute;, por <em>Runa</em>.</p> <p>12. Mejor labor de producci&oacute;n: Tanttaka Teatroa, por <em>Sexberdinak / Sexpiertos".</em></p> <p>13. Mejor direcci&oacute;n de escena: I&ntilde;aki Rikarte, por <em>Supernormales</em>.</p> <p>14. Mejor dise&ntilde;o de espacio esc&eacute;nico: Alessio Meloni, por <em>La cabeza del drag&oacute;n</em>.</p> <p>15. Mejor dise&ntilde;o de vestuario: Pier Paolo Alvaro, por <em>&Aacute;s oito da tarde, cando morren as nais.</em></p> <p>16. Mejor dise&ntilde;o de iluminaci&oacute;n: Laura Clos <em>Closca,</em> por <em>Rojos</em>.</p> <p>17. Mejor actriz: Marta Nieto y Marina Salas (ex aequo), por <em>La infamia.</em>&nbsp;</p> <p>18. Mejor actor: Pere Arquillu&eacute; por <em>L'adversari.</em></p> <p>19. Mejor int&eacute;rprete femenina de danza: Lali Ayguad&eacute;, por <em>Runa.</em></p> <p>20. Mejor int&eacute;rprete masculino de danza: Mario Berm&uacute;dez Gil, por <em>El bosque.</em></p> <p>21. Max de Honor: Tricicle.</p> <p>22. Max de car&aacute;cter social: Payasospital.</p> <p>23. Max aplauso del p&uacute;blico: <em>El petit pr&iacute;ncep, </em>de La Perla 29.</p> https://elpais.com/cultura/2023-04-17/del-terrorismo-vasco-al-caso-nevenka-maria-goiricelaya-la-dramaturga-que-acapara-nominaciones-en-los-premios-max.html Mon, 17 Apr 2023 03:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2023-04-17/del-terrorismo-vasco-al-caso-nevenka-maria-goiricelaya-la-dramaturga-que-acapara-nominaciones-en-los-premios-max.html Raquel Vidales La autora y directora bilbaína es candidata en la gala de esta noche en cuatro categorías por su obra documental ‘Altsasu’ y una versión libérrima de la ‘Yerma’ de Lorca, por la que también concurre Ane Pikaza como mejor actriz La autora y directora bilbaína es candidata en la gala de esta noche en cuatro categorías por su obra documental ‘Altsasu’ y una versión libérrima de la ‘Yerma’ de Lorca, por la que también concurre Ane Pikaza como mejor actriz Cultura Teatro Artes escénicas Espectáculos Premios Premios teatro Premios Max Estrenos teatro Nevenka Fernández Dramaturgos Directores teatro País Vasco Tráiler de 'Yerma', de María Goiricelaya Aitor Borobia y Ane Pikaza, en la 'Yerma' de María Goiricelaya. Aitor Borobia y Ane Pikaza, en la 'Yerma' de María Goiricelaya. <p>Mejor adaptación, mejor dirección de escena y mejor actriz <a href="https://www.premiosmax.com/obra/7425/yerma/" target="_blank">por <i>Yerma</i></a><i>. </i>Mejor espectáculo de teatro y mejor autoría teatral <a href="https://www.premiosmax.com/obra/7427/altsasu/" target="_blank">por <i>Altsasu</i></a>. El grupo vasco <a href="https://www.ladramaticaerrante.com/" target="_blank">La Dramática Errante</a> suma más nominaciones que nadie en la edición de este año de los Max, los premios de referencia de las artes escénicas españolas, que se entregan este lunes en una gala en el teatro Falla de Cádiz. Gane o no gane finalmente La Dramática Errante los cinco galardones a los que aspira, la acumulación de candidaturas supone ya un triunfo. Por un lado, porque se trata de una compañía pequeña, independiente, con presupuestos modestos y formada por dos artistas bilbaínas que representan la pujanza de las mujeres en la escena española contemporánea: la dramaturga y directora María Goiricelaya (40 años) y la actriz Ane Pikaza (38). Pero también porque pone el foco más allá de Madrid y Barcelona, los dos grandes centros de producción del país, que suelen acaparar la atención de los programadores y de los medios de comunicación nacionales. <i>Yerma </i>todavía no ha conseguido salir del circuito vasco, pero sí <i>Altsasu</i>: en las próximas semanas se representará en A Coruña, Pontevedra y Pinto, en julio se verá en el Festival Grec de Barcelona y la temporada que viene por fin en Madrid.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-04-17/del-terrorismo-vasco-al-caso-nevenka-maria-goiricelaya-la-dramaturga-que-acapara-nominaciones-en-los-premios-max.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-03-28/antonio-banderas-y-los-musicales-acaparan-la-primera-edicion-de-los-premios-talia.html Tue, 28 Mar 2023 00:57:04 GMT https://elpais.com/cultura/2023-03-28/antonio-banderas-y-los-musicales-acaparan-la-primera-edicion-de-los-premios-talia.html Raquel Vidales El actor malagueño logra para ‘Company’ tres de los galardones creados por la Academia de las Artes Escénicas en una gala larga y con pocas emociones El actor malagueño logra para ‘Company’ tres de los galardones creados por la Academia de las Artes Escénicas en una gala larga y con pocas emociones Cultura Artes escénicas Teatro Danza Premios Cayetana Guillén Cuervo Antonio Banderas Antonio Resines Lola Herrera Espectáculos Premios teatro Teatro musical JUANJO MARTIN (EFE) I Edición de los Premios Talía Antonio Banderas alza su estatuilla tras ganar el Premio Talía como mejor actor de teatro musical por su papel en 'Company'. Antonio Banderas alza su estatuilla tras ganar el Premio Talía como mejor actor de teatro musical por su papel en 'Company'. <p>La primera edición de los <a href="https://premiostalia.com/" target="_blank">Premios Talía</a>, creados por la Academia de las Artes Escénicas de España, se ha consagrado a los grandes los musicales. Además de las cuatro categorías específicas, otras tres producciones resultaron vencedoras en los apartados de mejor vestuario, iluminación y vestuario, a lo que hay que añadir que el premio especial al reconocimiento del público —decidido por la organización— recayó en <a href="https://elpais.com/cultura/2021-08-23/y-despues-de-562-dias-centellea-de-nuevo-la-gran-via-regresan-los-musicales.html" target="_blank"><i>El rey león, </i>que lleva 11 años representándose en la Gran Vía madrileña</a>, el más longevo de la cartelera española<i>. </i>En total, ocho galardones. Entre ellos, el triunfador ha sido <a href="https://elpais.com/cultura/2021-11-18/antonio-banderas-dobla-su-apuesta-y-triunfa-con-el-estreno-del-musical-company.html" target="_blank"><i>Company</i></a><i>, </i>que<i> </i>se ha llevado tres: mejor actor de teatro musical para Antonio Banderas, mejor dirección de teatro musical para Arturo Díez Boscovich y mejor espectáculo de teatro musical. Mireia Portas ha ganado el de mejor actriz de teatro musical por <a href="https://elpais.com/babelia/2022-10-01/un-cantando-bajo-la-lluvia-fulgurante.html" target="_blank"><i>Cantando bajo la lluvia.</i></a></p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-03-28/antonio-banderas-y-los-musicales-acaparan-la-primera-edicion-de-los-premios-talia.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2023-03-27/combate-de-premios-en-las-artes-escenicas-los-nuevos-talia-se-presentan-como-los-goya-del-teatro-frente-a-los-max.html Mon, 27 Mar 2023 03:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2023-03-27/combate-de-premios-en-las-artes-escenicas-los-nuevos-talia-se-presentan-como-los-goya-del-teatro-frente-a-los-max.html Raquel Vidales La Academia de las Artes Escénicas celebra este lunes la gala de la primera edición de los Talía, coincidiendo con el Día Mundial del Teatro La Academia de las Artes Escénicas celebra este lunes la gala de la primera edición de los Talía, coincidiendo con el Día Mundial del Teatro Cultura Artes escénicas Teatro Danza Circo Ópera Teatro musical Cayetana Guillén Cuervo Premios Max Premios teatro Juan Carlos Hidalgo (EFE) Nominaciones Premios Talía La actriz Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, saluda a su llegada a la lectura de los nominados de la primera edición de los Premios Talía, el pasado 28 de febrero en Madrid. La actriz Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, saluda a su llegada a la lectura de los nominados de la primera edición de los Premios Talía, el pasado 28 de febrero en Madrid. <p>Este lunes es el Día Mundial del Teatro. Para conmemorarlo se desarrollarán en todo el mundo actividades variadas y en muchos escenarios se leerá el mensaje que cada año emite el Instituto Internacional del Teatro, escrito en esta ocasión por la actriz egipcia Samiha Ayoub. Es también la fecha elegida por la <a href="https://academiadelasartesescenicas.es/index.php" target="_blank">Academia de las Artes Escénicas de España</a> para celebrar la gala de la primera edición de los <a href="https://premiostalia.com/" target="_blank">Premios Talía</a>, que se definen como los “homólogos a los Goya del cine”, según ha manifestado Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la institución. Es decir, los galardones de referencia del sector. Pero esa comparación se ha venido haciendo hasta ahora con <a href="https://www.premiosmax.com/" target="_blank">los Max</a>, creados en 1998 por la entidad de gestión de derechos de autor SGAE a través de la Fundación SGAE, que se entregarán el 17 de abril. Dos ceremonias similares que serán retransmitidas en directo por La 2 de TVE con solo tres semanas de diferencia. Los Talía desde el Teatro Español de Madrid y los Max desde el Falla de Cádiz, ambos con su alfombra roja previa, aunque con protagonistas distintos porque casi no hay coincidencias en las candidaturas. ¿Cuáles van a ser a partir de ahora “los Goya” de la escena española?</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2023-03-27/combate-de-premios-en-las-artes-escenicas-los-nuevos-talia-se-presentan-como-los-goya-del-teatro-frente-a-los-max.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2022-09-23/petra-martinez-y-juan-margallo-ganan-el-premio-nacional-de-teatro.html Fri, 23 Sep 2022 11:40:27 GMT https://elpais.com/cultura/2022-09-23/petra-martinez-y-juan-margallo-ganan-el-premio-nacional-de-teatro.html Raquel Vidales La pareja más emblemática de las tablas españolas fue eje fundamental del teatro independiente que agitó los últimos años del franquismo y mantiene activa su propia compañía desde mediados de los ochenta La pareja más emblemática de las tablas españolas fue eje fundamental del teatro independiente que agitó los últimos años del franquismo y mantiene activa su propia compañía desde mediados de los ochenta Cultura Teatro Juan Margallo Petra Martínez Premio Nacional Teatro Artes escénicas Premios teatro Premios cultura Premios Nacionales Cultura Premios Olmo Calvo petra Petra Martínez y Juan Margallo, fotografiados el pasado agosto en Madrid. Petra Martínez y Juan Margallo, fotografiados el pasado agosto en Madrid. <p>El Premio Nacional de Teatro ha recaído este año en una de las parejas de actores más carismáticas de la escena española, la que componen <a href="https://elpais.com/estilo-de-vida/2022-08-07/petra-martinez-y-juan-margallo-arriba-el-telon-la-vida-cambia-el-mundo-cambia-lo-absurdo-es-pensar-que-el-amor-no-lo-hace.html" target="_blank">Petra Martínez (Linares, 78 años) y Juan Margallo</a> (Cáceres, 81 años) desde hace medio siglo, tanto en las tablas como en la vida real. Ejes fundamentales del teatro independiente que tanto agitó los últimos años del franquismo y también en los primeros años de la democracia, juntos formaron parte de grupos emblemáticos en los sesenta y setenta como Tábano, El Búho o El Gayo Vallecano, hasta fundar ya a mediados de los ochenta la compañía Uroc, con la que han montado obras de autores como Dario Fo, Roberto Athayde, Jorge Márquez o el propio Margallo. Además, él dirigió las seis primeras ediciones del Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz (1986-1992) y ella está triunfando en los últimos años en el cine y la televisión. Este mismo año <a href="https://elpais.com/cultura/2022-02-03/petra-martinez-del-teatro-a-los-goya-pasando-por-el-satisfyer.html" target="_blank">fue nominada al premio Goya a la mejor actriz protagonista</a> por su papel en <a href="https://elpais.com/cultura/2021-12-09/la-vida-era-eso-en-busca-del-orgasmo-perdido.html"><i>La vida era eso</i></a>, de David Martín de los Santos.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-09-23/petra-martinez-y-juan-margallo-ganan-el-premio-nacional-de-teatro.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2022-06-22/cristina-rota-la-directora-y-maestra-que-ha-criado-a-varias-generaciones-de-actores-espanoles.html Wed, 22 Jun 2022 03:30:00 GMT https://elpais.com/cultura/2022-06-22/cristina-rota-la-directora-y-maestra-que-ha-criado-a-varias-generaciones-de-actores-espanoles.html Rocío García Beato La mentora de figuras como Penélope Cruz, Antonio de la Torre, Nathalie Poza o José Coronado ha recibido el galardón de honor de los premios de la prensa teatral madrileña La mentora de figuras como Penélope Cruz, Antonio de la Torre, Nathalie Poza o José Coronado ha recibido el galardón de honor de los premios de la prensa teatral madrileña Cultura Teatro Cristina Rota Premios teatro Juan Diego Botto Cine Actrices Argentina María Botto Artes escénicas Noticias de España Santi Burgos (EL PAÍS) Cristina Rota, Cristina Rota, este lunes antes de la gala de los Premios Godot, celebrada en los Teatros Luchana de Madrid. Cristina Rota, este lunes antes de la gala de los Premios Godot, celebrada en los Teatros Luchana de Madrid. <img src="https://imagenes.elpais.com/resizer/oxSxSUjJiPSvwhHre0rkxLL-qZ8=/arc-anglerfish-eu-central-1-prod-prisa/public/ACFZFGTQ5JGHTK4HWRHMMIV3V4.jpg" width="3960" height="2640" alt="Cristina Rota, este lunes antes de la gala de los Premios Godot, celebrada en los Teatros Luchana de Madrid."></img><p>Los primeros recuerdos de la actriz y directora <a href="https://elpais.com/cultura/2014/08/15/actualidad/1408103386_573329.html" target="_blank">Cristina Rota</a> (La Plata, Argentina, 77 años) sobre los horrores de la dictadura datan de cuando ella tenía unos diez años, con el primer golpe militar en su país. Su padre, perseguido, tuvo que esconderse y ella fingía en la escuela pertenecer a una clase social superior para así poder protegerse. Con apenas 12 años ya asistía a reuniones políticas clandestinas. La tragedia no terminó ahí. Años más tarde, en 1977, bajo<a href="https://elpais.com/internacional/2013/05/17/actualidad/1368796031_746064.html" target="_blank"> el régimen del general Videla</a>, se vio obligada a huir tras la desaparición de su marido, el también actor y activista<a href="https://elpais.com/ccaa/2013/09/18/catalunya/1379536365_029377.html" target="_blank"> Diego Fernando Botto</a>. Se exilió en España con dos hijos muy pequeños. Desde entonces vive en Madrid, donde se ha convertido en un claro referente de la escena teatral y la docencia, maestra y mentora de varias generaciones de intérpretes que incluyen nombres como Penélope Cruz, Antonio de la Torre, Nathalie Poza, José Coronado, Alberto San Juan o los hermanos Ernesto y Malena Alterio, así como sus propios hijos, Juan Diego Botto, Nur Levi y María Botto. Pero también de la pasión por la vida y el conocimiento, la poesía y la lucha por la memoria. “A mí los malos no me han vencido”, dice satisfecha Rota en una de las aulas de su escuela, que comparte espacio con la sala Mirador, uno de los teatros más comprometidos de la ciudad.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-06-22/cristina-rota-la-directora-y-maestra-que-ha-criado-a-varias-generaciones-de-actores-espanoles.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2022-04-07/el-dramaturgo-jose-luis-alonso-de-santos-corona-su-carrera-con-el-premio-max-de-honor-2022.html Thu, 07 Apr 2022 03:15:00 GMT https://elpais.com/cultura/2022-04-07/el-dramaturgo-jose-luis-alonso-de-santos-corona-su-carrera-con-el-premio-max-de-honor-2022.html Rocío García Beato El autor de obras como ‘La estanquera de Vallecas’ y ‘Bajarse al moro’, que recibirá el galardón en la gala del 6 de junio, se define como un “labrador de palabras” El autor de obras como ‘La estanquera de Vallecas’ y ‘Bajarse al moro’, que recibirá el galardón en la gala del 6 de junio, se define como un “labrador de palabras” Cultura José Luis Alonso de Santos Teatro Dramaturgos Premios Max Artes escénicas Premios teatro Arte Samuel Sánchez José luis alonso de santos José Luis Alonso de Santos, en el Teatro de la Comedia, en Madrid. José Luis Alonso de Santos, en el Teatro de la Comedia, en Madrid. <p>Llegó con 20 años al teatro y de ahí no se ha movido. Ahora tiene 80 y una energía y una inquietud que parecen no calmarse. “Por su amor a la comedia, su vasta trayectoria como dramaturgo y su gran labor de investigación en la teoría teatral”, <a href="https://elpais.com/noticias/jose-luis-alonso-de-santos/" target="_blank">José Luis Alonso de Santos</a> ha sido distinguido con el <a href="http://www.premiosmax.com/" target="_blank">Max</a> de Honor 2022, los principales galardones de las artes escénicas españolas, según ha anunciado la SGAE, organizadora de los premios.<a href="http://2022.se/" target="_blank"> </a>El autor de obras como <i>La estanquera de Vallecas</i> (1981) y <i>Bajarse al moro</i> (1982) dice que se sigue levantando a las seis de la mañana para estudiar e investigar. Ahora le ha dado por la bioquímica, pero siempre ha sido un hombre orquesta. Tal vez por eso admite que su modelo desde joven fue Leonardo da Vinci, un hombre del Renacimiento. A lo largo de su carrera ha hecho de todo. Él dice que lo que ha hecho ha sido llenar maletas. Licenciado en Periodismo, fue actor, director de escena, productor, guionista de cine y televisión, impulsor de compañías de teatro independiente, profesor, investigador, director de la <a href="http://teatroclasico.mcu.es/" target="_blank">Compañía Nacional de Teatro Clásico</a>, escritor. La lista es abrumadora, pero es quizás con el oficio de autor con el que se queda este hombre de teatro que siempre ha comparado su trabajo con el de un labrador del campo.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2022-04-07/el-dramaturgo-jose-luis-alonso-de-santos-corona-su-carrera-con-el-premio-max-de-honor-2022.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cat/2020/09/23/cultura/1600869151_982805.html Wed, 23 Sep 2020 17:40:24 GMT https://elpais.com/cat/2020/09/23/cultura/1600869151_982805.html Toni Polo Bettonica Ha guanyat el Max a l’autoria revelació amb ‘Els dies mentits’. Reivindica el feminisme i la cultura del carrer i al novembre estrena ‘La segona Eva’ al Tantarantana Ha guanyat el Max a l’autoria revelació amb ‘Els dies mentits’. Reivindica el feminisme i la cultura del carrer i al novembre estrena ‘La segona Eva’ al Tantarantana Teatre alternatiu Premis Max Premis teatre Barcelona Sales teatre Catalunya Teatre Arts escèniques Espectacles Espanya marta aran shakespeare,estar,sobrevalorar,haver,guanyar,max,lautoria,revelació,els,dia,mentir,reivindicar,feminisme,cultura,carrer,novembre,estrenar,la,segona,eva,tantarantana Consuelo Bautista Marta Aran considera la Sala Flyhard com la gran aposta a Barcelona per a la nova dramatúrgia. Marta Aran considera la Sala Flyhard com la gran aposta a Barcelona per a la nova dramatúrgia. <img src="https://ep01.epimg.net/cat/imagenes/2020/09/23/cultura/1600869151_982805_1600869350_noticia_normal.jpg" width="980" height="583" alt="Marta Aran considera la Sala Flyhard com la gran aposta a Barcelona per a la nova dramatúrgia."></img><p>Va pujar a l’escenari del teatre Cervantes de Màlaga el passat 7 de setembre amb un discurs que s’havia escrit la nit abans —no s’ho imaginava, que s’enduria el premi Max de Teatre a la millor autoria revelació per <em>Els dies mentits</em>— i va reivindicar una cultura no elitista, no classista, feminista…</p><p><a href="https://elpais.com/cat/2020/09/23/cultura/1600869151_982805.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/sociedad/2019/12/02/pienso_luego_actuo/1575280346_779301.html Mon, 02 Dec 2019 11:16:38 GMT https://elpais.com/especiales-branded/pienso-luego-actuo/2019/bailar-con-personas-con-discapacidad-no-es-un-acto-social-sino-artistico/ Clara Paolini Esmeralda Valderrama tiene una pasión: bailar con personas con discapacidad intelectual. Por eso fundó Danza Mobile, una escuela y compañía que pone en valor la diversidad. Gracias a su calidad y al talento de sus bailarines ha conseguido transformar la mirada de público y de profesionales acerca de la discapacidad Esmeralda Valderrama tiene una pasión: bailar con personas con discapacidad intelectual. Por eso fundó Danza Mobile, una escuela y compañía que pone en valor la diversidad. Gracias a su calidad y al talento de sus bailarines ha conseguido transformar la mirada de público y de profesionales acerca de la discapacidad Integración social Yoigo Premios Max Discapacidad intelectual Premios teatro Danza Discapacidad Bienestar social Política social Teatro Artes escénicas Espectáculos Sociedad Política bailar,persona,discapacidad,ser,acto,social,artístico,esmeralda valderrama,tener,pasión,intelectual,fundar,danza mobile,escuela,compañía,poner,valor,diversidad,calidad,talento,bailarín,haber,conseguir,transformar,mirada,público,profesional “Bailar con personas con discapacidad no es un acto social, sino artístico” “Bailar con personas con discapacidad no es un acto social, sino artístico” “Bailar con personas con discapacidad no es un acto social, sino artístico” <p>Cuerpos homogéneos y estilizados, altura y delgadez, esculturas en movimiento que se ajustan a un canon de belleza específico. Al buscar la palabra bailarín o bailarina en Internet, las imágenes que aparecen son las mismas que nuestra mente reproduce: hay un molde, un patrón. La rigidez, tanto en los cuerpos como en los pasos, ha ido disipándose con la llegada de la danza contemporánea, pero en los años 80, cuando Esmeralda Valderrama comenzó su carrera como bailarina profesional, el canon decimonónico del ballet clásico seguía marcando la norma: “Cuando iba a audiciones había algo que me ponía enferma. Tenías que ser ya de una determinada medida: ni alta ni baja, ni gorda ni flaca. No lo entendía porque para mí la danza no era eso, para mí la danza iba mucho más allá. Era una equivocación porque yo creo que cuerpos diferentes aportan mucho al hecho escénico, dan otra energía, otra dinámica y otra estética”.</p><p><a href="https://elpais.com/especiales-branded/pienso-luego-actuo/2019/bailar-con-personas-con-discapacidad-no-es-un-acto-social-sino-artistico/" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/sociedad/imagenes/2019/12/02/pienso_luego_actuo/1575280346_779301_1575284091_sumario_normal.jpg" width="980" height="674" alt="De izquierda a derecha, Helliot Baeza, Esmeralda Valderrama, Irene Crespo, José Manuel Muñoz y Jaime García."></img><img src="https://ep01.epimg.net/sociedad/imagenes/2019/12/02/pienso_luego_actuo/1575280346_779301_1575284173_sumario_normal.jpg" width="980" height="675" alt="HellIot Baeza representado un solo."></img><img src="https://ep01.epimg.net/sociedad/imagenes/2019/12/02/pienso_luego_actuo/1575280346_779301_1575284302_sumario_normal.jpg" width="980" height="675" alt="Momento de una de las representaciones de Danza Mobile."></img><h3>¿Quieres conocer la historia completa?</h3><p><strong>Mírala</strong></p> <p><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/YRsWItdx-Ho" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></p> <p><strong>Escúchala</strong></p> <p><iframe width="100%" height="100px" src="https://www.podiumpodcast.com/widget/embed/1575271121992" frameborder="0"></iframe></p> https://elpais.com/elpais/2019/11/23/album/1574497768_320559.html Sat, 23 Nov 2019 14:18:18 GMT https://elpais.com/elpais/2019/11/23/album/1574497768_320559.html El País La vida de Asunción Balaguer, en imágenes La vida de Asunción Balaguer, en imágenes Teatro Sucesos Artes escénicas Espectáculos Asunción Balaguer Francisco Rabal Premios Max Actrices Premios teatro Muertes Víctimas Cine español Cine vida,asunción balaguer,imagen,intérprete,decano,actor,español,haber,morir,sábado,94,año,empezar,escenario,guerra civil,2013,obtener,premio max,mejor,actriz,reparto,musical,follies Bernardo Pérez La actriz Asunción Balaguer, en octubre de 2012. La decana de la interpretación en España, ha fallecido este sábado de madrugada a los 94 años en el hospital madrileño de la Fuenfría (Cercedilla) como consecuencia de un fallo multiorgánico, según ha confirmado la Fundación Aisge, que gestiona los derechos intelectuales de los intérpretes. La actriz Asunción Balaguer, en octubre de 2012. La decana de la interpretación en España, ha fallecido este sábado de madrugada a los 94 años en el hospital madrileño de la Fuenfría (Cercedilla) como consecuencia de un fallo multiorgánico, según ha confirmado la Fundación Aisge, que gestiona los derechos intelectuales de los intérpretes. Claudio Álvarez Asunción Balaguer saluda emocionada en un momento de la gala de la 29ª edición de los Premios Goya, en febrero de 2015, en el Centro de Congresos Príncipe Felipe en el hotel Auditorium de Madrid. La decana de la interpretación en España, ha fallecido este sábado de madrugada a los 94 años en el hospital madrileño de la Fuenfría (Cercedilla) por un fallo multiorgánico, según ha confirmado la Fundación Aisge, que gestiona los derechos intelectuales de los intérpretes. Asunción Balaguer saluda emocionada en un momento de la gala de la 29ª edición de los Premios Goya, en febrero de 2015, en el Centro de Congresos Príncipe Felipe en el hotel Auditorium de Madrid. La decana de la interpretación en España, ha fallecido este sábado de madrugada a los 94 años en el hospital madrileño de la Fuenfría (Cercedilla) por un fallo multiorgánico, según ha confirmado la Fundación Aisge, que gestiona los derechos intelectuales de los intérpretes. Eduardo Ruiz La actriz y viuda de Paco Rabal, Asunción Balaguer, durante el rodaje del documental sobre su vida 'Una mujer sin sombra', en junio de 2011. La artista fue ingresada en el hospital hace una semana tras sufrir un ictus en su casa de Alpedrete (Madrid). La actriz y viuda de Paco Rabal, Asunción Balaguer, durante el rodaje del documental sobre su vida 'Una mujer sin sombra', en junio de 2011. La artista fue ingresada en el hospital hace una semana tras sufrir un ictus en su casa de Alpedrete (Madrid). AISGÉ Asunción Balaguer, en su juventud. Asunción Balaguer, en su juventud. Archivo Paco Rabal de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes Asunción Balaguer y Francisco Rabal, el día de su boda. Asunción Balaguer y Francisco Rabal, el día de su boda. Balaguer (segunda por la derecha) en una de las funciones de 'Follies', de Mario Gas. Balaguer (segunda por la derecha) en una de las funciones de 'Follies', de Mario Gas. LUIS MAGÁN La actriz Asunción Balaguer participa en marzo de 2003 en la concentración convocada por la Unión de Actores ante la sede del Ministerio de Asuntos Exteriores para protestar por la guerra de Irak, en la que participó España con José María Aznar como presidente del Gobierno. La actriz Asunción Balaguer participa en marzo de 2003 en la concentración convocada por la Unión de Actores ante la sede del Ministerio de Asuntos Exteriores para protestar por la guerra de Irak, en la que participó España con José María Aznar como presidente del Gobierno. CRISTÓBAL MANUEL De izquierda a derecha, y de arriba a abajo: Carmen Esteban, Soledad Mallol, Beatriz Carvajal, Berta Ojea, María Garralón, Asunción Balaguer y Catalina Solivellas en 'Las chicas del calendario', la historia de siete mujeres que recaudaron más de tres millones de euros para la lucha contra el cáncer, desnudándose, en los Teatros del Canal de Madrid en marzo de 2013. De izquierda a derecha, y de arriba a abajo: Carmen Esteban, Soledad Mallol, Beatriz Carvajal, Berta Ojea, María Garralón, Asunción Balaguer y Catalina Solivellas en 'Las chicas del calendario', la historia de siete mujeres que recaudaron más de tres millones de euros para la lucha contra el cáncer, desnudándose, en los Teatros del Canal de Madrid en marzo de 2013. CHEMA CONESA Asunción Balaguer y su marido, Francisco Rabal, en noviembre de 1983. En teatro, además de cantar y bailar en 'Follies', la intérprete actuó en 'El pisito', y sus compañeros recuerdan su monólogo 'El tiempo es un sueño', de Rafael Álvarez, 'El Brujo', donde reflexionaba sobre los avatares de la vida, y su último gran papel: en 2014, con 'Sueños y visiones del rey Ricardo III', junto al actor Juan Diego. Asunción Balaguer y su marido, Francisco Rabal, en noviembre de 1983. En teatro, además de cantar y bailar en 'Follies', la intérprete actuó en 'El pisito', y sus compañeros recuerdan su monólogo 'El tiempo es un sueño', de Rafael Álvarez, 'El Brujo', donde reflexionaba sobre los avatares de la vida, y su último gran papel: en 2014, con 'Sueños y visiones del rey Ricardo III', junto al actor Juan Diego. EFE Las actrices Marisa Paredes (centro), Pilar Bardem (derecha), y Asunción Balaguer (izquierda), secundan en noviembre de 2007 los aplausos de los diputados en el Congreso tras las palabras del entonces ministro de Cultura, César Antonio Molina, con las que rindió un improvisado homenaje al actor, cineasta, académico de la Lengua, y autor Fernando Fernán-Gómez, fallecido un día antes a los 86 años tras una larga enfermedad. Las actrices Marisa Paredes (centro), Pilar Bardem (derecha), y Asunción Balaguer (izquierda), secundan en noviembre de 2007 los aplausos de los diputados en el Congreso tras las palabras del entonces ministro de Cultura, César Antonio Molina, con las que rindió un improvisado homenaje al actor, cineasta, académico de la Lengua, y autor Fernando Fernán-Gómez, fallecido un día antes a los 86 años tras una larga enfermedad. CLAUDIO ÁLVAREZ Carlos Hipólito y Asunción Balaguer, en la presentación de la obra musical 'Follies', de Stephen Sondheim, en versión de Mario Gas, en el Teatro Español de Madrid en febrero de 2012. Por esta obra, la intérprete obtuvo el Premio Max a la Mejor Actriz de Reparto en 2013. Carlos Hipólito y Asunción Balaguer, en la presentación de la obra musical 'Follies', de Stephen Sondheim, en versión de Mario Gas, en el Teatro Español de Madrid en febrero de 2012. Por esta obra, la intérprete obtuvo el Premio Max a la Mejor Actriz de Reparto en 2013. RAFAEL DÍAZ (EFE) La actriz Asunción Balaguer sostiene la estatuilla del premio a la mejor interpretación femenina en el II Festival de Cine Español de Málaga, que recibió por la película 'Las huellas borradas' de manos del actor Fele Martínez, en junio de 1999. La actriz Asunción Balaguer sostiene la estatuilla del premio a la mejor interpretación femenina en el II Festival de Cine Español de Málaga, que recibió por la película 'Las huellas borradas' de manos del actor Fele Martínez, en junio de 1999. BERNARDO PÉREZ La actriz Asunción Balaguer, en octubre de 2012 en una entrevista con este diario. La intérprete nació en Manresa (Barcelona) en 1925, en una familia burguesa. Se subió por primera vez a un escenario a los 13 años, en una función de 'Santa Teresa de Jesús' a cargo del Institut del Teatre. La actriz Asunción Balaguer, en octubre de 2012 en una entrevista con este diario. La intérprete nació en Manresa (Barcelona) en 1925, en una familia burguesa. Se subió por primera vez a un escenario a los 13 años, en una función de 'Santa Teresa de Jesús' a cargo del Institut del Teatre. EFE De izquierda a derecha, Elena Anaya, Asunción Balaguer y Mercedes Sampietro, las tres actrices protagonistas de la película 'Las Huellas Borradas', cinta premiada en el Festival de Cine Español de Málaga, en la presentación en Madrid, en noviembre de 1999. De izquierda a derecha, Elena Anaya, Asunción Balaguer y Mercedes Sampietro, las tres actrices protagonistas de la película 'Las Huellas Borradas', cinta premiada en el Festival de Cine Español de Málaga, en la presentación en Madrid, en noviembre de 1999. BERNARDO PÉREZ El productor Nicolás Matji, la directora María Adánez y la actriz Consuelo Balaguer, participantes en la 15ª Semana del Cortometraje de Madrid, en el Círculo de Bellas Artes en mayo de 2013. La intérprete obtuvo entre 2010 y 2013 cuatro premios consecutivos de la Unión de Actores. El productor Nicolás Matji, la directora María Adánez y la actriz Consuelo Balaguer, participantes en la 15ª Semana del Cortometraje de Madrid, en el Círculo de Bellas Artes en mayo de 2013. La intérprete obtuvo entre 2010 y 2013 cuatro premios consecutivos de la Unión de Actores. Asunción Balaguer, protagonista de 'El tiempo es un sueño', monólogo escrito y dirigido por Rafael Álvarez, conocido como 'El Brujo', en noviembre de 2012. El cuerpo de la intérprete será velado en el tanatorio de Collado Villalba y, tras la incineración, sus hijos, Benito y Teresa Rabal, trasladarán las cenizas a Águilas (Murcia), donde descansan desde 2001 las de su marido, Francisco Rabal. Asunción Balaguer, protagonista de 'El tiempo es un sueño', monólogo escrito y dirigido por Rafael Álvarez, conocido como 'El Brujo', en noviembre de 2012. El cuerpo de la intérprete será velado en el tanatorio de Collado Villalba y, tras la incineración, sus hijos, Benito y Teresa Rabal, trasladarán las cenizas a Águilas (Murcia), donde descansan desde 2001 las de su marido, Francisco Rabal. CRISTÓBAL MANUEL Asunción Balaguer y Rafael Álvarez, conocido como 'El Brujo', en noviembre de 2007. La intérprete actuó en televisión en series como 'Gran hotel', 'La que se avecina', 'Pulseras rojas', 'Los misterios de Laura', 'Olmos y robles', 'Chiringuito de Pepe' o 'Merlí. En el cine, apareció desde 1985 en 'Lulú de noche', 'El sueño del mono loco', 'El pájaro de la felicidad', 'La niña de tus ojos' o 'Solo mía', y en 2015 destacó en 'Barcelona, noche de invierno'. Asunción Balaguer y Rafael Álvarez, conocido como 'El Brujo', en noviembre de 2007. La intérprete actuó en televisión en series como 'Gran hotel', 'La que se avecina', 'Pulseras rojas', 'Los misterios de Laura', 'Olmos y robles', 'Chiringuito de Pepe' o 'Merlí. En el cine, apareció desde 1985 en 'Lulú de noche', 'El sueño del mono loco', 'El pájaro de la felicidad', 'La niña de tus ojos' o 'Solo mía', y en 2015 destacó en 'Barcelona, noche de invierno'. Asunción Balaguer como Hattie Walker en 'Follies'. Asunción Balaguer como Hattie Walker en 'Follies'. FUNDACIÓN AISGÉ Pilar Bardem y Asunción Balaguer, en el 90º cumpleaños de esta última. Pilar Bardem y Asunción Balaguer, en el 90º cumpleaños de esta última. <img src="https://ep01.epimg.net/elpais/imagenes/2019/11/23/album/1574497768_320559_1574498092_noticia_normal.jpg" width="980" height="622" alt="La actriz Asunción Balaguer, en octubre de 2012. La decana de la interpretación en España, ha fallecido este sábado de madrugada a los 94 años en el hospital madrileño de la Fuenfría (Cercedilla) como consecuencia de un fallo multiorgánico, según ha confirmado la Fundación Aisge, que gestiona los derechos intelectuales de los intérpretes."></img> https://elpais.com/cultura/2019/11/23/actualidad/1574496289_016420.html Sun, 24 Nov 2019 09:53:16 GMT https://elpais.com/cultura/2019/11/23/actualidad/1574496289_016420.html Rosana Torres Muere a los 94 años la actriz que reconquistó el éxito en las dos últimas décadas, tras haber relegado una brillante carrera al casarse con Francisco Rabal Muere a los 94 años la actriz que reconquistó el éxito en las dos últimas décadas, tras haber relegado una brillante carrera al casarse con Francisco Rabal Series españolas Cine español Series televisión Teatro Cine Programa televisión Artes escénicas Televisión Programación Espectáculos Asunción Balaguer Medios comunicación Comunicación Francisco Rabal Teresa Rabal Liberto Rabal Premios Max Obituarios Benito Rabal Premios teatro Actrices asunción balaguer,siglo,teatro,morir,94,año,actriz,reconquistar,éxito,dos,últimas,década,haber,relegar,brillante,carrera,casar,francisco rabal Bernardo Pérez / epv ASUNCIÓN BALAGUER | Muere la decana actriz de la interpretación española María Asunción Balaguer, en 2012. En vídeo, obituario de la actriz. María Asunción Balaguer, en 2012. En vídeo, obituario de la actriz. <p>Siendo nonagenaria, la actriz <a href="https://elpais.com/tag/asuncion_balaguer/a">Asunción Balaguer</a> acudía a sus ensayos en autobús desde <a href="https://elpais.com/tag/alpedrete/a">Alpedrete</a>, un pueblo de Madrid donde residía, hasta la ciudad y allí tomaba otro transporte hasta el teatro para preparar su último gran papel teatral, <a href="https://www.teatroespanol.es/programacion/suenos-y-visiones-del-rey-ricardo-iii" target="_blank"><em>Sueños y visiones del rey Ricardo III</em>,</a> la versión de José Sanchís Sinisterra sobre el clásico de Shakespeare.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/11/23/actualidad/1574496289_016420.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/11/23/actualidad/1574496289_016420_1574521066_sumario_normal.jpg" width="980" height="655" alt="Balaguer (segunda por la derecha), en una de las funciones de 'Follies', de Mario Gas."></img><h3>Viaje de ida y vuelta</h3><p><strong><strong>'</strong>Diálogo de carmelitas'</strong>, del francés Georges Bernanos con dirección de José Tamayo, representada en 1954 en el Teatro Español, fue uno de sus grandes éxitos. Pilar Bardem dijo que era imposible quitar de la retina y la memoria el trabajo que hizo Balaguer.</p> <p><strong><strong>'</strong>Al menos no es Navidad'</strong><strong></strong>, de Carles Alberola, supuso su firme regreso a los escenarios en 2006, junto a la actriz Amparo Soler Leal, después aparcar su carrera de actriz durante años.</p> <p><strong>'El pisito'</strong>, obra de Rafael Azcona de 2009, le sirvió a la actriz para hacer dos grandes amistades. Una con el cineasta Pedro Olea, que en esta ocasión llevó la función a los escenarios, y otra con Pepe Viyuela, con quien compartió cartel y al que influyó mucho emocionalmente.</p> <p><strong>'Última etapa'.</strong> En los últimos años interpretó en el teatro a la inolvidable Hattie Walker del musical <em>Follies</em>. Además, se prodigó en series como <em>Gran hotel</em>, <em>La que se avecina</em> o <em>Los misterios de Laura</em>.&lt;/MC&gt;</p> <p><strong>‘Una mujer sin sombra’</strong>. En 2014, Javier Espada le dedicó un documental con este título, en el que intervinieron, entre otros, Pilar Bardem, Sancho Gracia, Ángela Molina, Patricia Reyes Spíndola, Giuliano Montaldo y Pepe Viyuela.</p> https://elpais.com/cat/2019/10/24/cultura/1571929650_712410.html Thu, 24 Oct 2019 16:11:19 GMT https://elpais.com/cat/2019/10/24/cultura/1571929650_712410.html EFE El jurat ha destacat "el llenguatge àgil i actual del text, que ens ajuda a entendre les diferents realitats del dia a dia" El jurat ha destacat "el llenguatge àgil i actual del text, que ens ajuda a entendre les diferents realitats del dia a dia" Premis teatre Catalunya Teatre Arts escèniques Espectacles Espanya marta buchaca,guanyar,premi frederic roda de teatre,2019,lobra,rita,jurat,haver,destacar,llenguatge,àgil,actual,text,ajudar,entendre,realitat Carles Ribas Marta Buchaca, al Cloudworks Sant Antoni, on escriu la seva propera obra. Marta Buchaca, al Cloudworks Sant Antoni, on escriu la seva propera obra. <img src="https://ep01.epimg.net/cat/imagenes/2019/09/25/cultura/1569403178_355252_1569404378_noticia_normal.jpg" width="980" height="566" alt="Marta Buchaca, al Cloudworks Sant Antoni, on escriu la seva propera obra."></img><p>La <a href="https://cat.elpais.com/cat/2019/09/25/cultura/1569403178_355252.html">dramaturga Marta Buchaca</a> ha guanyat el Premi Frederic Roda de Teatre 2019 per l'obra <em>Rita</em>, segons ha informat aquest dijous la Diputació de Barcelona, que atorga el guardó en col·laboració amb l'Agrupació Dramàtica de Barcelona (ADB).</p><p><a href="https://elpais.com/cat/2019/10/24/cultura/1571929650_712410.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p> https://elpais.com/cultura/2019/10/04/television/1570209529_779907.html Fri, 04 Oct 2019 23:00:01 GMT https://elpais.com/cultura/2019/10/04/television/1570209529_779907.html Agencias,El País La intérprete, que ha muerto por un cáncer, fue una pionera al ponerse en la piel de Julia Baker en la primera ficción protagonizada por una afroamericana que no era una criada La intérprete, que ha muerto por un cáncer, fue una pionera al ponerse en la piel de Julia Baker en la primera ficción protagonizada por una afroamericana que no era una criada Cine musical Premios Tony Globos de Oro Actrices Musicales Premios teatro Muertes Afroamericanos Teatro musical Premios cine Víctimas Afrodescendientes Población negra Grupos sociales Cine Teatro Sucesos Artes escénicas Espectáculos Sociedad morir,84,año,diahann carroll,actriz,afroamericana,afroamericano,romper,barrera,serie,julia,intérprete,haber,cáncer,ser,pionero,poner,piel,julia baker,primera,ficción,protagonizar,criado DOUGLAS PIZAC (AP) Diahann Carroll, en septiembre de 1987 en Los Ángeles. Diahann Carroll, en septiembre de 1987 en Los Ángeles. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/10/04/television/1570209529_779907_1570216566_noticia_normal.jpg" width="980" height="657" alt="Diahann Carroll, en septiembre de 1987 en Los Ángeles."></img><p>La actriz estadounidense Diahann Carroll, ganadora de un Globo de Oro por su papel en la serie <em>Julia</em>, ha muerto por un cáncer este viernes a los 84 años en Los Ángeles, según ha confirmado a la agencia Associated Press su hija, Suzanne Kay. La intérprete fue una pionera al ponerse en la piel de Julia Baker en <em>Julia</em>, <a href="https://smoda.elpais.com/placeres/poder-afroamericano-pero-ni-comico-ni-del-bronx/?rel=mas">la primera ficción protagonizada por una afroamericana que no era una sirvienta.</a> La <em>sitcom</em>, que duró 86 episodios, se emitió en la NBC entre septiembre de 1968 y marzo de 1971. Julia Baker era una enfermera cuyo esposo había sido asesinado en Vietnam. Caroll también ganó en 1974 el premio Tony —fue la primera mujer negra en lograr este galardón — por su trabajo en el musical <em>No Strings</em> y estuvo nominada al Oscar en 1975 por su papel en la película <em>Claudine</em>, dirigida por John Berry.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/10/04/television/1570209529_779907.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/10/04/television/1570209529_779907_1570216816_sumario_normal.jpg" width="980" height="1199" alt="Diahann Carroll, en su casa de Los Ángeles en 1972."></img> https://elpais.com/cultura/2019/06/10/actualidad/1560157740_281720.html Mon, 10 Jun 2019 16:13:26 GMT https://elpais.com/cultura/2019/06/10/actualidad/1560157740_281720.html Sandro Pozzi Rachel Chavkin gana a mejor dirección por 'Hadestown', Ali Stroker se convierte en la primera intérprete en silla de ruedas en ganar un Tony y Sergio Trujillo alienta a otros inmigrantes a perseguir sus sueños Rachel Chavkin gana a mejor dirección por 'Hadestown', Ali Stroker se convierte en la primera intérprete en silla de ruedas en ganar un Tony y Sergio Trujillo alienta a otros inmigrantes a perseguir sus sueños Sociedad Premios Tony Bryan Cranston Premios teatro Teatro Mujeres Artes escénicas Eventos Cultura Espectáculos única,único,director,nominar,triunfar,premios tony,rachel chavkin,ganar,mejor,dirección,hadestown,ali stroker,convertir,primera,intérprete,silla,rueda,tony,sergio trujillo,alentar,inmigrante,perseguir,sueño REUTERS / VÍDEO: REUTERS-QUALITY La única directora nominada triunfa en los Premios Tony El equipo de 'Hadestown' este domingo, triunfadores en la noche de los Premios Tony. En vídeo, el número del musical en la gala y las declaraciones de la directora al recibir su galardón. El equipo de 'Hadestown' este domingo, triunfadores en la noche de los Premios Tony. En vídeo, el número del musical en la gala y las declaraciones de la directora al recibir su galardón. <p>Broadway es una incubadora de leyendas. Y una nueva ha nacido: Ali Stroker. La efervescente actriz de <em>Oklahoma!</em> marcó un hito al convertirse el domingo en la primera persona discapacitada que recibe en silla de ruedas un <a href="https://elpais.com/tag/premios_tony/a">premio Tony</a>, el galardón más prestigioso del teatro estadounidense. La ceremonia en el Radio City Music Hall será recordada como una de las más emblemáticas.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/06/10/actualidad/1560157740_281720.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/06/10/actualidad/1560157740_281720_1560165989_sumario_normal.jpg" width="980" height="654" alt="La intérprete Ali Stroker gana en la categoría a mejor actriz de reparto por 'Oklahoma!', en la 73 edición de los Premios Tony, este domingo"></img><h3>¿Canción protesta contra Trump?</h3><p>En uno de los momentos más impactantes de <em>Hadestown</em>, la reactualización de Anaïs Mitchell del mito de Orfeo y Eurídice, Hades canta: "¿Por qué construimos el muro, mis niños?". Y sus seguidores le responden: "Construimos el muro para mantenernos libres". "¿Cómo nos mantiene el muro seguros?”, pregunta él. "El muro mantiene fuera al enemigo", contestan. Cada noche "pueden sentirse los escalofríos en la audiencia", dijo la directora Rachel Chavkin, en una entrevista para Associated Press. "Y no es solo por la profunda voz del actor Patrick Page; es porque muchos asistentes asumen que la canción, titulada <em>Why We Build the Wall</em> (Por qué construimos el muro) es una referencia moderna y política al presidente Donald Trump y su plan de construir un muro en la frontera con México". De hecho, no lo es. La cantautora Mitchell escribió el tema en el 2006, una década antes de que Trump fuera elegido.</p> https://elpais.com/cultura/2019/05/24/actualidad/1558697880_085890.html Sun, 26 May 2019 14:40:15 GMT https://elpais.com/cultura/2019/05/24/actualidad/1558697880_085890.html Luz Sánchez-Mellado La actriz recibe el premio Max de Honor a toda su carrera y confiesa que los 80 años que cumple en noviembre le "han pillado de sopetón" La actriz recibe el premio Max de Honor a toda su carrera y confiesa que los 80 años que cumple en noviembre le "han pillado de sopetón" Concha Velasco Premios Max Actrices Premios teatro Cine Teatro Artes escénicas Espectáculos Cultura concha velasco soy,católica,católico,socialista,española,español,actriz,recibir,premio,max de honor,carrera,confesar,80,año,cumplir,noviembre,haber,pillar,sopetón Foto: B.P. | Vídeo: L. Almodóvar Videomatón de Concha Velasco Concha Velasco, actriz, fotografiada en Madrid. En vídeo, videomatón de Concha Velasco Concha Velasco, actriz, fotografiada en Madrid. En vídeo, videomatón de Concha Velasco <p>Aparece en el patio de la magnífica sede de la Sociedad General de Autores en Madrid agasajada por un pequeño séquito de acompañantes e impresiona el aura que destila aún a pesar de todos sus pesares. Con su pelo platino, su vestido largo azul marino —“a mi edad, ya solo se puede ir discreta”— y unas aerodinámicas deportivas negras, la Velasco sigue siendo la Velasco, la novia de España en todas sus épocas. Empieza a hablar y no para. Habla, dice, hasta con el Goya de honor que tiene en casa porque odia la soledad, y su nieto, “la última gran alegría” de su vida, tiene 10 años y “claro, opina que su abuela es una tía pesadísima”. Si no fuera por las prisas, una se quedaría escuchándola todo el día.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/05/24/actualidad/1558697880_085890.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>Una 'chica Berlanga'</h3><p>Así se autodefine Concepción Velasco Varona (Valladolid, 1939) en honor a su director fetiche, con el que protagonizó 'Paris-Tombuctú' hace 20 años. El lunes le dieron en su ciudad el premio Max por toda su carrera teatral. Estaba feliz y triste al mismo tiempo. Aquí se explica.</p> https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558384400_409639.html Mon, 20 May 2019 21:27:18 GMT https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558384400_409639.html Raquel Vidales 'La ternura', de Alfredo Sanzol, se ha consagrado como mejor espectáculo del año y Concha Velasco ha recibido el galardón de honor 'La ternura', de Alfredo Sanzol, se ha consagrado como mejor espectáculo del año y Concha Velasco ha recibido el galardón de honor Premios Max Concha Velasco Premios teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos teatro,catalán,triunfar,gala,castellana,castellano,premios max,ternura,alfredo sanzol,haber,consagrar,mejor,espectáculo,año,concha velasco,recibir,galardón,honor NACHO GALLEGO (EFE) El equipo de 'La ternura' recibe el Premio Max al mejor espectáculo. El equipo de 'La ternura' recibe el Premio Max al mejor espectáculo. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/05/20/actualidad/1558384400_409639_1558387609_noticia_normal.jpg" width="980" height="592" alt="El equipo de 'La ternura' recibe el Premio Max al mejor espectáculo."></img><p>El teatro catalán ha sido uno de los grandes triunfadores de la 22ª edición de los <a href="http://www.premiosmax.com/home/index.php">Premios Max de las Artes Escénicas</a>, celebrados esta noche en el Teatro Calderón de Valladolid, en un escenario que simulaba un trigal castellano. De los 22 galardones entregados, siete se los han llevado producciones catalanas, en una noche en la que <em>La ternura, </em>de Alfredo Sanzol, ha sido distinguido como mejor espectáculo teatral del año y Concha Velasco ha recibido el Premio de Honor por toda su carrera.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558384400_409639.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>Palmarés</h3><p>Mejor intérprete femenina de danza: Eva Yerbabuena, por <i>Cuentos de azúcar</i></p> <p>Mejor intérprete masculino de danza: Daniel Doña, por <i>Psique</i></p> <p>Mejor coreografía: Sharon Fridman, por <i>Erritu</i></p> <p>Mejor espectáculo de danza: <i>Grito pelao,</i> de Rocío Molina</p> <p>Mejor autoría revelación: Daniel J. Meyer, por <i>A.K.A. (Also Known As)</i></p> <p>Mejor adaptación o versión de obra teatral: Jordi Prat i Coll</p> <p>Mejor autoría teatral: Josep Maria Miró i Coromina</p> <p>Mejor composición musical para espectáculo escénico: Sílvia Pérez Cruz, por <i>Grito pelao</i></p> <p>Mejor espectáculo musical o lírico: <i>The opera locos, </i>de Klemark-Rami Eldar-Yllana</p> <p>Mejor actriz protagonista: María Hervás, por <i>Iphigenia en Vallecas</i></p> <p>Mejor actor protagonista: Albert Salazar, por <i>A.K.A. (Also Known As)</i></p> <p>Mejor dirección de escena: Xavier Albertí, por <em>Temps salvatge</em></p> <p>Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar: <i>Dados, </i>de Ventrículo Veloz</p> <p>Mejor espectáculo de calle: <i>Flotados, </i>de David Moreno y Cristina Calleja</p> <p>Premio Max aficionado o de carácter social: Ex aequo Taules Teatre y La Garnacha Teatro</p> <p>Mejor diseño de iluminación: Juanjo Llorens, por <i>El curioso incidente del perro a medianoche</i></p> <p>Mejor diseño de espacio escénico: Curt Allen Wilmer, por <i>Lehman Trilogy</i></p> <p>Mejor diseño de vestuario: Deborah Macías, por <i>Comedia Aquilana</i></p> <p>Premio Max del público: <i>Genovese,</i> de Groc Teatre</p> <p>Premio Max de Honor: Concha Velasco</p> <p>Mejor espectáculo revelación: <em>Iphigenia en Vallecas, </em>producción<em> </em>de María Hervás</p> <p>Mejor espectáculo de teatro: <em>La ternura, </em>de Alfredo Sanzol</p> https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558354769_432195.html Mon, 20 May 2019 13:02:37 GMT https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558354769_432195.html Raquel Vidales La Academia de las Artes Escénicas prepara unos galardones similares a los Max, organizados por la SGAE, que se entregan esta noche en Valladolid La Academia de las Artes Escénicas prepara unos galardones similares a los Max, organizados por la SGAE, que se entregan esta noche en Valladolid Premios Max Premios teatro Teatro Artes escénicas Espectáculos batalla,premio,teatro,academia de las artes escénicas,preparar,galardón,similar,max,organizar,sgae,entregar,noche,valladolid efe Fotografía de familia de los ganadores de los Premios Max en 2012. Fotografía de familia de los ganadores de los Premios Max en 2012. <img src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/05/20/actualidad/1558354769_432195_1558356276_noticia_normal.jpg" width="980" height="594" alt="Fotografía de familia de los ganadores de los Premios Max en 2012."></img><p>Este lunes por la noche se celebrará en el Teatro Calderón de Valladolid la ceremonia de entrega de la 22ª edición de los <a href="http://www.premiosmax.com/home/index.php">Premios Max de las Artes Escénicas</a>. <em>Lehman Trilogy, </em>dirigido por Sergio Peris-Mencheta; <em>Temps Salvatge, </em>del Teatro Nacional de Catalunya, y <em>La ternura, </em>de Alfredo Sanzol, compiten por el galardón al mejor espectáculo del año. Concha Velasco recibirá el Premio de Honor y la gala, dirigida por Ana Zamora, será conducida por el actor Fernando Cayo y contará con las actuaciones de artistas tan variados como Sílvia Pérez Cruz, Amancio Prada, Eliseo Parra o el Nuevo Mester de Juglaría.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/05/20/actualidad/1558354769_432195.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p><h3>Una gala muy castellana</h3><p>La gala de la 22ª edición de los Premios Max, que será retransmitida en directo por La 2 de TVE a partir de las 20.00, tendrá un claro sabor castellano. Empezando por el Max de Honor a la vallisoletana Concha Velasco, que de este modo recibirá el homenaje en su tierra. El maestro de ceremonias será otro vallisoletano, Fernando Cayo. Y la reconocida directora teatral Ana Zamora, segoviana, convertirá el escenario del Teatro Calderón de Valladolid en un brillante trigal mesetario.</p> <p>Bajo el lema <i>La fiesta de la libertad, </i>la ceremonia combinará la cultura tradicional castellana, desde los dulzaineros hasta los cabezudos, con actuaciones de artistas contemporáneos y música actual. Intervendrán Sílvia Pérez Cruz, el grupo burgalés LA M.O.D.A., Amancio Prada, Eliseo Parra, Julia de Castro, Nuevo Mester de Juglaría y Let the Children Play Big Band.</p> https://elpais.com/cultura/2019/04/10/actualidad/1554872110_317854.html Thu, 11 Apr 2019 21:07:34 GMT https://elpais.com/cultura/2019/04/10/actualidad/1554872110_317854.html Rocío García La actriz es galardonada con el Premio Max de Honor 2019 por su trayectoria teatral La actriz es galardonada con el Premio Max de Honor 2019 por su trayectoria teatral Concha Velasco Premios Max Nuria Espert Lola Herrera Julia Gutiérrez Caba David Serrano movimiento #MeToo Premios teatro Festival Mérida Acoso sexual Festivales teatro Festivales Feminismo Delitos sexuales Movimientos sociales Teatro Mujeres Artes escénicas Eventos Delitos Cultura Espectáculos Sociedad Justicia concha velasco el,movimiento,feminista,actual,parecer,frívolo,actriz,ser,galardonar,premio max de honor,2019,trayectoria,teatral foto: inma flores | vídeo: ep s galardonada con Concha Velasco es galardonada con el Premio Max de Honor 2019 por su trayectoria teatral Concha Velasco, el pasado martes en el teatro La Latina de Madrid. En vídeo, declaraciones de la actriz. Concha Velasco, el pasado martes en el teatro La Latina de Madrid. En vídeo, declaraciones de la actriz. <p><a href="https://elpais.com/tag/concha_velasco/a">Concha Velasco</a> recibirá el <a href="https://elpais.com/tag/premios_max/a">Premio Max de Honor 2019</a> el próximo 20 de mayo en el Teatro Calderón de Valladolid, ciudad en la que nació hace 79 años. El comité organizador de los Premios Max de las Artes Escénicas, que concede la Fundación SGAE, ha dado a conocer hoy el galardón, otorgado por unanimidad, y ha resaltado su trayectoria como intérprete y su lucha por los derechos de la mujer.</p><p><a href="https://elpais.com/cultura/2019/04/10/actualidad/1554872110_317854.html" target="_blank">Seguir leyendo</a></p>